戏曲

曲 [qū]弯转，与“直”相对：弯～。～折（zhé）。～笔（a．古代史官不按事实、有意掩盖真相的记载；b．写文章时故意离题而不直书其事的笔法）。～肱而枕。～尽其妙。不公正，不合理：～说。～解（jiě）。委～求全。弯曲的地方：河～。偏僻的地方：乡～。姓。“曲”的简化字。酿酒或制酱时引起发醇的东西：酒～。～霉。曲 [qǔ]能唱的文词，一种艺术形式：～艺。～话。歌的乐调：～调（diào）。～谱。异～同工。～高和（hè）寡。

错了吧吗？

台上两分钟，台下十年功

关于戏曲的谚语1 　　导语：你知道吗?中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中国戏曲文化如此繁盛。下面我收集了关于戏曲的谚语，希望你喜欢哦。 　　1.戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人 　　2.学到知羞处，方知艺不高。 　　3.演员上了台，一步值千金。 　　4.要想戏路通，全靠幼时功。 　　5.千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　6.腔好唱，味儿难磨。 　　7.勤学通百艺，苦练出真功。 　　8.拳不离手，曲不离口。 　　9.日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏;汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色 　　10.台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　11.玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　12.要想艺深，就得用心。 　　13.要想学好艺，先得做好人。 　　14.南京到北京，人生活不生。 　　15.没有君子，不养艺人。 　　16.台上无大小，台下立规矩。 　　17.玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　18.私下练，台上见。 　　19.以熟为巧，以巧为妙。 　　20.知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　21.五人能当千军万马， 　　22.十几步能走海角天涯。 　　23.生意不得地，当时就受气。 　　24.一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　25.好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　26.台下静，声小也能听得清。 　　27.台下动，声音再大也没用。 　　28.拳不离手，曲不离口。 关于戏曲的谚语2 　　不嚼碎，不知味。 　　学艺先学心，心动身动。 　　心与神合，神与貌合，貌与形合。 　　心里有，身上有。 　　心中不笑，脸上不会笑；心中不恼，脸上不会恼。 　　一步练挫百步练歪。 　　练腿必先练腰。 　　学时一大片，用时一条线。 　　力要顺达气宜沉。 　　打铁先打钉，学唱先学声。 　　字音出口一个旦，切忌开口一大片。 　　熟能生巧未必巧，要想生巧需动脑。 　　要想学到艺，以巧胜百力。 　　武艺虽精巧不真，费尽心机枉劳神。 　　强记不如善悟。 　　以熟为巧，以巧为妙。 　　由生而熟，熟而不流。 　　做戏不在多少，关键在于巧。 　　一天学会一招，十天学会一套。 　　若要会，勤玩味；若要精，人前听；若要熟，百遍读；若要通，千日功。 　　酒就秦椒酱，鞋小挤脚尖（区别尖团字）。“咦”音齐出音立，“嗯”音闭口须穿鼻。 关于戏曲的谚语3 　　1.嘴上没有功，吐字听不清。 　　2.字不正听不清，腔不回不中听。 　　3.字不清，唱不明。 　　4.一台无二戏，救场如救火。 　　5.一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　6.一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　7.以熟为巧，以巧为妙。 　　8.艺术是件宝，不学得不了. 　　9.有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　10.有劲使在功上，有功用在戏上. 　　11.早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　12.台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。 　　13.台上一张口，便知有没有。 　　14.台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　15.玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　16.戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人. 　　17.学到知羞处，方知艺不高。 　　18.演员上了台，一步值千金。 　　19.要想戏路通，全靠幼时功。 　　20.要想艺深，就得用心。 关于戏曲的谚语4 　　1.一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　2.一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　3.知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　4.台上一分钟，台下十年功 　　5.台上无大小，台下立规矩。 　　6.四五人能当千军万马， 　　7.私下练，台上见。 　　8.十几步能走海角天涯。 　　9.三分扮相，七分眼神。 　　10.百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　11.不练三冬两夏，哪能学会唱念做打? 　　12.唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　13.唱戏碰了钉，才知艺不精 　　14.功夫练到家，上台不怯场。 　　15.好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　16.好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　17.教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 关于戏曲的谚语5 　　1.净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　2.兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　3.练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　4.慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　5.慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　6.宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　7.七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　8.千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　9.教会徒弟，饿死师父。 　　10.只有状元徒弟，没有状元师父。 　　11.师父领进门，修行在个人。 　　12.无祖不立，无师不传。 关于戏曲的"谚语6 　　1、台上三分钟，台下十年功。 　　2、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　3、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　4、若要戏路通，全靠幼时功。 　　5、早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　6、学到知羞处，方知艺不高。 　　7、台上一张口，便知有没有。 　　8、功夫练到家，上台不怯场。 　　9、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　10、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。 　　11、以熟为巧，以巧为妙。 　　12、以熟为精，以巧为好。 　　13、勤学通百艺，苦练出真功。 　　14、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　15、有劲使在功上，有功用在戏上. 　　16、若要戏路通，全靠幼时功。 　　17、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　18、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　19、要想戏路通，全靠幼时功。 　　20、字不清，唱不明。 　　21、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　22、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　23、十几步能走海角天涯。 　　24、一日不练自我知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　25、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　26、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰爱国的名人名言 　　27、要想戏路通，全靠幼时功。 　　28、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　29、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　30、早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　31、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　32、字不正听不清，腔不回不中听。 　　33、艺术是件宝，不学得不了. 　　34、不练三冬两夏，哪能学习并领悟唱念做打? 　　35、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　36、私下练，台上见。 　　37、师傅领进门，修行靠个人。 　　38、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　39、要想艺深，就得用心。 　　40、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。 　　41、百日笛子千日吹，小小胡琴拉断腰。 　　42、不练三冬两夏，哪能学习并领悟唱念做打? 　　43、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　44、一台无二戏，救场如救火。 　　45、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　46、拳不离手，曲不离口。 关于戏曲的谚语7 　　1、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　2、有劲使在功上，有功用在戏上。 　　3、字不清，唱不明。 　　4、字不正听不清，腔不回不中听。 　　5、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　6、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　7、一台无二戏，救场如救火。 　　8、艺术是件宝，不学得不了。 　　9、嘴上没有功，吐字听不清。 　　10、以熟为巧，以巧为妙。 　　11、早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　12、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。 　　13、台上一张口，便知有没有。 　　14、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　15、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　16、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 　　17、学到知羞处，方知艺不高。 　　18、演员上了台，一步值千金。 　　19、要想戏路通，全靠幼时功。 　　20、要想艺深，就得用心。 　　21、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　22、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　23、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　24、台上一分钟，台下十年功。 　　25、台上无大小，台下立规矩。 　　26、四、五人能当千军万马。 　　27、私下练，台上见。 　　28、十几步能走海角天涯。 　　29、三分扮相，七分眼神。 　　30、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　31、不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打? 　　32、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　33、唱戏碰了钉，才知艺不精。 　　34、功夫练到家，上台不怯场。 　　35、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　36、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　37、教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 　　38、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　39、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　40、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　41、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　42、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　43、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　44、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　45、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　46、腔好唱，味儿难磨。 　　47、勤学通百艺，苦练出真功。 　　48、拳不离手，曲不离口。 　　49、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏;汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。 　　50、台上一现，台下十年。 关于戏曲的谚语8 　　1、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 　　2、勤学通百艺，苦练出真功。 　　3、以熟为巧，以巧为妙。 　　4、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　5、字不正听不清，腔不回不中听。 　　6、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　7、私下练，台上见。 　　8、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　9、艺术是件宝，不学得不了。 　　10、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　11、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　12、十几步能走海角天涯。 　　13、要想戏路通，全靠幼时功。 　　14、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　15、台上一分钟，台下十年功 　　16、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　17、有劲使在功上，有功用在戏上。 　　18、腔好唱，味儿难磨。 　　19、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　20、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 　　21、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　22、字不清，唱不明。 　　23、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　24、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　25、学到知羞处，方知艺不高。 　　26、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　27、嘴上没有功，吐字听不清。 　　28、一台无二戏，救场如救火。 　　29、台上一张口，便知有没有。 　　30、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　31、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　32、要练惊人艺，须下苦功夫。 　　33、百日笛子千日箫， 小小胡琴拉断腰。 　　34、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　35、台上三分钟，台下十年功。 　　36、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 　　37、演员上了台，一步值千金。 　　38、功夫练到家，上台不怯场。 　　39、要想艺深，就得用心。 　　40、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　41、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　42、台上无大小，台下立规矩。 　　43、师傅领进门，修行靠个人。 　　44、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　45、三分扮相，七分眼神。 　　46、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。 　　47、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　48、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　49、不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打。 　　50、艺多不压身，艺高人胆大。 　　51、若要戏路通，全靠幼时功。 　　52、拳不离手，曲不离口。() 　　53、教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 　　54、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　55、四、五人能当千军万马，

意思是。。。。

字不清唱不明

关于戏曲的谚语1 　　1.一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　2.一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　3.知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　4.台上一分钟，台下十年功 　　5.台上无大小，台下立规矩。 　　6.四五人能当千军万马， 　　7.私下练，台上见。 　　8.十几步能走海角天涯。 　　9.三分扮相，七分眼神。 　　10.百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　11.不练三冬两夏，哪能学会唱念做打? 　　12.唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　13.唱戏碰了钉，才知艺不精 　　14.功夫练到家，上台不怯场。 　　15.好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　16.好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　17.教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 关于戏曲的谚语2 　　1、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 　　2、勤学通百艺，苦练出真功。 　　3、以熟为巧，以巧为妙。 　　4、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　5、字不正听不清，腔不回不中听。 　　6、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　7、私下练，台上见。 　　8、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　9、艺术是件宝，不学得不了。 　　10、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　11、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　12、十几步能走海角天涯。 　　13、要想戏路通，全靠幼时功。 　　14、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　15、台上一分钟，台下十年功 　　16、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　17、有劲使在功上，有功用在戏上。 　　18、腔好唱，味儿难磨。 　　19、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　20、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 　　21、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　22、字不清，唱不明。 　　23、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　24、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　25、学到知羞处，方知艺不高。 　　26、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　27、嘴上没有功，吐字听不清。 　　28、一台无二戏，救场如救火。 　　29、台上一张口，便知有没有。 　　30、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　31、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　32、要练惊人艺，须下苦功夫。 　　33、百日笛子千日箫， 小小胡琴拉断腰。 　　34、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　35、台上三分钟，台下十年功。 　　36、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 　　37、演员上了台，一步值千金。 　　38、功夫练到家，上台不怯场。 　　39、要想艺深，就得用心。 　　40、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　41、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　42、台上无大小，台下立规矩。 　　43、师傅领进门，修行靠个人。 　　44、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　45、三分扮相，七分眼神。 　　46、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。 　　47、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　48、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　49、不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打。 　　50、艺多不压身，艺高人胆大。 　　51、若要戏路通，全靠幼时功。 　　52、拳不离手，曲不离口。() 　　53、教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 　　54、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　55、四、五人能当千军万马， 关于戏曲的谚语3 　　1、台上三分钟，台下十年功。 　　2、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　3、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　4、若要戏路通，全靠幼时功。 　　5、早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　6、学到知羞处，方知艺不高。 　　7、台上一张口，便知有没有。 　　8、功夫练到家，上台不怯场。 　　9、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　10、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。 　　11、以熟为巧，以巧为妙。 　　12、以熟为精，以巧为好。 　　13、勤学通百艺，苦练出真功。 　　14、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　15、有劲使在功上，有功用在戏上. 　　16、若要戏路通，全靠幼时功。 　　17、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　18、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　19、要想戏路通，全靠幼时功。 　　20、字不清，唱不明。 　　21、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　22、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　23、十几步能走海角天涯。 　　24、一日不练自我知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　25、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　26、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰爱国的名人名言 　　27、要想戏路通，全靠幼时功。 　　28、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　29、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　30、早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　31、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　32、字不正听不清，腔不回不中听。 　　33、艺术是件宝，不学得不了. 　　34、不练三冬两夏，哪能学习并领悟唱念做打? 　　35、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　36、私下练，台上见。 　　37、师傅领进门，修行靠个人。 　　38、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　39、要想艺深，就得用心。 　　40、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。 　　41、百日笛子千日吹，小小胡琴拉断腰。 　　42、不练三冬两夏，哪能学习并领悟唱念做打? 　　43、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　44、一台无二戏，救场如救火。 　　45、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　46、拳不离手，曲不离口。 关于戏曲的谚语4 　　1.嘴上没有功，吐字听不清。 　　2.字不正听不清，腔不回不中听。 　　3.字不清，唱不明。 　　4.一台无二戏，救场如救火。 　　5.一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　6.一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　7.以熟为巧，以巧为妙。 　　8.艺术是件宝，不学得不了. 　　9.有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　10.有劲使在功上，有功用在戏上. 　　11.早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　12.台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。 　　13.台上一张口，便知有没有。 　　14.台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　15.玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　16.戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人. 　　17.学到知羞处，方知艺不高。 　　18.演员上了台，一步值千金。 　　19.要想戏路通，全靠幼时功。 　　20.要想艺深，就得用心。 关于戏曲的谚语5 　　师父领进门，修行在个人。 　　台上三分钟，台下十年功。 　　教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 师父领进门，修行在个人。 无祖不立，无师不传。 　　名师出高徒。 艺多不压身。 三分靠教，七分靠学。 宁赠一锭金，不传一句春。（春：指行话） 　　宁给十吊钱，不把艺来传。 艺人的肚儿，杂货铺儿。艺高人胆大，胆大人艺高。学到知羞处，方知艺不高。 　　拳不离手，唱不离口。 要想人前显贵，就得背后受罪。 打你今朝有过，为你将来成人。 　　要想学好艺，先得做好人。 南京到北京，人生活不生。 生意不得地，当时就受气。 　　台上无大小，台下立规矩。 玩艺儿是假的`，精气神儿是真的。 没有君子，不养艺人。 　　练到老，唱到老，学到八十不算老。 一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 只许人家不听，不许自己不台上三分钟，台下十年功。 　　指任何事情都得下一番苦工夫，方能做出好的成就。 　　师父领进们，修行靠个人 　　指旁人对你的辅助固然重要，更重要的是学本领在乎自身的努力与提高。 　　艺多不压身，艺高人胆大 　　百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　若要戏路通，全靠幼时功 　　一台无二戏，救场如救火。 　　台上三分钟，台下三年功。 　　勤学通百艺，苦练出真功。 　　艺术是件宝，不学得不了。 　　嘴上没有功，吐字听不清。 　　台上一张口，便知有没有。 　　七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　四、五人能当千军万马， 　　十几步能走海角天涯。 　　私下练，台上见。 　　以熟为巧，以巧为妙。 　　知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　台下静，声小也能听得清。 　　台下动，声音再大也没用。 　　拳不离手，曲不离口。 　　一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　有劲使在功上，有功用在戏上。 　　腔好唱，味儿难磨。 关于戏曲的谚语6 　　1、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　2、有劲使在功上，有功用在戏上。 　　3、字不清，唱不明。 　　4、字不正听不清，腔不回不中听。 　　5、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　6、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　7、一台无二戏，救场如救火。 　　8、艺术是件宝，不学得不了。 　　9、嘴上没有功，吐字听不清。 　　10、以熟为巧，以巧为妙。 　　11、早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　12、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。 　　13、台上一张口，便知有没有。 　　14、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　15、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　16、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 　　17、学到知羞处，方知艺不高。 　　18、演员上了台，一步值千金。 　　19、要想戏路通，全靠幼时功。 　　20、要想艺深，就得用心。 　　21、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　22、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　23、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　24、台上一分钟，台下十年功。 　　25、台上无大小，台下立规矩。 　　26、四、五人能当千军万马。 　　27、私下练，台上见。 　　28、十几步能走海角天涯。 　　29、三分扮相，七分眼神。 　　30、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　31、不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打? 　　32、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　33、唱戏碰了钉，才知艺不精。 　　34、功夫练到家，上台不怯场。 　　35、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　36、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　37、教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 　　38、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　39、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　40、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　41、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　42、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　43、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　44、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　45、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　46、腔好唱，味儿难磨。 　　47、勤学通百艺，苦练出真功。 　　48、拳不离手，曲不离口。 　　49、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏;汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。 　　50、台上一现，台下十年。 关于戏曲的谚语7 　　1.净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　2.兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　3.练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　4.慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　5.慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　6.宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　7.七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　8.千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　9.教会徒弟，饿死师父。 　　10.只有状元徒弟，没有状元师父。 　　11.师父领进门，修行在个人。 　　12.无祖不立，无师不传。

关于戏曲谚语 　　无论在学习、工作或是生活中，大家或多或少都用过谚语吧，谚语是劳动人民的生活实践经验。为了帮助大家积累更多经典谚语，以下是我为大家整理的关于戏曲谚语，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。 关于戏曲谚语1 　　1.一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　2.一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　3.知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　4.台上一分钟，台下十年功 　　5.台上无大小，台下立规矩。 　　6.四五人能当千军万马， 　　7.私下练，台上见。 　　8.十几步能走海角天涯。 　　9.三分扮相，七分眼神。 　　10.百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　11.不练三冬两夏，哪能学会唱念做打? 　　12.唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　13.唱戏碰了钉，才知艺不精 　　14.功夫练到家，上台不怯场。 　　15.好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　16.好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　17.教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 关于戏曲谚语2 　　1.净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　2.兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　3.练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　4.慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　5.慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　6.宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　7.七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　8.千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　9.教会徒弟，饿死师父。 　　10.只有状元徒弟，没有状元师父。 　　11.师父领进门，修行在个人。 　　12.无祖不立，无师不传。 关于戏曲谚语3 　　1、字不清，唱不明。 　　2、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　3、嘴上没有功，吐字听不清。 　　4、字不正听不清，腔不回不中听。 　　5、一台无二戏，救场如救火。 　　6、以熟为巧，以巧为妙。 　　7、一台戏得合手，不合手戏准丢。 关于戏曲谚语4 　　1.嘴上没有功，吐字听不清。 　　2.字不正听不清，腔不回不中听。 　　3.字不清，唱不明。 　　4.一台无二戏，救场如救火。 　　5.一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　6.一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　7.以熟为巧，以巧为妙。 　　8.艺术是件宝，不学得不了. 　　9.有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　10.有劲使在功上，有功用在戏上. 　　11.早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　12.台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。 　　13.台上一张口，便知有没有。 　　14.台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　15.玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　16.戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人. 　　17.学到知羞处，方知艺不高。 　　18.演员上了台，一步值千金。 　　19.要想戏路通，全靠幼时功。 　　20.要想艺深，就得用心。 关于戏曲谚语5 　　1、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　2、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　3、台上无大小，台下立规矩。 　　4、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是主角。 　　5、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 　　6、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　7、腔好唱，味儿难磨。 　　8、学到知羞处，方知艺不高。 　　9、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　10、一日不练自我知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　11、字不正听不清，腔不回不中听。 　　12、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　13、字不清，唱不明。 　　14、以熟为巧，以巧为妙。 　　15、十几步能走海角天涯。 　　16、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　17、台上一分钟，台下十年功 　　18、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　19、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　20、艺术是件宝，不学得不了 　　21、三分扮相，七分眼神。 　　22、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　23、不练三冬两夏，哪能学会唱念做打？ 　　24、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　25、要想艺深，就得用心。 　　26、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　27、嘴上没有功，吐字听不清。 　　28、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　29、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人 　　30、台上一张口，便知有没有。 　　31、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　32、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　33、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　34、拳不离手，曲不离口。 　　35、有劲使在功上，有功用在戏上 　　36、功夫练到家，上台不怯场。 　　37、唱戏的是“疯子”，看戏的.是“傻子”。 　　38、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　39、勤学通百艺，苦练出真功。 　　40、教会徒弟，饿死师父。仅有状元徒弟，没有状元师父。 　　41、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　42、私下练，台上见。 　　43、五人能当千军万马， 　　44、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 　　45、一台无二戏，救场如救火。 　　46、演员上了台，一步值千金。 　　47、要想戏路通，全靠幼时功。 　　48、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　49、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 关于戏曲谚语6 　　1、功夫练到家，上台不怯场 　　2、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 　　3、台上一声笑，台下万人欢。 　　4、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　5、一日不练自我知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　6、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　7、师傅领进门，修行靠个人。 　　8、私下练，台上见。 　　9、嘴上没有功，吐字听不清。 　　10、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　11、有劲使在功上，有功用在戏上。 　　12、台上一张口，便知有没有。 　　13、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　14、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是主角。 　　15、台上一声啼，台下千人泪； 　　16、艺多不压身，艺高人胆大。 　　17、要想戏路通，全靠幼时功。 　　18、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　19、教会徒弟，饿死师父。仅有状元徒弟，没有状元师父。 　　20、十几步能走海角天涯。 　　21、台上无大小，台下立规矩。 　　22、勤学通百艺，苦练出真功。 　　23、拳不离手，曲不离口。 　　24、要练惊人艺，须下苦功夫。 　　25、三分扮相，七分眼神。 　　26、五人能当千军万马， 　　27、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　28、台上三分钟，台下十年功。 　　29、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　30、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　31、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　32、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　33、以熟为巧，以巧为妙。 　　34、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　35、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　36、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　37、字不正听不清，腔不回不中听。 　　38、学到知羞处，方知艺不高。 　　39、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　40、字不清，唱不明。 　　41、演员上了台，一步值千金。 　　42、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　43、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　44、台上一分钟，台下十年功 　　45、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　46、艺术是件宝，不学得不了 　　47、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　48、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　49、要想艺深，就得用心。 　　50、若要戏路通，全靠幼时功。 　　51、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 　　52、一台无二戏，救场如救火。 　　53、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　54、腔好唱，味儿难磨。 　　55、不练三冬两夏，哪能学会唱念做打？ 　　56、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 关于戏曲谚语7 　　1、台上无大小，台下立规矩。 　　2、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 　　3、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 　　4、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　5、师傅领进门，修行靠个人。 　　6、五人能当千军万马， 　　7、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　8、腔好唱，味儿难磨。 　　9、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 　　10、拳不离手，曲不离口。 　　11、学到知羞处，方知艺不高。 　　12、艺多不压身，艺高人胆大。 　　13、演员上了台，一步值千金。 　　14、一台无二戏，救场如救火。 　　15、私下练，台上见。 　　16、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　17、勤学通百艺，苦练出真功。 　　18、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是主角。 　　19、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　20、字不清，唱不明。 　　21、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　22、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　23、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　24、不练三冬两夏，哪能学会唱念做打。 　　25、一日不练自我知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　26、十几步能走海角天涯。 　　27、教会徒弟，饿死师父。仅有状元徒弟，没有状元师父。 　　28、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　29、要想艺深，就得用心。 　　30、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　31、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　32、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　33、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　34、要想戏路通，全靠幼时功。 　　35、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　36、台上一分钟，台下十年功 　　37、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　38、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　39、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　40、功夫练到家，上台不怯场。 　　41、三分扮相，七分眼神。 　　42、以熟为巧，以巧为妙。 　　43、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　44、台上三分钟，台下十年功。 　　45、台上一张口，便知有没有。 　　46、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　47、若要戏路通，全靠幼时功。 　　48、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　49、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　50、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　51、字不正听不清，腔不回不中听。 　　52、要练惊人艺，须下苦功夫。 　　53、有劲使在功上，有功用在戏上。 　　54、嘴上没有功，吐字听不清。 　　55、艺术是件宝，不学得不了。 关于戏曲谚语8 　　1、要练惊人艺，须下苦功夫。 　　2、艺多不压身，艺高人胆大。 　　3、若要戏路通，全靠幼时功。 　　4、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　5、师傅领进门，修行靠个人。 　　6、台上三分钟，台下十年功。 关于戏曲谚语9 　　1、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 　　2、勤学通百艺，苦练出真功。 　　3、以熟为巧，以巧为妙。 　　4、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　5、字不正听不清，腔不回不中听。 　　6、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　7、私下练，台上见。 　　8、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　9、艺术是件宝，不学得不了。 　　10、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　11、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　12、十几步能走海角天涯。 　　13、要想戏路通，全靠幼时功。 　　14、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　15、台上一分钟，台下十年功 　　16、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　17、有劲使在功上，有功用在戏上。 　　18、腔好唱，味儿难磨。 　　19、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　20、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 　　21、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　22、字不清，唱不明。 　　23、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　24、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　25、学到知羞处，方知艺不高。 　　26、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　27、嘴上没有功，吐字听不清。 　　28、一台无二戏，救场如救火。 　　29、台上一张口，便知有没有。 　　30、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　31、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　32、要练惊人艺，须下苦功夫。 　　33、百日笛子千日箫， 小小胡琴拉断腰。 　　34、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　35、台上三分钟，台下十年功。 　　36、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 　　37、演员上了台，一步值千金。 　　38、功夫练到家，上台不怯场。 　　39、要想艺深，就得用心。 　　40、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　41、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　42、台上无大小，台下立规矩。 　　43、师傅领进门，修行靠个人。 　　44、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　45、三分扮相，七分眼神。 　　46、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。 　　47、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　48、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　49、不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打。 　　50、艺多不压身，艺高人胆大。 　　51、若要戏路通，全靠幼时功。 　　52、拳不离手，曲不离口。() 　　53、教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 　　54、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　55、四、五人能当千军万马， 关于戏曲谚语10 　　1、台上三分钟，台下十年功。 　　2、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　3、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　4、若要戏路通，全靠幼时功。 　　5、早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　6、学到知羞处，方知艺不高。 　　7、台上一张口，便知有没有。 　　8、功夫练到家，上台不怯场。 　　9、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　10、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。 　　11、以熟为巧，以巧为妙。 　　12、以熟为精，以巧为好。 　　13、勤学通百艺，苦练出真功。 　　14、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　15、有劲使在功上，有功用在戏上. 　　16、若要戏路通，全靠幼时功。 　　17、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　18、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　19、要想戏路通，全靠幼时功。 　　20、字不清，唱不明。 　　21、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　22、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　23、十几步能走海角天涯。 　　24、一日不练自我知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　25、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　26、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰爱国的名人名言 　　27、要想戏路通，全靠幼时功。 　　28、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　29、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　30、早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　31、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　32、字不正听不清，腔不回不中听。 　　33、艺术是件宝，不学得不了. 　　34、不练三冬两夏，哪能学习并领悟唱念做打? 　　35、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　36、私下练，台上见。 　　37、师傅领进门，修行靠个人。 　　38、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　39、要想艺深，就得用心。 　　40、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。 　　41、百日笛子千日吹，小小胡琴拉断腰。 　　42、不练三冬两夏，哪能学习并领悟唱念做打? 　　43、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　44、一台无二戏，救场如救火。 　　45、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　46、拳不离手，曲不离口。 关于戏曲谚语11 　　师父领进门，修行在个人。 　　台上三分钟，台下十年功。 　　教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 师父领进门，修行在个人。 无祖不立，无师不传。 　　名师出高徒。 艺多不压身。 三分靠教，七分靠学。 宁赠一锭金，不传一句春。（春：指行话） 　　宁给十吊钱，不把艺来传。 艺人的肚儿，杂货铺儿。艺高人胆大，胆大人艺高。学到知羞处，方知艺不高。 　　拳不离手，唱不离口。 要想人前显贵，就得背后受罪。 打你今朝有过，为你将来成人。 　　要想学好艺，先得做好人。 南京到北京，人生活不生。 生意不得地，当时就受气。 　　台上无大小，台下立规矩。 玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 没有君子，不养艺人。 　　练到老，唱到老，学到八十不算老。 一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 只许人家不听，不许自己不台上三分钟，台下十年功。 　　指任何事情都得下一番苦工夫，方能做出好的成就。 　　师父领进们，修行靠个人 　　指旁人对你的辅助固然重要，更重要的是学本领在乎自身的努力与提高。 　　艺多不压身，艺高人胆大 　　百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　若要戏路通，全靠幼时功 　　一台无二戏，救场如救火。 　　台上三分钟，台下三年功。 　　勤学通百艺，苦练出真功。 　　艺术是件宝，不学得不了。 　　嘴上没有功，吐字听不清。 　　台上一张口，便知有没有。 　　七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　四、五人能当千军万马， 　　十几步能走海角天涯。 　　私下练，台上见。 　　以熟为巧，以巧为妙。 　　知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　台下静，声小也能听得清。 　　台下动，声音再大也没用。 　　拳不离手，曲不离口。 　　一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　有劲使在功上，有功用在戏上。 　　腔好唱，味儿难磨。 关于戏曲谚语12 　　不嚼碎，不知味。 　　学艺先学心，心动身动。 　　心与神合，神与貌合，貌与形合。 　　心里有，身上有。 　　心中不笑，脸上不会笑；心中不恼，脸上不会恼。 　　一步练挫百步练歪。 　　练腿必先练腰。 　　学时一大片，用时一条线。 　　力要顺达气宜沉。 　　打铁先打钉，学唱先学声。 　　字音出口一个旦，切忌开口一大片。 　　熟能生巧未必巧，要想生巧需动脑。 　　要想学到艺，以巧胜百力。 　　武艺虽精巧不真，费尽心机枉劳神。 　　强记不如善悟。 　　以熟为巧，以巧为妙。 　　由生而熟，熟而不流。 　　做戏不在多少，关键在于巧。 　　一天学会一招，十天学会一套。 　　若要会，勤玩味；若要精，人前听；若要熟，百遍读；若要通，千日功。 　　酒就秦椒酱，鞋小挤脚尖（区别尖团字）。“咦”音齐出音立，“嗯”音闭口须穿鼻。 关于戏曲谚语13 　　1、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　2、有劲使在功上，有功用在戏上。 　　3、字不清，唱不明。 　　4、字不正听不清，腔不回不中听。 　　5、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　6、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　7、一台无二戏，救场如救火。 　　8、艺术是件宝，不学得不了。 　　9、嘴上没有功，吐字听不清。 　　10、以熟为巧，以巧为妙。 　　11、早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　12、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。 　　13、台上一张口，便知有没有。 　　14、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　15、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　16、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 　　17、学到知羞处，方知艺不高。 　　18、演员上了台，一步值千金。 　　19、要想戏路通，全靠幼时功。 　　20、要想艺深，就得用心。 　　21、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　22、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　23、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　24、台上一分钟，台下十年功。 　　25、台上无大小，台下立规矩。 　　26、四、五人能当千军万马。 　　27、私下练，台上见。 　　28、十几步能走海角天涯。 　　29、三分扮相，七分眼神。 　　30、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　31、不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打? 　　32、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　33、唱戏碰了钉，才知艺不精。 　　34、功夫练到家，上台不怯场。 　　35、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　36、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　37、教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 　　38、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　39、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　40、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　41、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　42、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　43、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　44、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　45、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　46、腔好唱，味儿难磨。 　　47、勤学通百艺，苦练出真功。 　　48、拳不离手，曲不离口。 　　49、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏;汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。 　　50、台上一现，台下十年。 ;

与戏曲有关谚语 与戏曲有关谚语1 　　只有状元徒弟，没有状元师父。 　　艺人的肚儿，杂货铺儿。 　　艺高人胆大，胆大人艺高。 　　艺多不压身。 　　一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　要想学好艺，先得做好人。 　　学到知羞处，方知艺不高。 　　玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　台上一分钟,台下十年功。 　　台上无大小，台下立规矩。 　　师父领进门，修行在个人。 　　三分靠教，七分靠学。 　　拳不离手，唱不离口。 　　宁赠一锭金，不传一句春。 　　宁给十吊钱，不把艺来传。 　　名师出高徒。 　　没有君子，不养艺人。 　　练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　教会徒弟，饿死师父。 与戏曲有关谚语2 　　1．七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　2．四、五人能当千军万马， 　　3．十几步能走海角天涯。 　　4．私下练，台上见。 　　5．以熟为巧，以巧为妙。 　　6．知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　7．好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　8．台下静，声小也能听得清。 　　9．台下动，声音再大也没用。 　　10．拳不离手，曲不离口。 　　11．一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　12．有劲使在功上，有功用在戏上． 　　13．腔好唱，味儿难磨。 　　14．字不清，唱不明。 　　15．字不正听不清，腔不回不中听。 　　16．要想艺深，就得用心。 　　17．不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打？ 　　18．一台无二戏，救场如救火。 　　19．台上三分钟，台下三年功． 　　20．勤学通百艺，苦练出真功。 　　21．艺术是件宝，不学得不了． 　　22．嘴上没有功，吐字听不清。 　　23．台上一张口，便知有没有。 　　24．慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　25．演员上了台，一步值千金。 与戏曲有关谚语3 　　1、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　2、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　3、字不清，唱不明。 　　4、一台无二戏，救场如救火。 　　5、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　6、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　7、以熟为巧，以巧为妙。 　　8、十几步能走海角天涯。 　　9、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　10、有劲使在功上，有功用在戏上。 　　11、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 　　12、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 　　13、台上一张口，便知有没有。 　　14、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　15、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　16、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 　　17、学到知羞处，方知艺不高。 　　18、演员上了台，一步值千金。 　　19、要想戏路通，全靠幼时功。 　　20、要想艺深，就得用心。 　　21、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　22、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　23、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　24、台上一分钟，台下十年功 　　25、台上无大小，台下立规矩。 　　26、四、五人能当千军万马， 　　27、私下练，台上见。 　　28、十几步能走海角天涯。 　　29、三分扮相，七分眼神。 　　30、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　31、不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打？ 　　32、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　33、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　34、功夫练到家，上台不怯场。 　　35、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　36、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　37、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。 　　38、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　39、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　40、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　41、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　42、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　43、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　44、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　45、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　46、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　47、勤学通百艺，苦练出真功。 　　48、拳不离手，曲不离口。 　　49、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　50、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 与戏曲有关谚语4 　　1、要想艺深，就得用心。 　　2、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　3、台上无大小，台下立规矩。 　　4、私下练，台上见。 　　5、要想戏路通，全靠幼时功。 　　6、一台无二戏，救场如救火。 　　7、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　8、艺术是件宝，不学得不了． 　　9、有劲使在功上，有功用在戏上． 　　10、名师出高徒。 　　11、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　12、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　13、演员上了台，一步值千金。 　　14、若要戏路通，全靠幼时功。 　　15、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　16、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 　　17、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　18、宁赠一锭金，不传一句春。(春：指行话) 　　19、台上一张口，便知有没有。 　　20、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。 　　21、功夫练到家，上台不怯场。 　　22、艺人的"肚儿，杂货铺儿。 　　23、三分扮相，七分眼神。 　　24、腔好唱，味儿难磨。 　　25、字不清，唱不明。 　　26、学到知羞处，方知艺不高。 　　27、不练三冬两夏，哪能学会唱念做打？ 　　28、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　29、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　30、十几步能走海角天涯。 　　31、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　32、宁给十吊钱，不把艺来传。 　　33、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　34、台上一分钟，台下十年功 　　35、要想学好艺，先得做好人。 　　36、台上三分钟，台下十年功。 　　37、教会徒弟，饿死师父。 　　38、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。 　　39、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　40、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　41、无祖不立，无师不传。 　　42、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　43、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人． 　　44、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　45、要练惊人艺，须下苦功夫。 　　46、没有君子，不养艺人。 　　47、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　48、南京到北京，人生活不生。 　　49、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　50、艺高人胆大，胆大人艺高。 　　51、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　52、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　53、台上一分钟，台下十年功。 　　54、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　55、嘴上没有功，吐字听不清。 　　56、拳不离手，曲不离口。 　　57、五人能当千军万马， 　　58、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　59、艺多不压身。 　　60、拳不离手，唱不离口。 　　61、生意不得地，当时就受气。 　　62、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　63、三分靠教，七分靠学。 　　64、打你今朝有过，为你将来成人。 　　65、师父领进门，修行在个人。 　　66、勤学通百艺，苦练出真功。 　　67、师傅领进门，修行靠个人。 　　68、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　69、字不正听不清，腔不回不中听。 　　70、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 　　71、四五人能当千军万马。 　　72、只有状元徒弟，没有状元师父。 　　73、以熟为巧，以巧为妙。 　　74、艺多不压身，艺高人胆大。 　　75、要想人前显贵，就得背后受罪。 与戏曲有关谚语5 　　1.拳不离手，唱不离口。 　　2.百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　3.无祖不立，无师不传。 　　4.私下练，台上见。 　　5.要想学好艺，先得做好人。 　　6.要练惊人艺，须下苦功夫。 　　7.好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　8.早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　9.字不正听不清，腔不回不中听。 　　10.师父领进门，修行在个人。 　　11.净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　12.打你今朝有过，为你将来成人。 　　13.艺术是件宝，不学得不了。 　　14.功夫练到家，上台不怯场。 　　15.宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　16.三分扮相，七分眼神。 　　17.十几步能走海角天涯。 　　18.一清二混三不见(无根底对付的结果是：第一次尚可，第二次模糊，第三次忘没了)。 　　19.唱戏碰了钉，才知艺不精 　　20.汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。 　　21.教会徒弟，饿死师父。 　　22.艺不离手曲不离口。 　　23.一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　24.一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　25.兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　26.只许人家不听，不许自己不 　　27.台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。 　　28.勤学通百艺，苦练出真功。 　　29.三分靠教，七分靠学。 　　30.一台无二戏，救场如救火。 　　31.南京到北京，人生活不生。 　　32.唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　33.百日笛子千日箫， 小小胡琴拉断腰。 　　34.艺多不压身，艺高人胆大。 　　35.好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　36.要想戏路通，全靠幼时功。 　　37.功夫练到家，上台不怯场。 　　38.艺高人胆大，胆大人艺高。 　　39.学到知羞处，方知艺不高。 　　40.饱打(吹)饿唱。 　　41.艺人的肚儿，杂货铺儿。 　　42.有劲使在功上，有功用在戏上。 　　43.救场如救火。 　　44.一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　45.玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　46.四五人能当千军万马， 　　47.台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　48.台上三分钟，台下十年功。 　　49.以熟为巧，以巧为妙。 　　50.名师出高徒。 艺多不压身。 　　51.日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏; 　　52.一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　53.不练三冬两夏，哪能学会唱念做打? 　　54.有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　55.生意不得地，当时就受气。 　　56.嘴上没有功，吐字听不清。 　　57.戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 　　58.腔好唱，味儿难磨。 　　59.演员上了台，一步值千金。 　　60.没有君子，不养艺人。 　　61.要想人前显贵，就得背后受罪。 　　62.慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　63.教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 　　64.只有状元徒弟，没有状元师父。 　　65.知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　66.若要戏路通，全靠幼时功。 　　67.台上一张口，便知有没有。 　　68.拳不离手，曲不离口。 　　69.慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　70.宁赠一锭金，不传一句春。(春：指行话) 　　71.千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　72.台上一分钟，台下十年功 　　73.台上无大小，台下立规矩。 　　74.练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　75.宁给十吊钱，不把艺来传。 　　76.要想艺深，就得用心。 　　77.七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 与戏曲有关谚语6 　　神通广大，变幻无常。降妖除魔，遇难呈祥。 　　逼上梁山，地煞天罡。铤而走险，雄踞一方。 　　歃血为盟，捻土为香。有福同享，有难同当。 　　啸聚山林，其应如响。劫富济贫，敢作敢当。 　　梁山好汉，破军杀将。水来土掩，兵来将挡。 　　水泊梁山，固若金汤。替天行道，除暴安良。 　　聚义而兴，迂忠而亡。轰轰烈烈，生死何妨。 　　红楼梦幻，迷离惝恍。假语村言，谁解痴狂。 　　通灵宝玉，惜玉怜香。寻愁觅恨，似傻如狂。 　　戏曲杂剧，喜闻乐见。曲尽其妙，动人心弦。 　　梨园弟子，优孟衣冠。惟妙惟肖，活灵活现。 　　窦娥奇冤，动地感天。待月西厢，天假良缘。 　　长生殿内，悱恻缠绵。血溅桃扇，柔肠寸断。 　　京剧国粹，鳌头独占。粉墨登场，锣鼓喧天。 　　科班出身，字正腔圆。抑扬顿挫，有板有眼。 　　生旦净丑，争奇斗艳。各擅胜场，众口交赞。 　　古典小说，雅俗共赏。四大名著，不朽篇章。 　　才子佳人，帝王将相。市井之徒，纨绔膏粱。 　　悲欢离合，荣辱兴亡。人情冷暖，世态炎凉。 　　呼之欲出，跃然纸上。百读不厌，击节称赏。 　　齐天大圣，百炼成钢。腾云驾雾，登界游方。 　　大闹天宫，横冲直撞。呵佛骂祖，作乱犯上。 　　西天取经，水阔山长。荆棘塞途，路在何方。 　　妖魔鬼怪，魑魅魍魉。荼毒生灵，兴风作浪。 　　行者悟空，从天而降。火眼金睛，东张西望。 　　黛玉葬花，百结愁肠。风刀霜剑，满目凄凉。 　　金玉良缘，水月镜像。木石前盟，殒玉消香。 　　贾王史薛，金玉满堂。功名利禄，一枕黄粱。 　　飞鸟投林，渺渺茫茫。太虚幻境，世事无常。 与戏曲有关谚语7 　　【1】 好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　【2】 好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　【3】 教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 　　【4】 净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　【5】 兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　【6】 练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　【7】 慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　【8】 慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　【9】 宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　【10】 七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　【11】 千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　【12】 嘴上没有功，吐字听不清。 　　【13】 字不正听不清，腔不回不中听。 　　【14】 字不清，唱不明。 　　【15】 一台无二戏，救场如救火。 　　【16】 一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　【17】 一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　【18】 以熟为巧，以巧为妙。 　　【19】 艺术是件宝，不学得不了。 　　【20】 有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　【21】 有劲使在功上，有功用在戏上。 　　【22】 早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 　　【23】 台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。 　　【24】 台上一张口，便知有没有。 　　【25】 台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　【26】 玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　【27】 戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 　　【28】 学到知羞处，方知艺不高。 　　【29】 演员上了台，一步值千金。 　　【30】 要想戏路通，全靠幼时功。 　　【31】 要想艺深，就得用心。 　　【32】 一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　【33】 一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　【34】 知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　【35】 台上一分钟，台下十年功 　　【36】 台上无大小，台下立规矩。 　　【37】 四、五人能当千军万马， 　　【38】 私下练，台上见。 　　【39】 十几步能走海角天涯。 　　【40】 三分扮相，七分眼神。 　　【41】 百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　【42】 不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打？ 　　【43】 唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　【44】 唱戏碰了钉，才知艺不精 　　【45】 功夫练到家，上台不怯场。 与戏曲有关谚语8 　　1、功夫练到家，上台不怯场。 　　2、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　3、打你今朝有过，为你将来成人。 　　4、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　5、汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。 　　6、宁赠一锭金，不传一句春。（春：指行话） 　　7、宁给十吊钱，不把艺来传。 　　8、只许人家不听，不许自己不 　　9、艺不离手曲不离口。 　　10、师父领进门，修行在个人。 　　11、救场如救火。 　　12、艺人的肚儿，杂货铺儿。 　　13、台上无大小，台下立规矩。 　　14、要想人前显贵，就得背后受罪。 　　15、教会徒弟，饿死师父。 　　16、只有状元徒弟，没有状元师父。 　　17、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　18、宁给十吊钱，不把艺来传。 　　19、要想学好艺，先得做好人。 　　20、一清二混三不见（无根底对付的结果是：第一次尚可，第二次模糊，第三次忘没了）。 　　21、学到知羞处，方知艺不高。 　　22、拳不离手，唱不离口。 　　23、名师出高徒。 艺多不压身。 　　24、台上一分钟，台下十年功 　　25、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　26、学到知羞处，方知艺不高。 　　27、师父领进门，修行在个人。 　　28、没有君子，不养艺人。 　　29、艺高人胆大，胆大人艺高。 　　30、南京到北京，人生活不生。 　　31、三分靠教，七分靠学。 　　32、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　33、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　34、艺高人胆大，胆大人艺高。 　　35、宁赠一锭金，不传一句春。（春：指行话） 　　36、饱打（吹）饿唱。 　　37、无祖不立，无师不传。 　　38、无祖不立，无师不传。 　　39、生意不得地，当时就受气。 　　40、名师出高徒。 艺多不压身。 　　41、艺人的肚儿，杂货铺儿。 　　42、教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 　　43、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏； 　　44、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 　　45、三分靠教，七分靠学。 与戏曲有关谚语9 　　1、功夫练到家，上台不怯场。 　　2、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　3、四、五人能当千军万马。 　　4、要想艺深，就得用心。 　　5、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　6、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　7、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　8、学到知羞处，方知艺不高。 　　9、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　10、艺术是件宝，不学得不了。 　　11、要想戏路通，全靠幼时功。 　　12、以熟为巧，以巧为妙。 　　13、演员上了台，一步值千金。 　　14、台上无大小，台下立规矩。 　　15、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　16、若要戏路通，全靠幼时功。 　　17、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　18、台上一张口，便知有没有。 　　19、要练惊人艺，须下苦功夫。 　　20、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　21、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。() 　　22、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　23、台上三分钟，台下十年功。 　　24、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　25、私下练，台上见。 　　26、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　27、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　28、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　29、拳不离手，曲不离口。 　　30、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。 　　31、不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打? 　　32、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　33、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　34、腔好唱，味儿难磨。 　　35、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。 　　36、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　37、三分扮相，七分眼神。 　　38、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　39、不练三冬两夏，哪能学会唱念做打？ 　　40、艺多不压身，艺高人胆大。 　　41、勤学通百艺，苦练出真功。 　　42、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。 　　43、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　44、十几步能走海角天涯。 　　45、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　46、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　47、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人、 　　48、一台无二戏，救场如救火。 　　49、有劲使在功上，有功用在戏上、 　　50、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　51、早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 ;

1、功夫练到家，上台不怯场。 2、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 3、打你今朝有过，为你将来成人。 4、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 5、汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。 6、宁赠一锭金，不传一句春。（春：指行话） 7、宁给十吊钱，不把艺来传。 8、只许人家不听，不许自己不 9、艺不离手曲不离口。 10、师父领进门，修行在个人。 11、救场如救火。 12、艺人的肚儿，杂货铺儿。 13、台上无大小，台下立规矩。 14、要想人前显贵，就得背后受罪。 15、教会徒弟，饿死师父。 16、只有状元徒弟，没有状元师父。 17、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 18、宁给十吊钱，不把艺来传。 19、要想学好艺，先得做好人。 20、一清二混三不见（无根底对付的结果是：第一次尚可，第二次模糊，第三次忘没了）。 21、学到知羞处，方知艺不高。 22、拳不离手，唱不离口。 23、名师出高徒。 艺多不压身。 24、台上一分钟，台下十年功 25、练到老，唱到老，学到八十不算老。 26、学到知羞处，方知艺不高。 27、师父领进门，修行在个人。 28、没有君子，不养艺人。 29、艺高人胆大，胆大人艺高。 30、南京到北京，人生活不生。 31、三分靠教，七分靠学。 32、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 33、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 34、艺高人胆大，胆大人艺高。 35、宁赠一锭金，不传一句春。（春：指行话） 36、饱打（吹）饿唱。 37、无祖不立，无师不传。 38、无祖不立，无师不传。 39、生意不得地，当时就受气。 40、名师出高徒。 艺多不压身。 41、艺人的肚儿，杂货铺儿。 42、教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 43、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏； 44、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 45、三分靠教，七分靠学。 戏曲谚语大全 1、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 2、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 3、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 4、49台上三分钟，台下十年功。 5、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 6、四五人能当千军万马， 7、一台无二戏，救场如救火。 8、要想戏路通，全靠幼时功。 9、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 10、艺多不压身，艺高人胆大。 11、一台戏得合手，不合手戏准丢。 12、有劲使在功上，有功用在戏上。 13、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 14、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 15、嘴上没有功，吐字听不清。 16、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 17、要想艺深，就得用心。 18、台上无大小，台下立规矩。 19、艺术是件宝，不学得不了。 20、以熟为巧，以巧为妙。 21、不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打？ 22、台上一分钟，台下十年功 23、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 24、要练惊人艺，须下苦功夫。 25、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 26、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 27、好花得绿叶配，好角得众人扶。 28、拳不离手，曲不离口。 29、学到知羞处，方知艺不高。 30、台上一张口，便知有没有。 31、四、五人能当千军万马， 32、艺术是件宝，不学得不了。 33、三分扮相，七分眼神。 34、练到老，唱到老，学到八十不算老。 35、台上三分钟，台下十年功。 36、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 37、知戏文戏理，才能唱出好戏。 38、演员上了台，一步值千金。 39、有劲使在功上，有功用在戏上。 40、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 41、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 42、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 43、十几步能走海角天涯。 44、百日笛子千日箫， 小小胡琴拉断腰。 45、勤学通百艺，苦练出真功。 46、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 47、私下练，台上见。 48、唱戏碰了钉，才知艺不精 49、若要戏路通，全靠幼时功。 50、字不正听不清，腔不回不中听。 51、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 52、功夫练到家，上台不怯场。 53、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 54、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 55、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 56、教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 57、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 58、腔好唱，味儿难磨。 关于戏曲的谚语 1、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 2、勤学通百艺，苦练出真功。 3、以熟为巧，以巧为妙。 4、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 5、字不正听不清，腔不回不中听。 6、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 7、私下练，台上见。 8、知戏文戏理，才能唱出好戏。 9、艺术是件宝，不学得不了。 10、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 11、一台戏得合手，不合手戏准丢。 12、十几步能走海角天涯。 13、要想戏路通，全靠幼时功。 14、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 15、台上一分钟，台下十年功 16、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 17、有劲使在功上，有功用在戏上。 18、腔好唱，味儿难磨。 19、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 20、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 21、唱戏碰了钉，才知艺不精 22、字不清，唱不明。 23、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 24、好花得绿叶配，好角得众人扶。 25、学到知羞处，方知艺不高。 26、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 27、嘴上没有功，吐字听不清。 28、一台无二戏，救场如救火。 29、台上一张口，便知有没有。 30、练到老，唱到老，学到八十不算老。 31、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 32、要练惊人艺，须下苦功夫。 33、百日笛子千日箫， 小小胡琴拉断腰。 34、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 35、台上三分钟，台下十年功。 36、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 37、演员上了台，一步值千金。 38、功夫练到家，上台不怯场。 39、要想艺深，就得用心。 40、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 41、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 42、台上无大小，台下立规矩。 43、师傅领进门，修行靠个人。 44、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 45、三分扮相，七分眼神。 46、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。 47、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 48、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 49、不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打。 50、艺多不压身，艺高人胆大。 51、若要戏路通，全靠幼时功。 52、拳不离手，曲不离口。 53、教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 54、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 55、四、五人能当千军万马， 农谚谚语_有关农业的谚语 农谚谚语_有关农业的谚语_ 【防灾】 年年防旱，夜夜防贼。 除夕狗不叫，来年无强盗。 涝了一条线，旱了一大片。 千里长堤溃于蚁穴。 水来土掩。 树多林稠，洪水低头。 山上砍树开荒，山下必定遭殃。 山上没有树，水土保不住。 大地无森林，大水漫家门。 无灾人养树，有灾树养人。 九月响雷公，十个豆子九个空。 先涝后旱，啥都不见。 先涝后旱，蚂蚱一片。 正月响雷土谷堆。（指正月打雷，有天灾）粮食进仓，莫忘饥荒。 丢马才上炮，贼走关大门。 夜贼恨明月。 赌近盗来奸近杀，知命君子远离它。 淹死的都是好浮家，摔死的都是麻利猴。 一人不进山，两人不看井。 七、八、九，不在山涧走。（汛期）青蛙叫，雨来到；蜻蜓低飞，河水漫堤。 黄河灾，天水来。 天天防火。 【种植】 寒露到霜降，种麦不慌张。 秋分种高山，寒露种平川，霜降种河滩，早晚不差三五天。 参（参星）不落，地不冻，有籽只管种。 立冬不发股，小雪不出土。 高粱地里卧下牛，一亩多打好几斗。 高粱开花连天旱，坐在家里吃好饭。 谷雨前后，种瓜种豆。 种瓜得瓜，种豆得豆。 枣芽发，种棉花。 能种五月土，不种六月墒。 七月大，八月小，九月菠菜卖不了。 头伏萝卜末伏芥，中伏里头种白菜。 有钱买籽，没钱买苗。 有苗不愁长，没苗瞎慌张。 五谷六麦七豆八花九芝麻菜三。 谷子玉米出苗恶，劈头踏一脚。 没土打不成墙，没苗打不出粮。 春栽日，夏栽时，秋隔半日就为迟。 春差日，夏差时，百般宜早不宜迟。 处暑不露头，割掉喂了牛。 人怕老来穷，苗怕钻心虫。 芝麻稠，不可留，留来留去不出油。 芝麻听脚响，这边锄，那边长。 苗怕胎里黄。 秋分种葱蒜，谷雨种棉田。 种地选好种，等于多两垄。 种地不选种，一年退二成。 种不正，苗不正，结个葫芦歪歪腚。 种子买得贱，空地一大片。 地瓜要长好，必须育苗早。 桃三杏四梨五年，枣树隔年能卖钱。 樱桃好吃实难摘，想吃白果活一百。 车拉槐。（国槐只要车能拉动就能栽活）柳树当年不算活。 槐栽骨朵，柳栽棍，杨条入土就生根。 露根柿树雍根梨。 千年柏，万年槐，还得问问它柿伯。 前人种树，后人乘凉。 长着不买，刨倒不卖。（树木刨倒后看着比长着粗）清明前后，植树插柳。 人争时，树争春。 搞好四旁绿化，风、沙、旱、涝都不怕。（四旁：家旁、村旁、河旁、路旁）光栽不护（树），白费功夫。 要想风沙住，山川多种树。 要想栽好树，先得有好苗。 山上多栽树，等于修水库，雨多它能容，雨少它能吐。 一棵果树三分田，百棵果树十亩园。 人人都栽树，家家能致富。 根深才能叶茂。 道路两边栽好树，又遮太阳又护路。 六月六，压石榴。 过河先搭桥，造林先育苗。 光栽不保，越来越少。 沙地多栽杨，泥地多栽柳。 松树不怕旱，柳树不怕淹。 松树喜欢挤，两棵栽一起。 春到人间，植树当先。 柳树当年不算活，枣树当年不算死。 高山松柏，核桃沟，沿河两岸栽杨柳。 家中富不富，先看宅旁树。 人挪活，树挪死。 一亩果木园，赛过十亩田。 五八月大，收枣不收杏。 五八月小，收杏不收枣。 桃三杏四李五年，核桃柿子六七年。 芒种下种，不如不种。 芒种急种，过了不种。 芒种芒种，样样都种。 芒种赶快栽，夏至谷怀胎。 麦在种，秋在管。 麦宜稠，谷宜稀。 清明早，小满迟，谷雨立夏正当时。 豆茬种谷，必定有福。 豆茬的麦，请到的客。 豆田年年调，豆子年年好。 谷旱小，麦旱老。 八月栽菜，有吃有卖。 八月葱，九月空，到了十月瓷丁丁。 栽树无巧，深埋实捣。 【施肥】 庄稼一枝花，全靠粪当家。 三追不如一底（肥），年外不如年里。 巧种地不如拙上粪。 人哄地皮，地哄肚皮。 人勤地不懒，一定能高产。 农家粪，养分全；施一季，壮三年。 春前多施一担肥，秋后多收一担粮。 肥料处处有，就怕不动手。 人粪烧，羊粪燥，猪粪平稳又保苗。 干牛粪上地，不如老母鸡的屁。 懒赶集，勤上坡，粪筐子不离胳肘窝。 粪满缸，谷满仓。 人靠五谷养，粮靠粪土长。 粪是田中宝，庄稼少不了。 有钱不放账，买粪地里上；这季不得力，下季它还壮。 茅粪盖住头，力量大似牛。 土杂肥，有力气，能增产，能养地。 要想庄稼长得凶，一家一个沤粪坑。 拆墙土，草木灰，多往棉花地里堆。 大粪长瓜，鸡粪长辣（椒），羊粪长得好棉花。 春看粪堆，秋看粮堆。 羊粪是土，上地如虎。 羊粪当年富，猪粪年年壮。 吃屎穿屎，离屎饿死。 有收没收在于水，收多收少在于肥。 有猪有牛，积肥不愁。 庄稼若要旺，多把家肥上。 扫帚响，粪堆长。 闲土三年可肥田。 底肥不足苗不长，根肥不足苗不旺。 要想庄稼好，水肥施得巧。 种庄稼，不用问，一半功夫一半粪。 底肥要早，追肥要巧。 【灌溉】 久旱逢甘露。 一天一水，胜似牛腿。（指黄瓜）能叫小水浇灌，不叫大水漫淹。 秋旱冬暖。 冬雾大，春雨多。 风大露水稀。 麦浇小，谷浇老。 人不治水，水要治人。 瑞雪兆丰年。 涝了一条线，早了一大片。 浇树浇根，交人交心。 冬雪兆丰年，春雪讨人嫌。 早浇萝卜，晚浇菜。 麦浇黄芽芽。 小麦浇芽，油菜浇花。 麦浇苗，谷浇穗。 【收获】 立春一百（天），磨镰割麦。 一穗二穗，…月上囤。 八成熟，十成收；一成熟，二成丢。 麦子返青一把糠，谷子返青憋满仓。 谷子进场，核桃满瓤。 谷子进囤，核桃挨棍。 七月秧儿，八月瓜儿。（指红薯）七月鲜，八月黄，九月柿子挂满墙。 晚上下，白天睛，打的粮食无处盛。 白天下，晚上晴，气得东家肚子痛。 割倒地上不算，运到场里一半。 粮不到家不算收。 寒露早，立冬迟，霜降时节收红薯。 小麦发了黄，秀女也-F床。 十成收粮，九成看秧。 五月连阴麦不收，立秋下雨万物收。 五黄六月，龙口夺食。 五黄六月焦麦头，姑娘小姐下绣楼。 收天豆，不收地豆。 麦收胎里富，麦收隔年墒。 麦怕胎里旱。 麦收当年榆，榆钱饱收饱麦，榆钱秕收秕麦。 早年收棉花。 春旱不算早，伏旱丢一半。 霜打不绝后。 雹打一条线。 早柿子涝枣。 谷钻圈，麦露实，好收碗豆七八籽。 玉米地里种绿豆，一亩多打好几斗。 干锄花，湿锄瓜，不干不湿锄芝麻。 光种不管，只收一点。 伏天棉花锄八遍，绒细好纺多出线。 扬扬麦糠，喝顿面汤。 棉花锄十遍，棉桃像蒜瓣。 棉花不打杈，光长柴火架。 棉花不打尖，长得冲破天。 白天没钱花，晚上浇黄瓜。 瓜熟蒂落。 瓜茬瓜，不结瓜。（瓜茬地里不能再种瓜）水地葫芦旱地瓜。 头伏萝卜，二伏菜，三伏蔓青也不懒。 冻不死的葱，干不死的蒜。 夏至不收蒜，晚了就离瓣。 深栽茄子浅栽蒜。 萝卜要长大，夏末就把种子下。 霜降刨大葱，立冬出白菜。 麦收看三宝：头多、穗大、粒粒饱。 麦秀四节，谷秀六叶。 麦怕雹，谷怕风，芝麻就怕麻雀崩。 麦捆根，谷捆梢，芝麻捆在正当腰。 豆见豆，九十六。（96天熟）冷装豆子，热装麦。 六月立秋，瓜菜不收。 六月立秋，晚谷不收。 六月立秋，两头不收。 七月立秋，早晚都收。 羊马年，广种田，全怕鸡猴闹两年。 羊马年，好种田。 麦收胎里富。 【牲畜】 叫驴不叫，一个钱不要。 毛驴是个怪，骑比牵着快。 驴大驮重不驮轻。 驴骑后，马骑前，骡子骑在正中间。 马行十步九回头。 马抓鬃，牛牵鼻。 牵着不走，打着倒退。（指驴，比喻脾气犟的人）牛喂盐，每天一两或八钱。 上山骡子平川马，下山毛驴不用打。 四蹄不定，必定有病。 贪财卖老牛，打死不回头。 想受忙，喂群羊。 铁驴铜骡纸糊马，草膘料力水精神。 加料不如抽套。 能破十天买，不破十天卖。 能买头朝里，不买头朝外。 马不扬鞭自奋蹄。 好马不停蹄，好牛不停犁。 寸草铡三刀，料少也上膘。 牛套马，累死俩。（一慢一快，不配合）牛不喝水强按头。 牛不知角弯，驴不知脸长。 打马顺驴莫弄牛。 猪吃百样草，看你找不找。 一头牲口，半分家当。 一猪肥三田，一年项两年。 七十二行，不如养猪喂羊。 仨月牛犊，四月马，五月驴驹不敢打。 牛靠夜倒，马靠夜草。 牛喂三九，马喂三伏。 冬天不喂牛，春天愁白头。 冬天喂不好，来年不用套。 饥不上套，饱不加鞭。 宁让槽等草，不让草占槽。 宁拉十步缓，不拉一步喘。 泥里骡子雪里马，平地驴子不用打。 拉活不拉死。 草料一齐上，到老吃不胖。 牲口夜喂在腿里，早晨喂在嘴里。 前挑一张嘴，后挑两条腿。（买牲口）饮水加盐，等于过年。 放羊百日工，天天要操心。 母羊下母羊，三年五只羊。 春放洼秋放沟，六七八月放山头。 前晌吃凉草，晌午吃热草，后晌回头草。 养猪养羊，本短利长。 养羊没巧，圈干草饱。 养猪没巧，窝干食好。 养羊要喂盐，一天两三钱。 一羊不成群，也得误一人。 养羊不怕狼，怕狼不养羊。 猪为六畜之首。 猪离母，四十五。 猫三，狗四，猪五，羊六，牛十月，马驴怀胎整一年。（怀胎时间）累马不喂草，汗马不饮水。 绵羊淹口死。 甭看兔儿小，浑身都是宝。 养兔很快，一年七代。 养兔无奇巧，地干不喂露水草。 豁豁（兔子），一年十二窝，热死一窝，冻死一窝。 千把锄头万把镐，不如老牛伸伸腰。 牛怕晨霜，马怕夜雨。 驴老牙长，马老牙黄。 公畜管一坡，母畜管一窝。 远看皮毛近看口，牵着缰绳走一走。 耕牛，战马，磨道驴。 渴不急饮，饿不急喂。 春鸡当年蛋，夏鸡明年见。 三月羊，撂过墙。 有料没料，四角搅到。 羊能吃的人也能吃。 羊吃欠草。 麦出不怕草，就怕坷垃咬。

　　【篇一】 　　(男主持人1)：各位来宾、各位朋友，大家晚上好! 　　这里是陕西戏曲房间举办的三周年庆典晚会现场，我是主持人xxx。时光飞逝，秦音袅袅，这里是西北人展现风采地舞台，这里也是汇聚五湖四海朋友的港湾。吼一声秦音神清气爽，唱一曲乡音顿感舒畅。无论在广袤的大西北，还是在风景秀丽的江南，都有乡音在回响。 　　(男主持人1)：陕西戏曲20xx年在九州戏苑创办以来，走过了三年不平凡的时光。房间的发展顷注了大家的心血，从简单的语音时代到现在的双视频，房间的发展跃上了新台阶，这些成绩的取得都离不开大家的无私奉献。三周年庆典晚会，是我们风采的展现，也是我们和各位来宾和朋友的联欢和交流平台。 　　(女主持人1)：黄河九十九道湾，黄河是母亲河。秦音远古流长，从古到今，陪伴着大西北人走过风风雨雨，走过阳光明媚。同样，秦音也在新兴的网络世界，联系着虚拟空间里的你我他，虽然虚拟，但真情无所不在。 　　(女主持人1)：黄土地千沟万壑，黄土地人杰地灵。无论走到那里，我们都不会忘记乡音，不会忘记乡情。西北的风土人情铸就了高亢激昂的旋律，也造就了直爽的大西北人，热情如火，豪情万丈。在网络世界，我们高唱秦音，我们尽情展现风采。这里有老朋友，这里有新朋友。三年来，我们与大家风雨同舟，经历了房间发展的各个阶段。 　　2.下面有请陕西戏曲房间室主清雨致辞!并宣布晚会开始。(男主持人1)：今天是个好日子，我们欢聚一堂;今天是个好日子，我们尽情歌唱。歌唱过去，歌唱未来。过去，我们无私奉献，未来，我们满怀憧憬。 　　3.下面有请【01演员】丹心给我们献上精彩的歌舞《今天是个好日子》，有请。 　　(女主持人1)：执利斧，咬牙关―――，这熟悉的唱段总会时时在耳边响起，经典唱段久唱不衰。鲁迅的《祝福》经秦音表现出来，别有一番风味，细细品来，感人至深，崔人泪下。 　　4.下面有请【02演员】yuan给我们演唱秦腔《祝福》选段《砍门槛》。 　　(男主持人2)：网络世界里，我们学唱秦音、结交朋友。在电脑两端，我们通过UC进行互动，合唱经典唱段。秦音从黄土地一路飘来，从北到南，从西到东，总能听到它，总能感受到那激昂的调子。5：现在有请【03演员】雪儿为大家带来秦腔《秦湘莲》唱段。(女主持人2)：秦音从古到今一直在大西北上空唱响着，一代代名家把对秦音的诠释留给了后人，我们沿着前辈的足迹，挥洒着情怀，唱响属于自己的旋律。 　　6.下面有请【04演员】开心就好给大家带来秦腔《下河东》选段。有请。 　　(男主持人1)：大西北孕育出了诸多果实，安塞腰鼓名扬四海，在一片黄土中跃动着，活力十足。他们舞动着大西北人的风情，舞动着大西北人的情怀。秦腔是吼出来的，舞蹈则通过优美的肢体语言表现人物的内心世界 　　7.下面有请【05演员】俏灵芝给大家献上一段舞蹈。《欢聚一堂》(女主持人1)：古韵源远流长，岁月悠远，但豪情不减。铿锵有力的唱腔，掷地有声的曲牌，都在书写着秦音的过去、现在和将来。8.下边有请【06演员】玉儿为大家献上秦腔《柴郡主》选段。(男主持人2)：总有一种声音让人牵挂，它是乡音，时时萦绕耳际，让人陶醉，让人着迷。聆听一曲犹如酌一杯老酒，幽香无比，扑面而来。 　　9.下面有请【07演员】详子为大家带来秦腔《周仁回府》悔路选段。有请。 　　(女主持人2)：秦腔的魅力无所不在，高山上一声吼，河谷里有回音。是它让诸多朋友汇聚在网络世界里，是它让大家心连心，共同抒发着美好祝愿，把大西北的风情带到各地。大西北的胸怀是广袤的。我们在尽情挥洒的时候也不忘静静品味不同风格的戏曲，顷听另外一种唱腔。 　　10.下面有请【08演员】樱桃小梅子为大家演唱黄梅戏《女附马》。(男主持人1)：网络汇聚了爱好秦腔的你我他，在这里，我们没有地域之分，只有共同的爱好，共同的情怀，展现美好的秦音，展现大西北的风采。在虚拟的世界里，我们更应有真挚的情怀，真实的自我。 　　11.下面有请【09演员】清音为大家演唱秦腔《藏舟》。 　　(女主持人1)：每一个在大西北长大的人都知道，秦腔是吼出来的，而不是唱出来的，更不是秀出来的，因为秦腔里寄寓着大西北人对大西北独特的感受，更寄寓着大西北人对大西北的深厚的情感。 　　12.下面有请【嘉宾】秦夕为我们带来的一段《朱春登跪席棚泪如泉涌》 　　(男主持人2)：陕西戏曲房间是展示风采的舞台，这里有真挚的黄土情，一把黄土，一杯乡酒，浓郁醉人，情深难忘。我们以秦腔为主，容百家腔调，在秦音缭绕的房间，也能听到豫剧。 　　13.下面有请【10演员】明天更美为大家演唱豫剧《朝阳沟》选段《我坚决在农村干一百年》。 　　(女主持人2)：古老的秦腔为中国近代戏曲的发展奠定了坚实的基础，从曲调到唱腔，为后来一些戏剧的发展提供了许多有益元素。【嘉宾】一枝花是UC京剧房间当红多面手，特别是他的花脸和生角戏，唱得很是专业到位。请朋友们欣赏他演唱的京剧现代戏《智取威虎山》发动群众片段。 　　14.下面有请【11演员】【嘉宾】一枝花 　　(男主持人1)：秦音唱响UC九州戏苑，热情如火，从每位管理到各位忠实聊友，见证了陕西戏曲房间的发展壮大，见证了秦音的豪情和魅力。 　　15.下面有请【12演员】南燕为大家奉献一段秦腔《三堂会审》。有请。 　　(女主持人1)：共唱秦戏，共享经典。网络平台让电脑前陌生的朋友彼此熟知，让爱好秦音的管理和聊友汇聚在一起，顷听感人的唱段，欣赏有板有眼的唱腔。 　　16.下面有请【13演员】飞扬为大家带来经典秦腔唱段《赶坡》。(男主持人2)：黄河，携卷着泥沙滚滚而来，为我们奏响激昂的乐章;黄土，蕴育着梦想扑面而来，为我们涂抹生命的色彩。请让我们吼起秦腔，自豪地说：我是西北人! 　　17.下面有请【嘉宾】笑看人生带来的一段《三回头》 　　(女主持人2)：无论身在那里，秦音总会响起，无论在那里，乡情总会在心里。无论以何种形式表达，都是一腔黄土地的情怀，都是一片高坡上的青草绿地。总会让人歌唱，总会让人眷恋。 　　18.下面有请【14演员】欣民为大家献上一曲葫芦丝独奏《黄土谣》。有请。 　　(男主持人1)：八百里秦川，九曲黄河，吼一声秦腔，绵延山际。山梁梁上羊群如白云，飘在山间，河谷里的小溪如玉带，镶嵌在黄土地，从古到今，永不停息，东流入海。 　　19。下面有请【15演员】京梅为大家演唱秦腔《鬼怨》。 　　(女主持人1)：岁月冲刷着一切，但不能冲淡黄土地人对秦音的热爱和情感。上千年，秦音依然伴着大西北人，经典唱段还是让人感动，听起来亲切，唱起来有力。 　　20.下面有请【16演员】寒心为大家献上《祝福》选段《逢新年》。(男主持人2)：贾平凹先生曾在他的文章里提到“八百里秦川尘土飞扬，三千万人民齐吼秦腔。”秦腔的声腔有两类，一类是苦音，一类是欢音。苦音悱恻，听起来就像听到黄土高原上那些痛苦无告的人的凄美的心声。欢音欢快热烈而又嘹亮。 　　21.下面有请【17演员】夕阳红和俏夕阳合唱眉户《梁秋燕》。(女主持人2)：秦腔音乐反映了大西北人民耿直爽朗、慷慨好义的性格，和淳朴敦厚、勤劳勇敢的民风。创造出一套比较完整的表演技巧，所到之处，无不大受欢迎。 　　22.下面有请【18演员】幸福时光为大家献唱《断桥》。有请。(男主持人1)：民间有“东安安西慢板，西安唱的好乱弹”之说。清末以前的秦腔，又叫西安乱弹。现在的秦音日臻(zhen)完善，旋律更为优美，唱腔高亢有力。 　　23.下面请听【19演员】聚散为大家带来的秦腔《状元媒》选段《有为王在行宫心神不定》。 　　(女主持人1)：秦腔唱段韵味十足。看《铡美案》，泪汪汪，血淋淋，却畅快淋漓;品《哭祖庙》悲戚戚，气昂昂，替古人担忧。只要用心聆听，总会让人随着那情节的起伏跌宕或悲或喜，或忧或愁。 　　24.下面有请【20演员】巴特尔为大家表演二胡演奏秦腔曲牌>。 　　(男主持人2)：喜的时候唱，悲的时候亦唱，唱出自己的感觉，就心满意足。夏夜里，总会听到秦腔、二胡之声，心就悠然，双足立定，观之、品之，有滋有味。乡音如此之美，难以忘怀。 　　25.下面有请【21演员】感悟庄子为大家演唱《打镇台》。 　　(女主持人2)：只有热爱乡音，以自己的赤诚之心，才能唱出它的魅力来。记得曾看到一篇文章叫《吼出来的精彩》，确实，吼是秦音的一种表现方式，但它也不缺乏细腻而婉转的腔调。只要用心去唱，总会抒发出自己饱满的情怀。 　　26.下面有请【22演员】傲雪为大家演唱《祝福》选段《天亮前送你下山林》。 　　(男主持人1)：。“唱戏吼起来”，这种唱法正是秦腔“大锣大鼓”、“声震林木、响遏(e)行云”的固有风格。它的原始、粗犷、豪放，正说明了它的古老;而在高亢激越中，又不乏柔和细腻、缠绵的唱腔。27.下面有请【23演员】小雪为大家演唱《白逼宫》。 　　(男主持人2)：陕西戏曲房间从创办至今，在大家的共同努力下，逐步走向成熟，运作稳定，成为戏友会友和展示自我的良好空间，我们相信，以后的日子里，房间的每位管理，都会以身作责，给聊友提供更为文明和舒适的交流平台。 　　(女主持人1)：今夜，这里是欢乐的海洋，今夜，这里是友谊的桥梁。过去，我们兢兢业业，让秦音在九州戏苑回响，现在，我们正努力书写新的片章，将来，我们要创造出更大的辉煌。 　　各位来宾、各位朋友，感谢大家的光临，同时也感谢各位管理为房间的无私奉献。陕西戏曲房间创办三周年庆典文艺晚会到此结束。现在是自由M时，请大家踊跃排M演唱。谢谢! 　　【篇二】 　　1、开场歌舞《盛世祥月舞秋韵》 　　[主持人上 　　甲：尊敬的各位领导、来宾， 　　乙：亲爱的电视机前的观众朋友们 　　甲乙：大家晚上好! 　　甲：锣鼓铮铮闹中秋，梨园春色韵常流， 　　乙：月满家家盼团圆，盛世欢歌舞锦绣! 　　甲：秋，是一个收获的季节，是一个爽朗的季节 　　乙：也是一个思念的季节，热闹的季节 　　甲：古往今来，多少文艺作品也把秋写成了诗，写成了歌，写成了我们诗意的生活 　　乙：是啊，很多成语都体现了人们对这个季节的体味。比如说什么冰壶秋月，秋水伊人，春兰秋菊，一日三秋…… 　　甲：呵呵，好了，好了，你说尽千秋万代，且不如一叶知秋。乙：请大家跟随我们的戏曲，走入如梦如幻的中秋夜 　　(“秋”的片头) 　　2、戏曲魔术《金猴闹秋》 　　【字幕】： 　　[主持人上 　　乙：(边走边吟诵)明月几时有?把酒问清天。不知天上宫阙，今夕是何年…… 　　甲：(打断)今天是戏曲晚会，不是诗友会，你在这(河南腔)弄啥来? 　　乙：感怀中秋节，想起苏轼的词，回味着邓丽君演唱的“明月几时有?把酒问清天”，别有一番心境。 　　甲：你想听京剧《水调歌头u2022秋》吗? 　　乙：太想了! 　　甲：请听—— 　　3、京歌伴舞《水调歌头u2022中秋》 　　【字幕】： 　　[主持人上 　　乙：马老师的《水调歌头》渲染了大自然景物中的月亮，更有浪漫色彩了。月亮集中了人类多少美好的憧憬与理想! 　　甲：再听一段孩子们演唱的京戏? 　　乙：好啊! 　　甲：(对观众)每当看到孩子们演唱京剧，我们都会为之赞叹，接下来请欣赏新编京剧音乐歌舞《妞妞与花旦》，可喜是孩子们在演唱中还宣传京剧知识呢! 　　乙：请欣赏 　　4、京剧歌舞《妞妞与花旦》 　　【字幕】： 　　[主持人上 　　乙：别看人小，这演唱可一点都不含糊!那唱念做打，一招一式，有板有眼，还真像那么一回事。京腔京调韵味十足啊。 　　甲：京剧美就美在“韵”，京曲京韵，无与伦比。 　　现代戏《打虎上山》是经典唱段之一，百唱不衰，百听不厌。一字一腔，品的就是京剧的“韵” 　　(“韵”的片头) 　　5、京剧选段《打虎上山》 　　【字幕】： 　　[主持人上 　　乙：哎，我记得刘学礼老师是一位花脸演员，是京剧表演艺术家方荣翔的*，他改唱老生了? 　　甲：刘老师今天为我们反串了一段《打虎上山》。怎么样，交响京剧，嗓音高亢，气势磅礴， 　　乙：(抢话)余音绕梁，韵味无穷。 　　甲：要谈京剧，话题太多。前几天和一个很懂戏的老票友聊天，他 　　说啊，“人生如戏，戏如人生”。我觉得这是老生常谈，接着这老票友又说：每一个家庭都是一台戏，生旦净丑，各个行当，粉墨登场，无一遗漏。我今天现场采访一个家庭，来证实那位票友的话。(乙下) 　　[走到一个家庭前，家庭有爸爸妈妈，哥哥妹妹四口之家 　　甲：大爷你好 　　爸爸：你好 　　甲：你是老戏迷了吧，觉得你们家庭是一台戏吗? 　　爸爸：也算是是一台戏吧! 　　甲：哈哈，那你能不能告诉我们你们的行当? 　　爸爸：(笑)我觉得我的夫人算是净，她脾气很大。儿子呢，当然是一个小生，女儿是个活泼可爱的小花旦。 　　甲：那您呢? 　　爸爸：我没啥脾气，当我夫人一生气，都是我出来讲笑话调和气氛，我就是丑! 　　甲：(笑)来，让我们采访一下这个妹妹，看看她怎么认为。你觉得你们家应该是什么行当? 　　妹妹：爸爸妈妈一唱一和，一个白脸一个红脸，从小长大他们一直都是这样的，一张一弛，一松一紧。哥哥算是一个武生，因为他是学体育的，小时候也老欺负我。 　　甲：(笑)武生原来就是体育生啊，哈哈，那你觉得自己呢? 　　妹妹：我当然是旦角了，只不过父母想让我当闺门旦，哥哥想让我当刀马旦，我偏偏当一个调皮的小花旦。 　　甲：老戏迷的话还是被证实了，多么令人羡慕的团圆有趣的戏迷之家啊!下面接着欣赏我们的“韵”板块，有请京剧联唱《生旦净丑贺团圆》! 　　6、京剧联唱《生旦净丑贺团圆》 　　【字幕】： 　　[主持人上 　　乙：京剧联唱真过瘾!过节，团圆，听戏，惬意呀! 　　甲：是啊!今天是中秋节，自古至今每逢佳节总离不开“月圆”的话题， 　　乙：嗯。 　　甲：咱们围绕“月”，来个诵诗会。 　　乙：这我在行。 　　甲：秋空明月悬， 　　乙：光彩露沾湿。——孟浩然的 　　甲：露从今夜白， 　　乙：月是故乡明。——杜甫 　　甲：海上生明月， 　　乙：天涯共此时。——张九龄 　　甲：月中吟 　　乙：哈哈!这是今晚上的节目。 　　甲：啊?!《月中吟》带我们“嫦娥奔——‘月"” 　　(“月”的片头) 　　7、名家反串《月中吟》 　　【字幕】： 　　[主持人上(乙) 　　乙：哎呦喂!是袁玲老师吧!?要不是我亲眼见，亲耳听，我还以为晚会请来了京剧大家呢。棒!棒!棒!袁玲老师，你可是咱柳腔剧种的代表人物，京剧唱得字正腔圆，声情并茂。不知怎么夸你了! 　　(袁玲即兴讲话) 　　(对观众)袁玲老师现为即墨市戏剧家协会主席，是已故评剧表演艺术家新凤霞的关门*，并享有“胶东之花”美誉的柳腔传人! 　　(对袁玲)袁玲老师刚才一曲《月中吟》足以见证您扎实的艺术功底和很深的艺术造诣，让我们再一次领略您的艺术风采!掌声再次响起，有请袁玲老师唱一出拿手好戏柳腔选段——(袁玲自报唱段) 　　柳腔选段：《桃花女》 　　[主持人上 　　甲：中国戏曲魅力无穷! 　　乙：有生旦净丑四大行当呀。 　　甲：单说旦行吧， 　　乙：(抢话，争强)有梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生 　　甲：(对乙)还有什么?(继续考问)行话怎么说? 　　乙：(哑) 　　甲：四大名旦!全是纯爷们儿，也叫“男旦”。他们在舞台上风情万种，嗓音甜美，舞姿婀娜，塑造的美人角色令人倾倒。在京剧艺术中别有一番情趣。 　　乙：请欣赏《新贵妃醉酒》 　　8、戏歌《新贵妃醉酒》 　　【字幕】： 　　[主持人上 　　甲：(对乙)大饱耳福吧。你觉得京剧音乐有什么特点? 　　乙：京剧音乐有韵味，优雅，婉转，奔放(苦思冥想状)有韵味，有韵味，还是有韵味...... 　　甲：(笑，叫停)别苦思冥想了。京剧音乐以西皮、二黄为主，在京剧音乐中是很重要的。 　　乙：看来你对京剧艺术颇有研究啊! 　　甲：咱俩别在这研究京剧艺术了，让我们在京剧曲牌《夜深沉》中一同体味京剧的“韵”味。 　　9、京胡、古筝、鼓合奏《夜深沉》 　　【字幕】： 　　[主持人上 　　乙：靓女们演奏的《夜深沉》韵味就是不一样，柔美中不乏刚劲，还有男旦的舞袖更是妩媚啊。 　　甲：考考你 　　乙：请出题 　　甲：咱即墨的地方戏是什么? 　　乙：柳腔!这还用考。(不屑) 　　甲：柳腔发源于我们即墨， 　　乙：有着200多年的历史。 　　甲：近年来，即墨市委、市政府高度重视培养柳腔*人的工作， 　　乙：政府出资培养柳腔新秀，扶持这朵根植于乡土的民间戏曲之花。甲：经过精挑细选，一批十几岁的孩子招收进柳腔剧团， 　　乙：他们现在在烟台艺术学校学习、深造。 　　甲：今天，他们也赶来，在中秋之夜向关心爱护他们成长的各级领导、老师、父老乡亲汇报学习成绩。 　　乙：学员们载歌载舞，开启晚会最后的板块“舞” 　　(“舞”的片头) 　　10、新蕊初绽 　　[主持人上场 　　甲：众所周知，我们的戏曲是一个融合了多种艺术形式的综合艺术，包括文学，表演，歌唱，舞蹈，以及化妆，服饰等等。特别是戏曲武功更是一个亮点，戏曲中的舞蹈动作、艳丽的服饰、铿锵的鼓点…… 　　乙：(抢)抖出了中国人的精气神! 　　甲、乙：(同时)将将将将……(下) 　　11、武功集锦《群英会》 　　12、京歌伴舞《千秋华宴》 　　[主持人上 　　甲：笙箫锣鼓，谱写今夜华彩乐章! 　　乙：出将入相，唱响良宵盛世凯歌! 　　甲：今夜有你，星光灿烂! 　　乙：今夜有你，光风霁月! 　　甲：相聚总是充满欢乐 　　乙：分别却又依依难舍 　　甲：亲爱的观众朋友们：很荣幸为您献上了一场戏曲节目，也是我们XXX带给大家的一份中秋祝福。我们今晚一起渡过了中秋之夜，难忘的团圆之夜。 　　乙：这个美好的夜晚也将伴随着我们的记忆，祝福着我们团团圆圆，美美满满。 　　甲：感谢XXXXX的大力支持 　　乙：感谢全体演职人员的辛苦付出，为大家献上了一场精彩的表演。甲：一轮明月颂团圆 　　乙：万家灯火庆中秋 　　甲：观众朋友们 　　甲乙：晚安! 　　【篇三】 　　(男)尊敬的各位领导，各位来宾， 　　(女)亲爱的观众和戏迷朋友们 　　(合)大家晚上好! 　　(男)我是主持人李啸 　　(女)我是主持人鲁婷 　　(男)为纪念6·5世界环境日，营造浓厚的环保宣传氛围，由祁门县环境保护局主办，祁门县黄梅戏协会组织承办，县文广新局、县妇联、县野林房产、县影剧院、文化馆共同赞助的祁门县6·5世界环境日戏曲联欢晚会，今晚在这里举行。首先，让我们以热烈的掌声欢迎县环保局领导上台讲话。(女)祁门是千年文化古县，自古文化底蕴深厚，传统戏曲文化在祁门这块土地上得到了很好的传承与发展，如今在祁门城乡涌现了一大批黄梅戏、越剧等戏曲爱好者。 　　(男)是的，今晚，将由祁门城乡的戏迷爱好者们为广大观众朋友们带来一台由他们自编自演的戏曲联欢晚会。首先请欣赏笛子独奏《皖乡竹韵》。作曲:黄亚杰，演奏:李梓珣，艺术指导:黄雪银。 　　(女)1、一曲悠扬动听的《皖乡竹韵》带我们走进了如诗如画的徽州乡村，接下来请欣赏黄梅戏协会给我们带来的黄梅戏歌舞《情系黄梅》，掌声有请。 　　(男)2、女驸马的故事可谓家喻户晓，其中唱段《春风送暖到襄阳》大家也是耳熟能详，接下来请欣赏叶月菊为大家演唱黄梅戏女驸马选段，《春风送暖到襄阳》。 　　(女)3、想那时三月西湖春如绣与许郎花前月下结鸾俦。白娘子和许仙历经磨难的爱情故事，曾经打动了无数观众的心，下面有请潘末伢为大家表演越剧《白蛇传》选段，《西湖山水还依旧》，掌声有请。 　　(男)4、金丝袄绣罗裙，舞姿婆娑，扬州水粉淡淡的抹，胭脂轻点我美如嫦娥，你看美丽的采茶姑娘给心上人送香茶来了，请欣赏汪小梅给大家演唱的黄梅戏《送香茶》选段。(女)5、别梦依依不知年，旧地重来学更坚.风云多变音讯断，怀表声声慰我心。请听《风尘女画家》选段《赠怀表》。演唱:李四强 　　(男)6、蓝天白云是家乡，义务保护及胸膛。环保知识人人晓，优化环境乐陶陶。全县上下重环保，县委政府好领导，山披绿装水变清，美好家园蓝图描。接下来请欣赏黄梅戏协会专门为这台晚会创作的女声表演唱《黄梅声声唱环保》。作词:顾圣林，作曲:胡留芳，表演:谢小花叶月菊等。掌声有请。 　　(女)7、一场久旱逢甘霖的及时雨，让美丽善良的东海龙宫云花公主和人间正直英俊的书生姜文玉喜结连理。这就是黄梅戏*《龙女》的故事。接下来我们有请余九琴、顾圣林为大家演唱《龙女》选段，《也曾告君君不信》。请欣赏。(男)8、我的家乡在安徽，山川壮丽景色美，黄山云海天下奇，祁红屯绿茶香溢。请听黄冬兰给我们带来的黄梅歌《安徽，我可爱的家乡》。 　　(女)9、桃花盛开天晴和，河水潺潺泛绿波，多美的景色啊，你看，那渔舟上，妻摇奖来夫掌舵，山坡上，*采茶唱茶歌。掌声有请廖凤仙为大家带来的黄梅戏《送茶香》选段《桃花盛开天晴和》。 　　(男)10、你好比顺风的船扯篷就走，我好比失群的孤雁落滩头。愿你学雪里寒梅芳华依旧，切莫学三月里桃花逐水流。一对情侣分别的场面，使多少人人潸然泪下。请欣赏黄祁霞为我们带来的黄梅戏《小辞店》选段，《喊一声蔡郎哥你且慢行走》，掌声有请! 　　(女)11、正月十五舞龙戏灯是民间传统习俗，一曲闹花灯更是增添了节日的喜庆，有请毕丽娅、谢小花为我们表演黄梅小戏*观灯。 　　(男)一对挚朴的恩爱*欢欢喜喜回家的情景，是多么的温馨啊，请欣赏二胡独奏《*还家》。演奏:胡沁园，艺术指导:黄雪银，掌声欢迎。 　　(女)观众朋友们，接下来我们晚会安排了现场观众互动环节：有奖知识竞答，现场答对的朋友们将获得晚会准备的精美小礼品一份，希望大家举手踊跃参加。 　　(男)12、少来*老来伴，一曲《早听黄门报佳音》唱出了*别后重聚时的欢乐和喜悦。掌声有请王玉秀为我们演唱黄梅戏《喜脉案》中选段《早听黄门报佳音》。 　　(女)13、秦淮名*李香君对爱情忠贞不渝，誓死不愿改嫁他人，撞头自尽时血溅诗扇而成桃花扇的故事，相信许多人都很熟悉。接下来由纪末兰为我们演唱《桃花扇》中的经典唱段《阵阵寒风透罗绡》。请欣赏。 　　(男)14、你我久别方聚首，怎叫离愁别恨方下眉尖又上心头。莫叫相思系红豆，形影相随情更稠。一曲《海滩别》诠释了恩爱*久别才重逢又将离别内心情感。请听汪龙谢小花为大家演唱这段经典名段《海滩别》。掌声有请。 　　(女)15、满园花草春意浓，百鸟飞翔在天空。柳枝它无力随风动，你怎能无有主意也随东风。下面请欣赏黄亦琴为我们演唱的《荔枝缘》选段《赏花》。 　　(男)16、红岩的故事感人至深，江姐的事迹可歌可泣。下面有请吴克霞为大家表演黄梅戏《江姐》中的选段《看长江》。 　　(女)17、秀才爱上了小姐，相约西楼会面，可是古时缺乏便捷的联络方式，怎么办呢，我只有乔装丫环送茶上西楼去与小姐相会了。有请毕丽娅给我们演唱黄梅戏《西楼会》中的选段《乔装改扮上楼台》。 　　(男)18、窗前的守候，如蜜的爱恋，双宿双飞的鸳鸯鸟。无不道出有情人终成眷属的浓情蜜意，最后请欣赏王新政汪龙余九琴黄亦琴等为我们表演的黄梅戏联唱《情稠意浓》。 　　(男)：一年一度端阳至， 　　(女)又逢一度棕香飘。 　　(男)亲爱的观众朋友， 　　(女)广大的戏迷朋友们，祁门县6·5世界环境日戏曲联欢晚会演出到此结束， 　　(男)感谢各位领导、朋友的支持与光临! 　　(女)祝各位领导、朋友身体健康，万事如意，家庭幸福!(合)朋友们，领导们，再见!

关于戏曲的谚语(精选11篇) 　　在日常学习、工作抑或是生活中，用到谚语的地方还是很多的，谚语是指广泛流传于民间的言简意赅的短语。广为流传的谚语都有哪些呢？以下是我为大家收集的关于戏曲的谚语，欢迎大家分享。 关于戏曲的谚语1 　　1、嘴上没有功，吐字听不清。 　　2、字不正听不清，腔不回不中听。 　　3、字不清，唱不明。 　　4、一台无二戏，救场如救火。 　　5、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　6、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　7、以熟为巧，以巧为妙。 　　8、艺术是件宝，不学得不了. 　　9、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　10、有劲使在功上，有功用在戏上. 　　11、早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　12、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。 　　13、台上一张口，便知有没有。 　　14、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　15、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　16、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人. 　　17、学到知羞处，方知艺不高。 　　18、演员上了台，一步值千金。 　　19、要想戏路通，全靠幼时功。 　　20、要想艺深，就得用心。 　　21、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　22、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　23、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　24、台上一分钟，台下十年功 　　25、台上无大小，台下立规矩。 　　26、四、五人能当千军万马， 　　27、私下练，台上见。 　　28、十几步能走海角天涯。 　　29、三分扮相，七分眼神。 　　30、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 关于戏曲的谚语2 　　1.净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　2.兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　3.练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　4.慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　5.慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　6.宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　7.七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　8.千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　9.教会徒弟，饿死师父。 　　10.只有状元徒弟，没有状元师父。 　　11.师父领进门，修行在个人。 　　12.无祖不立，无师不传。 关于戏曲的谚语3 　　1、要练惊人艺，须下苦功夫。 　　2、艺多不压身，艺高人胆大。 　　3、若要戏路通，全靠幼时功。 　　4、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　5、师傅领进门，修行靠个人。 　　6、台上三分钟，台下十年功。 关于戏曲的谚语4 　　1、字不清，唱不明。 　　2、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　3、嘴上没有功，吐字听不清。 　　4、字不正听不清，腔不回不中听。 　　5、一台无二戏，救场如救火。 　　6、以熟为巧，以巧为妙。 　　7、一台戏得合手，不合手戏准丢。 关于戏曲的谚语5 　　1.一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　2.一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　3.知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　4.台上一分钟，台下十年功 　　5.台上无大小，台下立规矩。 　　6.四五人能当千军万马， 　　7.私下练，台上见。 　　8.十几步能走海角天涯。 　　9.三分扮相，七分眼神。 　　10.百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　11.不练三冬两夏，哪能学会唱念做打? 　　12.唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　13.唱戏碰了钉，才知艺不精 　　14.功夫练到家，上台不怯场。 　　15.好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　16.好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　17.教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 关于戏曲的谚语6 　　1、功夫练到家，上台不怯场 　　2、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 　　3、台上一声笑，台下万人欢。 　　4、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　5、一日不练自我知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　6、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　7、师傅领进门，修行靠个人。 　　8、私下练，台上见。 　　9、嘴上没有功，吐字听不清。 　　10、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　11、有劲使在功上，有功用在戏上。 　　12、台上一张口，便知有没有。 　　13、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　14、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是主角。 　　15、台上一声啼，台下千人泪； 　　16、艺多不压身，艺高人胆大。 　　17、要想戏路通，全靠幼时功。 　　18、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　19、教会徒弟，饿死师父。仅有状元徒弟，没有状元师父。 　　20、十几步能走海角天涯。 　　21、台上无大小，台下立规矩。 　　22、勤学通百艺，苦练出真功。 　　23、拳不离手，曲不离口。 　　24、要练惊人艺，须下苦功夫。 　　25、三分扮相，七分眼神。 　　26、五人能当千军万马， 　　27、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　28、台上三分钟，台下十年功。 　　29、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　30、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　31、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　32、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　33、以熟为巧，以巧为妙。 　　34、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　35、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　36、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　37、字不正听不清，腔不回不中听。 　　38、学到知羞处，方知艺不高。 　　39、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　40、字不清，唱不明。 　　41、演员上了台，一步值千金。 　　42、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　43、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　44、台上一分钟，台下十年功 　　45、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　46、艺术是件宝，不学得不了 　　47、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　48、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　49、要想艺深，就得用心。 　　50、若要戏路通，全靠幼时功。 　　51、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 　　52、一台无二戏，救场如救火。 　　53、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　54、腔好唱，味儿难磨。 　　55、不练三冬两夏，哪能学会唱念做打？ 　　56、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 关于戏曲的"谚语7 　　1、台上三分钟，台下十年功。 　　2、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　3、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　4、若要戏路通，全靠幼时功。 　　5、早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　6、学到知羞处，方知艺不高。 　　7、台上一张口，便知有没有。 　　8、功夫练到家，上台不怯场。 　　9、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　10、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。 　　11、以熟为巧，以巧为妙。 　　12、以熟为精，以巧为好。 　　13、勤学通百艺，苦练出真功。 　　14、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　15、有劲使在功上，有功用在戏上. 　　16、若要戏路通，全靠幼时功。 　　17、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　18、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　19、要想戏路通，全靠幼时功。 　　20、字不清，唱不明。 　　21、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　22、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　23、十几步能走海角天涯。 　　24、一日不练自我知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　25、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　26、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰爱国的名人名言 　　27、要想戏路通，全靠幼时功。 　　28、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　29、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　30、早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。 　　31、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　32、字不正听不清，腔不回不中听。 　　33、艺术是件宝，不学得不了. 　　34、不练三冬两夏，哪能学习并领悟唱念做打? 　　35、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　36、私下练，台上见。 　　37、师傅领进门，修行靠个人。 　　38、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　39、要想艺深，就得用心。 　　40、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。 　　41、百日笛子千日吹，小小胡琴拉断腰。 　　42、不练三冬两夏，哪能学习并领悟唱念做打? 　　43、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　44、一台无二戏，救场如救火。 　　45、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　46、拳不离手，曲不离口。 关于戏曲的谚语8 　　1、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　2、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　3、台上无大小，台下立规矩。 　　4、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是主角。 　　5、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 　　6、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　7、腔好唱，味儿难磨。 　　8、学到知羞处，方知艺不高。 　　9、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　10、一日不练自我知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　11、字不正听不清，腔不回不中听。 　　12、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　13、字不清，唱不明。 　　14、以熟为巧，以巧为妙。 　　15、十几步能走海角天涯。 　　16、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　17、台上一分钟，台下十年功 　　18、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　19、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　20、艺术是件宝，不学得不了 　　21、三分扮相，七分眼神。 　　22、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　23、不练三冬两夏，哪能学会唱念做打？ 　　24、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　25、要想艺深，就得用心。 　　26、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　27、嘴上没有功，吐字听不清。 　　28、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　29、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人 　　30、台上一张口，便知有没有。 　　31、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　32、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　33、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　34、拳不离手，曲不离口。 　　35、有劲使在功上，有功用在戏上 　　36、功夫练到家，上台不怯场。 　　37、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　38、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　39、勤学通百艺，苦练出真功。 　　40、教会徒弟，饿死师父。仅有状元徒弟，没有状元师父。 　　41、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　42、私下练，台上见。 　　43、五人能当千军万马， 　　44、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 　　45、一台无二戏，救场如救火。 　　46、演员上了台，一步值千金。 　　47、要想戏路通，全靠幼时功。 　　48、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　49、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 关于戏曲的谚语9 　　1、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 　　2、勤学通百艺，苦练出真功。 　　3、以熟为巧，以巧为妙。 　　4、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　5、字不正听不清，腔不回不中听。 　　6、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　7、私下练，台上见。 　　8、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　9、艺术是件宝，不学得不了。 　　10、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　11、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　12、十几步能走海角天涯。 　　13、要想戏路通，全靠幼时功。 　　14、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　15、台上一分钟，台下十年功 　　16、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　17、有劲使在功上，有功用在戏上。 　　18、腔好唱，味儿难磨。 　　19、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　20、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 　　21、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　22、字不清，唱不明。 　　23、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　24、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　25、学到知羞处，方知艺不高。 　　26、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　27、嘴上没有功，吐字听不清。 　　28、一台无二戏，救场如救火。 　　29、台上一张口，便知有没有。 　　30、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　31、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　32、要练惊人艺，须下苦功夫。 　　33、百日笛子千日箫， 小小胡琴拉断腰。 　　34、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　35、台上三分钟，台下十年功。 　　36、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 　　37、演员上了台，一步值千金。 　　38、功夫练到家，上台不怯场。 　　39、要想艺深，就得用心。 　　40、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　41、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　42、台上无大小，台下立规矩。 　　43、师傅领进门，修行靠个人。 　　44、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　45、三分扮相，七分眼神。 　　46、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。 　　47、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　48、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　49、不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打。 　　50、艺多不压身，艺高人胆大。 　　51、若要戏路通，全靠幼时功。 　　52、拳不离手，曲不离口。() 　　53、教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 　　54、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　55、四、五人能当千军万马， 关于戏曲的谚语10 　　师父领进门，修行在个人。 　　台上三分钟，台下十年功。 　　教会徒弟，饿死师父。 只有状元徒弟，没有状元师父。 师父领进门，修行在个人。 无祖不立，无师不传。 　　名师出高徒。 艺多不压身。 三分靠教，七分靠学。 宁赠一锭金，不传一句春。（春：指行话） 　　宁给十吊钱，不把艺来传。 艺人的肚儿，杂货铺儿。艺高人胆大，胆大人艺高。学到知羞处，方知艺不高。 　　拳不离手，唱不离口。 要想人前显贵，就得背后受罪。 打你今朝有过，为你将来成人。 　　要想学好艺，先得做好人。 南京到北京，人生活不生。 生意不得地，当时就受气。 　　台上无大小，台下立规矩。 玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 没有君子，不养艺人。 　　练到老，唱到老，学到八十不算老。 一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 只许人家不听，不许自己不台上三分钟，台下十年功。 　　指任何事情都得下一番苦工夫，方能做出好的成就。 　　师父领进们，修行靠个人 　　指旁人对你的辅助固然重要，更重要的是学本领在乎自身的努力与提高。 　　艺多不压身，艺高人胆大 　　百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　若要戏路通，全靠幼时功 　　一台无二戏，救场如救火。 　　台上三分钟，台下三年功。 　　勤学通百艺，苦练出真功。 　　艺术是件宝，不学得不了。 　　嘴上没有功，吐字听不清。 　　台上一张口，便知有没有。 　　七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　四、五人能当千军万马， 　　十几步能走海角天涯。 　　私下练，台上见。 　　以熟为巧，以巧为妙。 　　知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　台下静，声小也能听得清。 　　台下动，声音再大也没用。 　　拳不离手，曲不离口。 　　一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　有劲使在功上，有功用在戏上。 　　腔好唱，味儿难磨。 关于戏曲的谚语11 　　1、台上无大小，台下立规矩。 　　2、戏无情不动人，戏无理不服人，戏无绝不惊人。 　　3、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。 　　4、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。 　　5、师傅领进门，修行靠个人。 　　6、五人能当千军万马， 　　7、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。 　　8、腔好唱，味儿难磨。 　　9、早扮（戏）三光，晚扮（戏）三慌。 　　10、拳不离手，曲不离口。 　　11、学到知羞处，方知艺不高。 　　12、艺多不压身，艺高人胆大。 　　13、演员上了台，一步值千金。 　　14、一台无二戏，救场如救火。 　　15、私下练，台上见。 　　16、有板有眼叫戏，没板没眼叫屁。 　　17、勤学通百艺，苦练出真功。 　　18、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏；汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是主角。 　　19、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰 　　20、字不清，唱不明。 　　21、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。 　　22、一台戏得合手，不合手戏准丢。 　　23、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。 　　24、不练三冬两夏，哪能学会唱念做打。 　　25、一日不练自我知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。 　　26、十几步能走海角天涯。 　　27、教会徒弟，饿死师父。仅有状元徒弟，没有状元师父。 　　28、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。 　　29、要想艺深，就得用心。 　　30、练到老，唱到老，学到八十不算老。 　　31、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。 　　32、慢板要紧，快板要稳，散板要准。 　　33、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。 　　34、要想戏路通，全靠幼时功。 　　35、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。 　　36、台上一分钟，台下十年功 　　37、好花得绿叶配，好角得众人扶。 　　38、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 　　39、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 　　40、功夫练到家，上台不怯场。 　　41、三分扮相，七分眼神。 　　42、以熟为巧，以巧为妙。 　　43、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。 　　44、台上三分钟，台下十年功。 　　45、台上一张口，便知有没有。 　　46、知戏文戏理，才能唱出好戏。 　　47、若要戏路通，全靠幼时功。 　　48、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。 　　49、唱戏碰了钉，才知艺不精 　　50、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。 　　51、字不正听不清，腔不回不中听。 　　52、要练惊人艺，须下苦功夫。 　　53、有劲使在功上，有功用在戏上。 　　54、嘴上没有功，吐字听不清。 　　55、艺术是件宝，不学得不了。 ;

游园惊梦吧

你确定是戏曲？会不会是87版电视连续剧红楼梦的中的女声独唱歌曲《枉凝眉》……一个是阆苑仙葩,一个是美玉无瑕.若说没奇缘,今生偏又遇着他;若说有奇缘,如何心事终虚化?啊......啊......一个枉自嗟呀,一个空劳牵挂.一个是水中月,一个是镜中花.想眼中能有多少泪珠儿.怎经得秋流到冬尽,春流到夏!

1、戏剧中的“出相入将”：　　表演戏剧（京剧为主）的舞台里侧左右两边有两扇门，一扇门横梁上出书写“出将”，另一扇门横梁上书写“入相”。当剧目开始表演、锣鼓声响起的时候，演员从“出将”那扇门出来；剧目表演完毕，演员再从“入相”那扇门回去。　　“出将”和“入相”是戏剧舞台上的“上场门”和“下场门”的名称，这里借用“将”“相”，有盼成大器的意思。出则将军，入则丞相。2、出将入相[chū jiàng rù xiàng]　　【释义】 出征可为将帅，入朝可为宰相。指人德才兼备，也指担任文武要职。　　【出处】《旧唐书·王珪传》：“孜孜奉国，知无不为，臣不如玄龄；才兼文武，出将入相，臣不如李靖。”

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欢快的有《谁料皇榜中状元》《到底人间欢乐多》《一月思念》等，哀怨的有《一失足成千古恨》《那里是黑漆漆的一座坟》《只想在人间留一份情》《梦会》《海滩别》等，悲痛的有《新婚别》《哭城》《叙叙你我当初》等等。好听的剧目有《女驸马》《天仙配》《牛郎织女》《小辞店》《红楼梦》《徽州女人》《徽商情缘》《梁祝》《拉郎配》《和氏璧》《孟姜女》《相思泪》《金钗记》等，电视剧呢有《啼笑姻缘》《孟丽君》《家》《祝福》《二月》《李清照》等都很好听，小剧有《六尺巷》《打猪草》《夫妻观灯》《补背搭》等等吧。黄梅戏好听的太多太多了，优秀的演员也数不胜数。

宋代民间艺人的话本比较活跃。它用平常的口语，搀合着浅近的、比较大众化的文言；这种语言经得起五六百年时间的考验，到现在还可以痛快顺溜地阅读。白话小说这个新体裁不但廓张了文学所反映的范围，描画出散文和诗、词未涉及的生活面，而且把它们原有的题材，例如民生疾苦、爱情、神怪等，也能抉剔得更入微，刻划得更逼真，使我们更亲切地看到社会的面貌，觉到时代的脉搏。或者可以说，题材的扩大和内容的深化需要一个新的形式来适应，一个比诗、词、“古文”灵活、富有弹性的体裁。话本的内容有些是跟宋代文言小说像洪迈《夷坚志》里的故事相类近的；只要把两者一比，立刻会发现话本的描叙很活泼、很细腻，而文言小说显得拘束、粗略。文学作品里的对话问题在话本里也接近于解决。宋代话本对后来戏曲的说白起了很大的影响。

不会

　“叮铃铃”尹老师伴着清脆的铃声大步走向讲台。尹老师环顾四周，故做神秘的说：“今天我们来玩一个游戏。”什么我们没听错吧，游戏，这可是课堂，大家一个个都百思不得其解，但听到“游戏”二字，我们还是欢呼雀跃。老师又说：“这个游戏叫吹鸡毛，规则是谁的鸡毛先掉地下，谁就输了，每组派一名选手参赛。”经过紧张的评选，大家一致认为扬卓道是最佳人选。尹老师大声喊到：“预备。”　　“嘘”比赛开始了，比赛选手一起将将羽毛抛向高空，随后他们洋相百出，有的把羽毛吹的对方的脸上，有的把羽毛吹的太高，蹦起来吹的，有的从教室的这头跑到那头的，还有的被羽毛耍的团团转，逗的台下同学笑得前仰后合，仿佛台上的同学都是小丑，一样。呀!扬卓道的羽毛快要掉地上了，我们组的同学为他吸了口凉气，我们都以为扬卓道要输了，谁知他突然已迅雷不及掩耳之势卧在低上，使劲一吹，奇迹发生了，羽毛又重新飞上了天。可这时另一名正在倒着吹羽毛的同学一下被卧着的扬卓道给扳道了一下屁股作着了地，这位同学的羽毛落到了地上，被淘汰，随后又有五个人相继被淘汰。场上只有扬卓道和王开元相持不下，扬卓道一不留神第一就与他擦边而过。王开元是第一。　　“叮铃铃”下课铃打响了，老师问：“过瘾不?”大家异口同声的说：“过瘾!”，老师说：“作文一篇!”啊!我晕!

说起这戏剧人物，给我留下深刻印象的还真不少。但我最喜欢的要属她了——古装戏剧《我爱河东狮》的杜月红。这部戏中的女主角杜月红其实是陈好演的。陈好本来就是我崇拜、喜爱的演员，但自从看了《我爱河东狮》这部戏剧后，我更加崇拜她，更加喜欢她了。想起戏剧中的她，那泼辣、聪明、可爱、有胆有识的杜月红的形象再一次进入了我记忆的海洋。我记得，在这部戏剧里面，杜月红与她所爱的人柳士杰经历了一番波折，最后总算结成了夫妇。自从他们成婚后，泼辣的杜月红便开始对柳士杰实施严格的“管夫制度”。只要柳士杰一犯错，杜月红就会家规处置。有一次，柳士杰因与其他的女人在聊天，这事恰好被杜月红逮了个正着，这下子他可惨了，杜月红怒气冲冲揪着柳士杰的耳朵直冲家中。到家后，她要柳士杰跪在地上，向她承认错误，否则的话，就是“家鞭”伺候。这个戏剧情节刻画了一个栩栩如生的泼辣女性形象，其中也隐含了他们深厚的夫妻情谊。剧中的杜月红虽说泼辣，但也不乏聪明、可爱、有胆有识的一面。戏剧中的后来，柳士杰凭着自己的真才实学考取了头名状元，但他的成绩却被小人诬告成作弊成绩，结果柳士杰被关到狱中。杜月红得知此事后，心急如焚，整日茶饭不思，满脑子都是如何救夫的情形。一天清早，她就大胆地走到宫中的龙门鼓前，使劲地敲打龙门鼓，召来了满朝文武百官，皇上最后还是接见了她。在殿上，杜月红把满腹的不平大胆地诉说了出来，她不像其他臣子那样对皇帝卑躬屈膝，敬敬畏畏，而是昂首挺胸地站在大殿之上，理直气壮地对皇上辩驳。她的胆识与聪慧博得了圣明君主的欣赏，也给了柳士杰真正施展才华的机会。最后，柳士杰被无罪释放，并恢复状元名誉，杜月红也被皇帝加封。这是一段多么精彩、多么刺激、多么牵动人心的剧情呀！杜月红聪慧的一面，全部形象地表现在戏剧的每一个细节当中。要不是她的胆识，要不是她的智谋，事情又怎能如此顺利解决呢？杜月红呀，你真不愧是大家敬仰的偶像！我喜欢杜月红这位戏剧人物，并不是她的形象美丽，而是她有卓越的才华和超人的胆识。我崇拜她，更注重她的个性。

唐朝功臣郭子仪第六子郭暖被代宗招为驸马，取升平公主为妻。升平公主处处管束制约丈夫。郭暖虽有不满，但也无可奈何。郭子仪做寿这天，升平公主未来拜寿，郭暖兄嫂戏嘲他惧内。郭暖气愤之下回宫与公主评理，并打了公主一掌。公主大怒，便向父王、母后哭诉，并为她出气。代宗和皇后了解事因后，责备女儿不该不去拜寿。但公主一味撒娇不肯认错，代宗假意要斩郭暖为她出气，公主反被吓得没了主意。郭子仪闻郭暖打了公主，绑子上殿请罪...唐皇明事理、顾大局，并加封郭暧。沈后劝婿责女，小夫妻消除前隙，和好如初。

1、昆曲 昆曲，又称“昆腔”、“昆剧”，是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。 2、高腔 高腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”，因为它起源于江西弋阳。其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、一人唱而众人和，只用金鼓击节，没有管弦乐伴奏。自明代中叶后，它开始由江西向全国各地流布，并在各地形成不同风格的高腔，如川剧高腔、湘剧高腔、赣剧高腔等 。 3、梆子腔 梆子腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它源出于山西、陕西交界处的“山陕梆子”，特点为唱腔高亢激越，以木梆击节。然后，它向东、向南发展，在不同地区形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等。 4、京剧 京剧，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，时间是在 1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。 5、评剧 评剧，清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。20世纪30年代以后，评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。1950年以后，以《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。现在评剧仍在河北、北京一带流行 6、河北梆子 河北梆子，即流行于河北、北京一带的梆子戏，它源于山、陕交界处的山陕梆子，经由山西传至河北，结合河北与北京方言而形成。它保持了梆子腔以梆击节的特点，唱腔高亢激越，善于表演悲剧情节。河北梆子著名剧目有《蝴蝶杯》、《辕门斩子》、《杜十娘》等 7、晋剧 晋剧，又名“中路梆子”，系由山西、陕西交界的山陕梆子发展至山西，结合山西语言特点而形成。现流行于山西中部及内蒙、河北一带。它保持了梆子腔以梆击节的特点，音乐风格在高亢之余，也有柔婉细腻的一面。表演通俗质朴。著名剧目有《打金枝》、《小宴》、《卖画劈门》等。 8、蒲剧 蒲剧，又名“蒲州梆子”，系由山西、陕西交界的山陕梆子发展而成，一说此即为原来的山陕梆子。现流行于山西西南部及陕西、河南一带，在声腔上近似于秦腔，语言也用陕西方言。著名剧目有《挂画》、《杀狗》、《杀驿》等。 9、上党梆子 上党梆子，山西四大梆子之一，系由山西西南部的“蒲州梆子”发展而成，流行于山西东南部上党一带。其声腔除梆子腔外，也兼唱昆曲、皮黄、罗罗腔等。剧目有《三关排宴》、《东门会》等。 10、雁剧 雁剧，也称“北路梆子”，由“蒲州梆子”发展而来，流行于山西北部及河北张家口、内蒙古一带。据说它对河北梆子的形成有很大影响。剧目有《血手印》、《金水桥》等。 11、秦腔 秦腔，陕西省地方戏，也叫“陕西梆子”，是最早的梆子腔，约形成于明代中期。其表演粗犷质朴，唱腔高亢激越，其声如吼，善于表现悲剧情节。剧目有《蝴蝶杯》、《游龟山》、《三滴血》等。 12、二人台 二人台，流行于内蒙古、山西及河北张家口一带的戏曲剧种，在内蒙民歌及山西民间小调基础上形成，后来又吸收晋剧的表演成份而渐渐成熟。表演生活气息浓郁，曲词通俗。剧目多为表现农村生活的小戏，如《走西口》、《五哥放羊》等。

　　今天我们早早的起了床，不到七点钟就上了车，因为我们要从上海赶到无锡三国影视城，观看三英战吕布的表演。　　伴随着爆炸声和震耳欲聋的鼓声，表演开始了。演员们披着盔甲、拿着各种各样的兵器、骑着骏马入场，还有许多步兵推着战车跟在后面，现场十分热闹。　　吕布从虎牢关冲了出来，连连战胜了袁绍军中的几员大将，正得意洋洋。突然，一个身高八尺、留着长胡子，脸黑黑的人从吕布的身旁窜了出来，大喝道：“三姓家奴，燕人张飞在此。”两个人大战了几十个回合，难分难解、不分高下。这时，身高九尺，穿着绿袍、手持青龙偃月刀的关羽冲出来，大喝道：“我来也——”，三人又战了十几个回合，还是不分胜负。刘备见二员大将仍战不过吕布，就骑着他的白马、披着红袍、威风凌凌的冲了过去。三人将吕布围在中间，又战了几十个回合，渐渐的，吕布招架不住，一拍他的赤兔马退了回去，袁军获得了胜利。　　这场三英战吕布真精彩呀！回家我一定要把《三国演义》的书好好读几遍。

意象化类型人物的定义戏曲舞台上的人物形象是既来源于生活又不同于生活的意象化类型人物。意象化类型人物的造型方法和审美趣味,集中体现了中华民族的思维特征和审美特点。为了深入地论述古典戏曲人物形象的艺术特征,我们首先要界定意象化类型人物的内涵。意象化类型人物,是指根据演员的主观意念,遵循戏曲行当的独特规律,单向性地表现某种道德品质和性格特征的人物形象。也就是说,戏曲演员根据立意,抽取人物性格中的某一方面,加以突出、渲染,而把人物性格中与此对立的其他方面加以淡化、甚至取消。这样,人物形象就具有类型化特征。如关羽的忠义、诸葛亮的贤明、包公的刚正、曹操的狡诈、汤勤的阴险等都具有类型特征。意象化类型人物的定义包含以下内容:11意象化类型人物是演员主观思维的产物。所谓意象化,就是人的主体精神的对象化。戏曲演员本着自由精神站得比自然要高一层,并按照自己的主观意念来处理自然时,就会产生意象化。对现实世界的超越,使戏曲演员能够摆脱自然的限制,去创造高度变形而又极其传神的意象化类型人物。在戏曲舞台上,无论是现实生活中的人物,还是历史人物,都不是对客观世界中人物原型的摹仿,而是戏曲演员主观思维创造的产物。歌德说,没有哪一个诗人真正认识他所描绘的那些历史人物,纵使认识,他也很难利用他所认识的那种形象。诗人必须知道他想要产生的效果,从而调整所写人物的性格。在戏曲舞台上,有许多”牛

无论在学习、工作或是生活中，大家对作文都不陌生吧，通过作文可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。如何写一篇有思想、有文采的作文呢？下面是我为大家整理的我与戏曲结个缘作文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。 我与戏曲结个缘作文1 人人都看过，有的是奶奶爱看戏。 戏，自己不由自主地爱上了戏曲。有的是在网络上不小心听到的，觉得好听，就一直在听和看。我是在网络上看到的。 我看的是越曲，讲述的是大的院的故事。开头的幕布颜色非常鲜艳，是紫色的，是我最喜欢的颜色。好看！可惜灯光一变，幕布的颜色一下子变成了粉红色的。唉，真可惜！时光真的是不等人啊！像打雷似的，幕布一下子被拉开了。那你景色宜人，蓝天还有碧水，还有一个亭子，红色的围栏，红色的大柱子，瓦片是粉色的，在一张华丽的床上躺着一位。大姐姐，她好像伤得很厉害，我不禁被感动了！看到姐姐穿着华丽的走过来。妹妹却一身朴素的衣裳。姐姐问妹妹你的病情是否好转啊。妹妹咳嗽的说好点了，姐姐的腔调非常优美，像小鸟在枝头歌唱，妹妹的腔调非常沙哑，像老爷爷的声音一样那么沙哑，真叫我痛苦欲绝，然后姐姐开始说这大半夜的妹妹就生病了我看她找医生呢！姐姐演的非常伤心，妹妹说姐姐，不用担心我是呀，我的病没好转，早上请大夫出来看看吧。妹妹用她那沙哑的声音说，姐姐飞常伤心妹妹咳嗽的说姐姐你不用担心我是将死之人，姐姐捂住了妹妹的嘴，说，姐姐不会让你死的。就算拼上我这条命也不会让你死的"，后面的事情又发生了一些小故事。就不多说啦！让你们看看，我对戏的感受与看戏的感悟，它语言丰富，腔调优美，让我喜欢至极！ 就让我和戏曲结个缘！ 我与戏曲结个缘作文2 我对戏曲的认识，还得从去年的一个周末到姥姥家玩说起。 这一天，刚进姥姥家门，就听到咿咿呀呀的唱腔及动人心弦的伴奏，姥姥扭动身体舞动着，感觉挺滑稽好笑。那时的我认为戏曲对于我来说完全就是对牛弹琴。我问姥姥这是什么呀？姥姥说：“这是豫剧，起源于咱们河南，是中国五大戏曲剧种之一，中国第一大地方剧种。豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称豫，故称豫剧。豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称，凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。因其音乐伴奏用枣木梆子打拍，故早期得名河南梆子”。我听了连连点头，姥姥特别爱听戏曲，对咱们河南的豫剧了解这么多呀！ 这时，电视上正在播放《朝阳沟》选段， 亲家母你坐下 咱们说说心里话 亲家母咱都坐下 …… 又肯下力有文化 不愁当一个哪啥？啥？啥———— 当一个农业科学家 对，当一个农业科学家 …… 姥姥问我：“你长大了想当什么”？ “我相当舞蹈家、音乐家”我大声回答！ “嗯，有理想”！姥姥夸我来着。 高兴的我眯着眼睛笑。 此时此刻我好像开始喜欢上戏曲了，拉着姥姥接着问：“那个又是什么戏？”姥姥告诉我：“这是《铡美案》，讲的是包公断案，铁面无私的故事。”…… 然后，姥姥还让我看了豫剧《花木兰》、《穆桂英挂帅》等，并让我试着去了解这些戏曲人物，我发现这些都是励志故事，对我有很大的帮助。所以我现在经常关注咱们河南电视台的《梨园春》，因为节目中那些优秀的小演员，他们把豫剧的精髓表现地淋漓尽致。 中国的戏曲博大精深！我们青少年也要多去关注、热爱、传承我们的民族文化，我们的国家瑰宝！ 我与戏曲结个缘作文3 一次偶然，我初识了戏曲。 那是暑假在奶奶老家的事了，还记得那是个凉风习习的下午，我正在津津有味地看着自己喜爱的电视节目，可恶的硬广告像粘在鞋底的口香糖，于是我拔弄着手上的控制器，不知不觉地拨到了戏曲频道，也想立马换台，可看什么都比那好比古人的“臭脚布”广告来得实在呀！听着听着，我一下子入了迷，里面的花木兰唱得铿锵有力，一平一仄，一高一低，让我的心情跟人物的故事情节激昂慷慨起来。奶奶也不知何时已经坐在我的傍边，奶奶看我回过了神，轻轻拉着我的手温和地对我说，中国的戏曲种类繁多，不同的戏曲表现形式也不同，当然欣赏方式也不同，不仅要听声音，听唱腔，还要看人物的动作，看人物表情，还有人物所要表达的感情。好的戏曲表演者会把你给带到他的戏曲里去，仿佛你就是戏里的人物本身、 经过后来的不断探所，我知道了中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。由文学、音乐、舞蹈美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成的。中国的戏曲经过长期的发展演变，逐步开成了以“京剧，越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。 从那以后我就和戏曲结下了缘，让我这个“门外汉”对我们中华民族的文化魁宝也有了很多新的认识。当然以后我也是一个大众戏迷了，因为我要更深的去学习和欣赏戏曲了。 我与戏曲结个缘作文4 上学期，我在学习《木兰从军》这篇课文的时候，妈妈让我听了一首戏曲花木兰选段《谁说女子不如男》。这是我第一次结识戏曲。 “刘大哥讲话理太偏，谁说女子享清闲”这首戏曲讲的是在古代重男轻女的年代，花木兰女扮男装，替父从军，巾帼不让须眉。，男子打仗在边关，女子纺织在家园，白天去种地，夜晚来纺棉不分昼夜辛勤活干，才换来了大家的吃和穿。完全解释了女子并不比男子差。我想到了平时我们在上课时，学习、体育、劳动每一项我们女生都没有被男生落下，有的还比男生做得更好呢。那时候我也了解到了戏曲唱出来了现实生活的写真，音乐还是那么好听。 今天我通过百度又重新认真的学习这首戏曲《谁说女子不如男》，还知道了这首戏曲属于豫剧，豫剧是在河南梆子的基础上，不断进行继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，所以称豫剧。豫剧是我国最大的地方剧种，居全国各地戏曲之首呢。 好厉害呀！原来豫剧是我们的骄傲，这让我更加喜欢戏曲了。现在我做什么事情不由得哼唱起“许多女英雄，也把功劳建，为国杀敌，是代代出英贤这女子们哪一点儿不如儿男”我要像戏曲中花木兰那样做个巾帼不让须眉的女生。

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　　传统戏曲　　中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，每个剧种，都有着它独特的魅力、韵味以及内涵：如京剧的雍容华美，昆剧的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，还有越剧的轻柔婉转……　　可这些中华民族的瑰宝，在现在这个多元化的社会中，似乎有些站不住脚根。如今的艺术形式日渐丰富了，传统戏曲面临着更严峻的考验、挑战。它渐渐地被人们淡忘了，取而代之的是“流行”，更多人喜欢追流行，认为在流行中能够展现西我，获得满足。“弃之戏曲，投之流行”。　　为什么传统戏曲会面临如此的抉择？是它乏味？不是。是因为它抵制不住流行的强撼冲击。流行是什么？引领潮流，追求时尚。不可否认，“流行”，也是一门艺术，但是现实中的艺术。　　打个比喻，流行就像划过天际的一颗流行，一划而过，短暂却璀璨，更多人惊艳于它的闪亮，于是抛传统追流行，心中只觉得流行放射出的夺目光彩才为自己瞩目。殊不知，一划而过的背后，是寂静，没有任何追求后的精神享受。而传统戏曲，就好像宇宙中一颗并不耀眼夺目的恒星，虽然若隐若现，但它始终保持自己的韵律哼唱宁静。它摆脱了喧嚣与浮华。深夜，一个人静静地坐着，闭目养神地听一段戏曲，或是泡上一杯醇香的茶，看一会儿戏剧节目，你定会感到超脱的自然与静心，感觉古老却清新的戏曲很美，很美。　　这就是戏曲的魅力，如一袭清风吹拂着，精神与灵魂，此刻，都能得到升华。其实，中国传统戏曲，根本不存在什么“去”与“留”，它一直是我么民族的瑰宝，是东方的歌剧，是永恒的历史文化。　　听，风的拂动，叶的摆动，云的笑声，是我自失地又想到了古老而自然的韵律。

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淮北市是一个新建的矿区城市，人员来自祖国的四面八方，各种艺术形式的演出均有自己的观众。拥有广泛群众基础的地方戏曲当推淮北梆子戏、泗洲戏和花鼓戏。淮北花鼓戏是在安徽淮北地区民间歌舞的基础上发展起来的剧种，它因发源于淮北地区，表演时男角上场背花鼓，乐队伴奏时也以“花鼓”为主乐，因此叫淮北花鼓戏。淮北琴书是地方曲艺的大曲种之一，它源远流长，积累丰富，旋律优美，板式繁丽，而且曲腔对文学载力强。既能说唱传奇大书，又能咏唱抒怀寄情的曲段。它是以说唱为主的曲艺形式，流行为苏西、豫东、皖北、鲁西南一带。

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生活是个万花筒,它向我们展现了一个五彩缤纷的世界,而书籍就是这个万花筒中最璀璨的一角,那里的一切一切都让我着迷,令我陶醉.　　记得上小学四年级的一个星期天,我刚刚从书店里买回一本向往已久的童话书 ——《木偶奇遇记》.刚回家,我就迫不及待地看了起来,翻开书的第一页,一股浓浓的墨香味便扑鼻而来.闻着浓浓的墨香,看者崭新的童话书,啊!感觉真是一个字“爽”.书中的故事情节时而让我哈哈大笑,时而让我泣不成声.书中的木偶皮诺乔因为不想学习贪图玩乐,而变成了驴的模样；因为撒谎不诚实,蓝发仙子把它的鼻子变得很长很长；因为逃学,被杂技团的人拿去当木偶,甚至被当柴烧；因为捣乱逃跑,而流落街头；……这些事情让我更加懂得学习的重要,我不会去旷课逃学.也使我更深的理解了父母的爱,我暗暗下决心一定要发奋学习,用优异的成绩来报答父母的养育之恩.　　读书越多,越使我懂得了读书的重要性,我们一定要多读书,读好书.记得几天前,我买了一本《爱的教育》,这本书中最让我难忘的是恩利科父母的教子篇《学校》.恩利科的父亲对他说：“如果你不去上学,每天将会多无聊,多可怜啊!只要经过一个星期的嬉戏玩耍,你是会感到无聊和厌倦的,到后来,你一定会恳求着回学校.”是啊,书本就是我们的武器,班级就是我们的分队,整个世界就是战场,而人类文明就是胜利.看了这篇文章以后,我更加懂得了学习的重要性,而读书就是学习必不可少的一部分,我们不能做临阵退缩的逃兵.　　高尔基曾经说过,书籍是人类进步的阶梯.是的,“书中自有黄金屋”,读书能够使人诙谐,使人见多识广,使人陶冶性情.读书让我着迷,我从中享受了无限的乐趣,得到了教益和启迪.来吧!让我们一起在书的海洋中遨游吧.

中国的戏曲在国际上都享有极高的知名度，因为它源远流长，有着鲜明的民族风格。但随着时代的发展，流行文化在群众文化生活中占据绝对主流。渐渐地，我也随着时代开始排斥戏曲。我的爷爷是个戏迷，自然爱看戏，爱听戏，也爱唱戏。每天早晨，爷爷都会大展歌喉，边唱边比划：“苏三离了洪桐县，将身来在大街前----”我趴在窗上，喊着：“爷爷，别唱了，过路的人都在看你呢！你唱的是哪一出呢！”唱哪出？来来来，我告诉你。”爷爷向我挥挥手。我跑过去，爷爷说：“这曲叫《玉堂春》，不错吧？”“噢，原来你们戏迷流行这曲呀！”“流行？？哈哈---”爷爷笑了，“对，我们就流行这曲。你们孩子流行啥呀？”于是我得意地唱起了周杰伦的新歌：“在我的地盘你就得听我的……”“原来玄儿喜欢听蚊子哼哼的呀？好吧，你听吧，听吧！”我看得出爷爷有点失落，但我决不喜欢，同学会说我老套的。这样，每当村里来了戏班子，爷爷一席都不缺，而我情愿一人在家里看《流星花园》，因为流行呀！小时候跳舞，有一跳《艺苑新蕾》，服装上画了个大大的脸谱，我觉得它透着古怪，便扔在柜子底层，不见天日。直到几年后的一天，表姐惊喜地发现它后，爱不释手，我毫不犹豫地送给了她。后来到她家，我发现她房间里挂满了各种各样的脸谱，收集了非常多戏曲光盘。我嘲笑她：“你好土呀！”“说什么呢？”表姐嘴一撅：“你不知道吗？脸谱和戏曲是我们中国的标志。挂着脸谱，无论到世界哪儿，老外都知道咱们是中国人……”接着，表姐给我上了一堂戏曲课，我也惊讶得半天没回过神来。回到家，爷爷依旧在唱：“苏三离了洪桐县，将身来在大街前……”“爷爷，你们现在还流行这曲啊？”“对呀，我们永远都流行这曲。对了，你那蚊子哼哼不唱啦？”“嗨，又过时了！”我这才明白，戏曲不分时代，它不会过时也不会老套。从那时起，我不再排斥戏曲，因为它象征着我们中华民族文化的悠久，深长……

A. 作文童年的戏曲故事400字 奶奶家所在的那个村庄是一个挺富裕的地方。每每大小节日总会有戏班子来到村中唱戏。戏台总是在阿德家前边的那块空地上，因为严寒有个暖和的“被窝”，酷暑有个乘凉的“天伞”。“被窝”我是享受不了了，可是“天伞”的凉爽使我记忆犹新。 每年到奶奶家避暑，我总是能逢时赶上戏班子上演。第一次看戏是在五岁那年。我感觉到似乎是人潮涌动，特别是卖冰棒的阿伯一定忙得不亦乐乎。这是邻家哥哥前几天告诉我的，我犹挂念的是甜甜的、酸酸的冰棒。我也开始躁动不安了，我摇着奶奶的手臂央求赶快去看。 除了冰棒，更吸引我的是那华丽的戏台。一块红色的幕布掩盖着后个戏台。两侧有各种各样的演奏乐器。更美丽的是戏台的前头，犹如蓝采和的花篮法器一样艳丽，熠熠夺目。这时已经有许多村民前来了。我和许多小朋友一样站在空地边老年人活动室的门槛上，望着戏台周围的情景。这时零食小摊包围了戏台前的大空地。甘蔗、冰糖葫芦、冰棒、西瓜等等都“陪伴左右”。戏台的大空地上已经摆满了木凳、竹椅。前几排的座位已经被小孩子占有了，后几排也就几个老人坐着等。阿伯已经出来摆摊子了，我也买了冰棒等候好戏上演。对于从没看戏的我，这时是东张西望地想象着戏台上是不是有一两个葫芦娃蹦出来斩蛇妖呢？ 过了好久，戏台前已经是人山人海了。许多人都来看戏了。人声鼎沸加上榕树上的蝉鸣，我不在乎。只是……手中已经舔完了两根冰棒。我离戏台最近，想再挤出去解闷。 B. “我以……为故事”的作文,关于戏曲。 1、 题材的选择；2、结构的安排；3、语言的运用；、细节的设置； 5、节奏的把握；6、人物的塑造；7、主题的提炼。 一、 题材的选择： 首先要新颖传奇，生活已经太普通太琐碎了，所以不平凡的故事，传奇的故事才会更吸引人。尤其对于故事杂志的编辑来说，看到的故事太多了，所以，要有新意，才能让我们眼前一亮，感兴趣。 讲故事，是需要技巧的，并非生活中发生的事件，都是故事。生活中会发生一些奇特的事和一些有意思的新闻，并非照搬过来敷衍成文就是故事了。这些事件和新闻，只是一些原始的素材，故事需要从中来提炼。也许这些原始的材料会给您启发和触动，希望把这个故事告诉大家，来分享您的体会，引起大家的共同关注，一起对这些事件和社会现象来进行思索，这就是确立选材了，选定自己要讲的故事。 二、 结构的安排： 选定了题材后，就需要对故事结构进行安排，情节大致走向是什么，起因——发展—— *** ——结局，我们欢迎这类单线纵深结构。在哪里设悬念，哪里设误会，哪里起冲突，哪里有巧合，哪里抖包袱，这些都要考虑的。然后通过合理地设置误会、巧合、转折、变化、冲突、悬念、包袱，让情节精彩有吸引力。 请注意，是“合理地设置”，如果误会巧合转折变化不是合情合理的，不是顺应事物的发展规律，不符合生活的真实和逻辑，而是随心所欲，信手拈来，为故事而故事，就会使故事虚假，缺乏戏剧张力，像一张没有拉满的弓，软绵绵的，没有趣味和力度。 一个作者的灵气，就在于合理地设置误会、巧合、转折、变化、冲突、悬念、包袱。 TVB的电视剧故事性强，有吸引力，几百集长剧看下来不觉得累，吊着观众的胃口，让人欲罢不能，非得一口气看完不可。这是因为TVB的编剧摸索有自己的讲故事的规律，每集中，什么时候设置误会，什么时候设置巧合，什么时候设置冲突；什么时候起，什么时候承，什么时候转，什么时候合；什么时候抑，什么时候扬，什么时候顿，什么时候挫，都有规律可循。 以不久前TVB回归剧《岁月风云》为例，我看了开头四集，发现每一集都是由一个个各自独立，又和全剧相互关联的小故事组成的，循着巧合、误会、转折、冲突的规律，不断往复。 有一集中振邦买地的故事是这样： 振邦为创业，急欲买到一块土地。他赶到那家公司，却被告知经办人陈小姐正要出差，让一个月后再联系。振邦心急如焚又无可奈何，转身出公司，却与一名美女相撞。美女手中文件摔落，名片落在地上，振邦看见，名片上的名字正是自己要找的人。（巧合） 振邦激动地邀请这位小姐去喝茶，把自己购买的条件和盘托出，陈小姐表示有兴趣，镜头上却是她意味深长的笑。（悬念） 镜头一转，陈小姐回到自己公司，上司却叫她“荣秀风”。（转折）荣秀风告诉上司，她去找某小姐，还未及细谈，陈小姐要出差，只留了张名片让再联系，不料另一个去买地的傻瓜把自己当成陈小姐（揭示振邦的误会）。 美女秀风扣下振邦的资料，用低于振邦的价去购买土地，双方正要签约，得到消息的振邦冲了进来（再次转折）。 振邦质问秀风为何出尔反尔，将答应卖给他的地另行卖给别人。秀风支吾遮掩，真正的陈小姐问怎么回事，振邦这才知道自己认错了人，不禁为秀风不择手段而愤怒，双方起了冲突（此处矛盾冲突到一个小 *** ，同时为后面情节的发展埋下伏笔）。 这几处误会、巧合、转折、冲突，都是生活中的常事，真实可信，编剧将这些细节合情合理地，有技巧地调配组合在一起，就使故事充满了戏剧性，情节不断变化，跌宕起伏，有吸引力。 三、语言的运用： 讲故事的语言要生动，形象，口语化，有动感和画面感。 有些作家的语言非常精彩，能把一些很普通的故事，讲得生动有吸引力，就像看电影时，本来故事很俗套，但演员的出色的外形和表演，弥补了情节上的普通。 不过，每个人的语言风格不一样，这一点上，我们不作过多要求，只要流畅好读，将故事讲得清楚，尊重作家的风格。 四、细节的设置： 有吸引力的故事，一定有生动鲜活的细节，想像力是一部分，更多的来源于生活的积累，要有敏锐的感知和概括生活的能力，积累这些生活材料，运用于故事创作中。 写家庭伦理小说的王海瓴（《中国式离婚》等的作者）说过，很多人写小说为什么缺乏感染力，让人觉得假呢？是因为他们对生活的体验，都是来自于想象，来自于影视剧中，所以缺乏真实感。作家一定要善于从生活中积累素材。 所以，写故事，阅历在这里就很重要了，有阅历，还要有概括提炼的能力，能写出生动鲜活有感染力的细节来，让人会心一笑，拍案叫绝，引起共鸣，感觉很真实，很有生活气息。 五、节奏的把握： 说到故事的节奏，我想以白居易的《琵琶行》为例，这段琵琶曲与故事节奏的意境是相通的，它也是“起因——发展—— *** ——结局”来叙事的： “……转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白……” 我认为故事的结构说的是“起、承、转、合”的把握，那么，故事的节奏就是对“抑、扬、顿、挫”的控制，叙事时掌握好“轻，重，缓，急”。 武侠作家小椴给我们写过几个故事《室女劫》《路阿婆的遗产》，对节奏感的把握非常好，刚开始落笔闲闲散散，但不知不觉中，就把读者的心给揪住了，然后节奏渐渐加快，至密不透风，最后揭破谜底，石破天惊，仿佛用一个尖利的指甲，在读者心上狠狠地划下一道印痕，刻骨铭心。 有人说中国传统叙事文学的节奏，就是古典音乐的节奏，我赞同。 六、人物的塑造： 故事要能塑造鲜活的人物，有符合人物身份、性格等特征的语言，有展现人物性格的冲突和细节，人物的形象就立起来了。 七、主题的提炼： 故事的主题不能太复杂，要明晰，正面，积极，无非是讲做人处世，探讨人性人情，弘扬忠孝节义，呼吁环保和平之类。要想明白讲这个故事，希望告诉大家什么，达到什么样的目的，这就是立意，也就是确立故事的主题。 C. 写一篇关于我和戏曲故事的作文300字-450字(开头起因你自己编，大致就是你被拉去看戏，本来没戏曲，看了一会儿，有个带胡子的老头准备唱，朋友说“这段特有名”。你就仔细看着字幕，内容如下：) 劝千岁杀字休出口，老臣与主说从头。刘备本是靖王的后，汉帝玄孙一脉留。他有个二弟汉寿亭侯，青龙偃月神鬼皆愁；白马坡前诛文丑，在古城曾斩过老蔡阳的头。他三弟翼德威风有，丈八蛇矛惯取人咽喉；鞭打督邮他气冲牛斗，虎牢关前战温侯；当阳桥前一声吼，喝断了桥梁水倒流。他四弟子龙常山将，盖世英雄冠九州；长坂坡救阿斗，杀得曹兵个个愁。这一班武将哪个有？还有诸葛用计谋。你杀刘备不要紧，他弟兄闻知是怎肯罢休！若是兴兵来争斗，曹操坐把渔利收。我扭转回身奏太后，将计就计结鸾俦。自己从小就喜欢三国，评书、连环画都听过看过。长大后还读过原著。但把三国的故事编上曲子还是头一次听。这段唱对蜀国几员大将的功绩高度概括，用词凝练，酣畅淋漓。后来追问朋友，得知这段叫《劝千岁》，出自京剧《甘露寺》，是京剧老生的著名唱段，马派的代表作。从那以后，逐渐开始关注京剧，发现，很多京剧都是以三国、水浒、杨家将等为题材的，《借东风》《空城计》《李逵探母》《四郎探母》。。。。。。原来以前自己喜欢的那些故事，在舞台上都有活生生的“真人秀”啊。后来看了一些京剧的介绍，知道了什么叫唱念做打、手眼身法步。以前觉得听京剧比较土，但看国家领导人接待来宾、出访都用京剧招待外国人，才理解了什么叫“国粹”。京剧不像有些艺术，能说不能唱，能唱不能舞，能舞不能打，一人可清唱，两人可对唱，人物再多，就能出一台大戏。她不仅是本民族自己的一门艺术，也教人辨别善恶，识美丑，了解本民族的文化。只有认同自己的民族文化，才能产生民族自信心。一个人没有自信难以发展，一个民族没有自信也同样难以发展. D. 作文： 题目：我的家乡戏、我是个小戏迷、苏三的故事 3个题目任选其一 我的家乡戏——吕剧 2009年05月日 星期日 16:01 吕剧是山东省地方戏曲剧种之一，流行于山东和江苏、安徽部分地区。1953年戏曲改革中由山东省戏改组定名吕剧。1953年山东省吕剧院成立之后，吕剧成为遍及山东、享誉全国的剧种。 吕剧虽是新中国成立后定名的新剧种，但其表演艺术形式却经历了长期的发展历程。早在清代中叶，山东南部农村就出现了一种名叫“小曲子”的小曲连唱体曲艺形式。历史上曾广泛流行于古黄河下游地区的河南、江苏、安徽的北部、河北的南部以及东北的个别市县。在山东最先流传于鲁西南，并逐渐向北、向东延续扩展，约有二百年历史。 在发展过程中，受到不同地区的语言、风俗的影响，逐渐形成为南路、北路、东路琴书三大流派。到1933年北路琴书创始人邓九如在天津电台播音时，才定名山东琴书。1917年，由广饶县化妆扬琴艺人张凤辉等人组成的“车里班”首先进入济南市演出。抗日战争爆发后，吕剧陷入困境。多数艺人返回家乡，剩下的艺人凑成一个“义和班”维持演出，后“义和班”也于1946年末解散。 吕剧演唱方法，男女腔均用真声为主，个别高音之处则采用真假声结合的方法处理，听起来自然流畅；唱腔讲究以字设腔，以情带声，吐字清晰、口语自然；表演中，吕剧善于运用通俗易懂、形象生动的群众语言作为剧词，并以此来塑造人物形象。 这就是我的家乡戏——吕剧，一种遍及山东、享誉全国的戏剧。 E. 关于我和戏剧的故事的作文 (开头起因你自己编，大致就是你被拉去看戏，本来没戏曲，看了一会儿，有个带胡子的老头准备唱，朋友说“这段特有名”。你就仔细看着字幕，内容如下：) 劝千岁杀字休出口，老臣与主说从头。刘备本是靖王的后，汉帝玄孙一脉留。他有个二弟汉寿亭侯，青龙偃月神鬼皆愁；白马坡前诛文丑，在古城曾斩过老蔡阳的头。他三弟翼德威风有，丈八蛇矛惯取人咽喉；鞭打督邮他气冲牛斗，虎牢关前战温侯；当阳桥前一声吼，喝断了桥梁水倒流。他四弟子龙常山将，盖世英雄冠九州；长坂坡救阿斗，杀得曹兵个个愁。这一班武将哪个有？还有诸葛用计谋。你杀刘备不要紧，他弟兄闻知是怎肯罢休！若是兴兵来争斗，曹操坐把渔利收。我扭转回身奏太后，将计就计结鸾俦。自己从小就喜欢三国，评书、连环画都听过看过。长大后还读过原著。但把三国的故事编上曲子还是头一次听。这段唱对蜀国几员大将的功绩高度概括，用词凝练，酣畅淋漓。后来追问朋友，得知这段叫《劝千岁》，出自京剧《甘露寺》，是京剧老生的著名唱段，马派的代表作。从那以后，逐渐开始关注京剧，发现，很多京剧都是以三国、水浒、杨家将等为题材的，《借东风》《空城计》《李逵探母》《四郎探母》。。。。。。原来以前自己喜欢的那些故事，在舞台上都有活生生的“真人秀”啊。后来看了一些京剧的介绍，知道了什么叫唱念做打、手眼身法步。以前觉得听京剧比较土，但看国家领导人接待来宾、出访都用京剧招待外国人，才理解了什么叫“国粹”。京剧不像有些艺术，能说不能唱，能唱不能舞，能舞不能打，一人可清唱，两人可对唱，人物再多，就能出一台大戏。她不仅是本民族自己的一门艺术，也教人辨别善恶，识美丑，了解本民族的文化。只有认同自己的民族文化，才能产生民族自信心。一个人没有自信难以发展，一个民族没有自信也同样难以发 F. 关于戏曲的作文 学戏 中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格。每种戏曲都有各自的特点，如京剧的容华美；昆曲的雅精致；梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，黄梅戏的悠扬委婉…… 为了感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味，我特地去“师学戏”。 “树上的鸟儿成双对绿水青山带笑颜你耕田来我织布你挑水来我浇园……”不见其人，只闻其声，不用猜就知道张奶奶又在一展歌喉了。 点明来意后，张奶奶乐得合不拢嘴，二话不说便开始教我唱戏了。 张奶奶给我选了一段既简单又好听的黄梅戏《天仙配》选段。张奶奶先找来了《天仙配》的音乐让我欣赏一番，那似乎散发着清香的泥土气息的黄梅小调使人仿佛感受到了剧情人物的欢喜幸福，看到了潺潺的溪水，在枝头欢歌的小鸟……突然，我感到一阵摇晃，猛地睁开眼，才知道是张奶奶正唤醒沉迷于戏曲的我。原来戏早已唱完了。真是不听不知道，一听吓一跳，原来戏曲也并不亚于现在的流行歌曲，同样挺好听。 接着张奶奶开始一句一句地教我唱，她唱一句，我学一句。一曲下来，原本婉转的黄梅戏被我唱得“面目全非”，没一句是着了调的。在场的叔叔阿姨听后笑得前仰后合，我不禁愁眉苦脸开始丧失了学戏的信心。奶奶看到我这副表情，便和蔼地对我说：“别急，万事开头难，只要有毅力一定能学好。”听了这话，我心头一热，信心之火又重新燃起。张奶奶也继续教我唱。遇到较难的让我重复练习，不厌其烦地示范唱，直到把我教会为止。几遍下来，我已能完整并着调地唱下来了。又跟着音乐练几遍后，我便能与张奶奶一个“牛郎”一个“织女”地对唱起来了。 常言道：想知道梨子的味道，就得去尝尝。其实，很多东西不能光看表面，需要亲自去实践，才能知道事物的真假，做事的难易。同时，我还悟出另一个道理，凡事熟能生巧，只要有决心，有毅力，一定能把事情做好！ G. 戏曲家的小故事 作文 500字

　　在学习、工作或生活中，许多人都写过作文吧，借助作文人们可以实现文化交流的目的。相信许多人会觉得作文很难写吧，下面是我收集整理的戏曲进校园作文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。 戏曲进校园作文1 　　说到戏曲。戏曲一门分:生、旦、净、丑的行当，讲究唱、念、做、打的综合舞台艺术。戏曲源远流长,是我国的经典，不同地方的戏曲有不同风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪有的振奋人心，有的多咨多彩，有的出神入化。 　　俗话说得好，要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。不尝不知道一尝吓一跳呀！在戏曲进校园表演上，当我仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼。在戏曲上我知道了蓝脸代表刚强、勇敢。红脸代表赤胆忠心。黄脸代表正直勇猛。白脸代表阴检、狠毒。紫脸代表威武、不屈权贵。绿胜代表粗犷莽撞的绿林好汉，而金银灰脸则代表神仙鬼怪。 　　戏曲的艺术魅力，多姿多彩将我们带入了历史隧道。让我们身临其境感慨不已。 戏曲进校园作文2 　　“戏曲进校园”系列演出活动是我区文化惠民的一项重要举措，在第二期系列活动中，经开区文化艺术中心特邀市级专业剧团的演员们为广大师生精彩演绎《朝阳沟》、《花木兰》、《红灯记》等经典豫剧选段，区文化艺术中心 精心组织我区10所中小学校参与此次活动，惠及师生家长长达6000余人。 　　演出过程中，剧团的艺术家们精彩的唱段，丰富多彩的内容，惟妙惟肖的表演，使得同学们情绪高涨，兴趣盎然。演出过程中，华丽的戏服、精致的妆容、扎实的唱功、娴熟的身段，俏皮幽默的表演风格，让同学们看的目不转睛，喝彩连连。戏曲中所传递出的敬亲爱子、大公无私、公平正义的价值观，也不知不觉深入到每个同学的心中。 　　除此之外，演员们和台下的“00后”观众们互动起来也是妙语连珠，为了让同学们深切感受到戏曲的艺术魅力，从豫剧的起源到不同行当，娓娓道来，同学们听得津津有味;对演员们精彩表演的解说更诠释了豫剧唱念做打，虚拟表演的特色。虽然现场有不少同学是第一次听戏曲，但活动过程中通过观看表演、台下互动提问、抓拍视频，有的同学当场表示已经被豫剧实力“圈粉”！ 戏曲进校园作文3 　　10月23日，“戏曲进校园”来到八卦庙小学，梨园春秋节目主持人张鹏在舞台上亮相，他非常和蔼可亲，用通俗易懂的语言给师生介绍戏曲文化，包括生旦净丑行当的特点，让师生学到很多戏曲知识。 　　河南孝爱文化有限公司的演员为全校学生带来精彩的戏曲表演，让孩子们领略到戏曲的独特魅力。河南地处中原，历史悠久，文化底蕴深邃厚重，戏曲资源广博精深，剧种繁多，剧目丰富，名家辈出。整场演出精彩纷呈，演员的演唱声、动作手势和还有热闹的锣鼓声紧密结合，形成了极其热闹的演出氛围，每一个节目都赢得现场的掌声阵阵。精彩的开场表演拉开了整个活动的序幕，孩子们纷纷鼓掌喝彩。十几名演员们充满青春活力、引人入胜的表演成为校园一道独特的风景。《花木兰》、《大登殿》《小仓娃》《包公铡美案》选段，一幕幕为大家带来了精彩的戏曲表演，或诙谐幽默、或声音浑厚，或端庄稳重，演绎须生、闺门旦、小旦、小生、丑角赢得了大家的阵阵掌声。 　　传承发展河南戏曲，弘扬中华戏曲文化。感谢戏曲进校园活动，让我们学到了很多戏曲知识。 戏曲进校园作文4 　　昨天《戏曲进校园》走进了我们的学校，听完一下午的戏曲，我热血沸腾，虽然已过去一天，但我记忆犹新，其中我最喜欢的戏曲是开场曲《红灯记》虽然只有两个人物，但是演的却是惟妙惟肖，妙趣横生。 　　《红灯记》讲的是一位衣着朴素的母亲的孩子为革命事业而奋斗，为中国而献身。而那位母亲和她唯一的女儿不但不怨恨自己的国家，反而还鼓励后人继续为国家做贡献。我想到作为小学生，要好好学习，天天向上;作为大人要好好工作，为国家奉献。 　　我感觉如果每个人都不为国家做奉献，国家最终还是一盘散沙。如果每个人都为国家出一份力，哪怕只是随手捡一片纸屑，见面的一个微笑，我相信国家就会越来越好。人心齐，泰山移；兄弟齐心，其利断金；一根竹竿易折断弯，三根麻绳难扯断；一花独放不是春，万紫千红春满园；一个篱笆三个桩，一个好汉三个帮；三个臭皮匠,顶个诸葛亮……古时候哲人的话我们要永远牢记！让我们团结一致，创造出更加富强、文明、和谐、美好的新中国! 戏曲进校园作文5 　　中国戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。为向学生推广普及传统戏曲艺术，传承中华优秀传统文化，11月12日上午，20xx年戏曲进校园”活动在柳林镇第八小学隆重举行。 　　活动在学生们热烈的掌声中拉开了帷幕。各位艺术家大显身手，为师生们准备了歌曲演唱、山东吕剧《马大宝喝醉了酒》、民歌《大辫子甩三甩》、山东快板、花木兰从军、红灯记等十余个节目。整个活动中学生都全神贯注，不忍错过他们表演的每一个精彩瞬间，精彩的演出使孩子们大开眼界。 　　此次“戏曲进校园”活动丰富多彩、精彩纷呈，激发了学生对传统文化艺术的尊重和热爱，增进了学生对戏曲艺术的了解和认识，全体师生在领略戏曲之美的同时，深深感受到中国传统文化的魅力，油然而生浓浓的民族自豪感。 戏曲进校园作文6 　　今天下午，老师带领我们去体育馆看了丰富多彩的戏曲，很喜欢，很有意思。 　　第一个节目，有一位武生，他会后空翻、翻跟头、还会耍刀，他的动作很熟练，真是帅极了。这么厉害的功夫，一定是多年的刻苦训练，才能达到这种程度！ 　　还有一位，他是丑角，他在地上表演的时候，把腿踡起来，在地上转来转去，怎么也不倒，就像不倒翁一样。 　　还有一个节目是我最喜欢的豫剧，表演的是“花木兰”，他们说的话我就听懂了两句，“谁说女子享清闲？”“谁说女子不如另？”花木兰是一个女生，国家招兵那年，他的父亲是一位老将军。那时因为父亲太老了，身体不太好，他还是要去参军，花木兰不想让父亲去。决定替父从军，晚上穿上父亲的军装，去报名参军了。父亲知道这件事后，非常生气又很心疼自己的女儿…… 　　豫剧老师向我们介绍了另一个角色，他叫包拯。老师让我们叫他包青天或者包大人，我觉得他的脸上画的好黑呀！他的额头上还有一个月亮，听说是一个“铁面无私”的好官，人们一直敬仰他。 　　观看完这些节目，回到教室，大家还在兴高采烈地讨论着精彩的戏曲片段。 戏曲进校园作文7 　　今天下午我们学校在结束了上午的运动会以后又开始了一个重要的活动——戏曲进校园。我和孩子们都一样，非常期待。 　　下午孩子们到学校以后我们组织孩子们一块儿到操场上准备观看戏曲老师们带来的精彩表演。一会儿音乐响起来了，操场上孩子们叽叽喳喳的声音顿时安静下来了。只见一个个身着戏服的大花脸一个一个登上了舞台。开始了精彩的表演，孩子们也都看的非常投入。一个表要结束以后。戏曲老师开始给孩子们普及戏曲知识。生旦净末丑，以及各种乐器。孩子们听的都非常认真，后面一个环节是教孩子们唱经典的《花木兰》选段。同时又欣赏了《穆桂英挂帅》等等比较有名的经典选段。 　　孩子们在玩乐的同时也学到了很多知识，这种在无形之中学到的知识是非常多的.，我也希望有很多的知识像这种方式一样在不知不觉中让孩子们接受并吸收。 戏曲进校园作文8 　　我是一名高中生，来自郑州市第五十三中学。在参加活动中，我感受到戏曲是我国传统艺术的瑰宝，需要有人去延续传承。其中，最让我感兴趣的是黄梅戏。据了解，黄梅戏旧称黄梅调或采茶戏，是中国五大戏曲剧种之一，也是与徽剧、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种。黄梅戏源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅一带的采茶调，清末传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新生的戏曲剧种.黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；表演质朴细致，以真实活泼著称，成为演绎、传播中国传统文化的重要手段 　　在那天我们观赏了众多戏剧，还有戏剧大师亲自给我们讲解戏剧的知识，是同学们更深刻的了解到中华传统艺术的魅力，那天的天气晴朗，蓝天白云，映衬这戏剧的舞台，更显得自然和谐，赏心悦目，我也深深感受到了戏剧的魅力，我相信大家也一定有跟我相同的感受，至此，有感而发。 戏曲进校园作文9 　　为了让学生了解中华民族的优秀传统、文化精髓，领略戏曲艺术的魅力，中共二七宣传部，二七区文化旅游局，二七区教体局，二七区财政局联合主办，河南茶香村艺术团有限公司承办的；戏曲文化进校园；活动走进了二七区西胡垌小学。 　　11月28日下午，演出正式拉开了帷幕。戏曲老师与孩子们精彩互动，并介绍戏曲的基本知识，让孩子们重点了解河南地区三大著名剧种豫剧、曲剧、越调的唱段，戏曲行当的名称生、旦、净、丑，以及豫剧的唱、念、做、打等基本知识。通过交流激发孩子们对戏曲的兴趣。 　　活动历时一个多小时，本次活动注重孩子们的参与感与体验感。整个活动精彩纷呈，演员的演唱声、幕后的帮腔声和还有热闹的锣鼓声紧密结合，形成了极其热闹的演出氛围。每一个节目都赢得现场的掌声阵阵。 　　本次活动取得既定成效，既营造了浓郁的校园文化氛围，让学生充分了解戏曲，感受地方戏曲的魅力，又激发学生热爱传统文化、热爱家乡的美好情感。 戏曲进校园作文10 　　星期三下午，我们班有幸被选中去参加戏曲进校园活动。生、旦、净、末、丑行的艺术家们大显身手，为我们表演了《东方夫人》、《七品芝麻官》等节目。 　　最令我期待的还是与艺术家们互动的环节了。旦行艺术家为我们表演了一套花旦动作，梳妆、开门、插花……我和小朋友们认真地学着。刚开始我还有点紧张，因为我以前没有学过戏，害怕学不会。不过，过了一会儿，我才发现，其实这套动作很有趣。 　　戏曲是我国的国粹，是流传千年的传统文化。但是有许多小朋友都觉得京剧、豫剧等无非就是把脸上抹得花花绿绿的，咿咿呀呀地唱个不停，没有什么意思。但实际上戏曲中有许多奥妙，值得我们去探索。 　　我爱这次戏曲进校园活动。因为它让我感受到了戏曲的魅力。 戏曲进校园作文11 　　今天，有个戏团来到我们学校为我们表演而且只让我们五年级去看了。 　　在表演过程中，他们还教了我们戏曲的四功:唱，做，念，打。和戏曲的五法:手，眼，身，法，步。之后，他们就为我们分别表演了四功。他们先分别每一功表演一法。剩最后一法时他们一下把四功和五法全表现出来了。他们表演的栩栩如生，将人物性格表现得淋漓尽致。表演打时，几位演员配合的天衣无缝，每次在快打种时他们都会故意放慢，但是表演被打的的喊痛的时机有恰到好处。在另一个表演打的片段中，两位把红缨枪使用的得心应手。在哪之后，他们还请了四位同学现场叫他们红缨枪的事使用方法，台上的四位同学也学的非常快不一会就已经学会了红缨枪的基本使用方法，在他们展示自己的学业的时候，还是出现了几个细小的错误。唉～虽然他们出现了失误，可我连会都不会。 　　真希望他们下次还来。 戏曲进校园作文12 　　今天我们学校开展了戏曲进校园，让我 为大家讲讲什么是戏曲吧！ 　　戏曲是“戏中之曲”，是在戏中演唱唱词，用以与“散曲”有所区隔，包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成。起源历史悠久，在原始社会歌舞已有萌芽，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，逐渐形成比较完整戏曲艺术体系。戏曲成为 中国传统具有各种舞台元素的戏剧形式，以代言体方式呈现表演艺术。戏曲内涵包括唱念做打，综合对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式，不同于西方歌剧、舞剧、话剧。从全国300多个戏曲剧种中脱颖而出的京剧、豫剧、越剧，被官方和戏迷友人们誉为 中国戏曲三鼎甲。 　　今天的戏曲表演了很多，如花木兰，包青天等，人物的表演都生动有趣，还邀请了一些学生上台模仿他们的表演，学生们模仿的很认真，老师教的也很认真，带动了全场一起学，每个项目结束了，我们全部都，鼓起了热烈的掌声，那掌声震天动地。 　　最后我们用热烈的掌声送走了他们，希望来年他们过来的时候，表演更加精彩绝伦。 戏曲进校园作文13 　　今天，在我校开展了第一届“戏曲进校园”活动，我们怀着兴奋的心情去观看了戏曲表演。 　　小时候，看见自己的爷爷和奶奶看戏曲时，我总认为他们实在很老土，赶不上潮流，可今天我欣赏了戏曲后，我才被戏曲震撼了。其中，我最感兴趣的是川剧变脸《戏曲进校园》观后感《戏曲进校园》观后感。看了很长时间，经过仔细观察，我终于知道了变脸的“庐山真面目”。其实变脸人的衣服后面有一个机关，每次要变脸时，我都注意到变脸人的手会往背后伸。 　　还有使我高兴的一出戏，一个白胡子老爷爷，头上戴个有“翅膀”的帽子，这个节目快把我笑死了。老爷爷戏没有唱多少，但表演非常厉害。他头上的两个“小翅膀”很神，爷爷头晃晃它就一直在转。老爷爷走路，走着走着摔倒了，倒下时还一直在吹胡子，从中看出老爷爷的功底很深呀，表演完后，主持人说爷爷练了二十多年了，我都惊呆了，不愧为“台上一分钟，台下十年功”呐。 　　戏曲是我国传统艺术的瑰宝，是珍贵的，需要大家不懈努力，去延续这份辉煌。 戏曲进校园作文14 　　周四的上午，我们学校举行了“戏曲进校园”的活动。 　　我们兴高采烈的来到操场，有秩序的坐下来。安静的等待节目的开始。 　　主持人开始报幕，第一个节目是“花木兰”。只见四名先锋小将拿着红缨枪在台上亮相一圈，然后整齐的站在舞台的两旁。花木兰上场了，扮相英姿飒爽，身穿戏服，头饰五颜六色。只见花木兰在台上挥舞着手里的花枪，那台步走的是虎虎生风，引得台下一阵阵掌声。 　　接下来主持人让同学们上台体验红缨枪的威风，台上的演员积极认真的教他们一招一式，他们学的也是有模有样。 　　活动马上结束了，主持人在台上说：“戏曲是我们中华民族的瑰宝，我们要传承下去，让所有喜爱戏曲的孩子们能观赏到大师的风采。” 　　真是一节与众不同的课呀！ 戏曲进校园作文15 　　上学期我们参加了戏曲进校园，也让我第一次正式接触戏曲，了解到戏曲是有京剧、越剧、豫剧、评剧、黄梅戏……。 　　戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。戏曲老师首先给我们表演了花木兰替父从军和岳飞精忠报国的故事，让我们知道了花木兰的孝顺和在战场上英勇作战，屡建战功，成为一代巾帼英雄。也让我们知道岳飞的忠诚，岳飞以"精忠报国"为座右铭，奔赴前线，英勇杀敌，立下赫赫战功，成为一名抗金名将。他们表演得也非常出色，他们都是那么的热衷于这些戏曲。那么喜爱戏曲。让我们更多地了解了生、旦、净、丑。我现在才感受到什么是”不看戏曲的人，枉做中国人“。这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。 　　戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！

　　1、 题材的选择；2、结构的安排；3、语言的运用；4、细节的设置； 5、节奏的把握；6、人物的塑造；7、主题的提炼。　　一、 题材的选择：　　首先要新颖传奇，生活已经太普通太琐碎了，所以不平凡的故事，传奇的故事才会更吸引人。尤其对于故事杂志的编辑来说，看到的故事太多了，所以，要有新意，才能让我们眼前一亮，感兴趣。　　讲故事，是需要技巧的，并非生活中发生的事件，都是故事。生活中会发生一些奇特的事和一些有意思的新闻，并非照搬过来敷衍成文就是故事了。这些事件和新闻，只是一些原始的素材，故事需要从中来提炼。也许这些原始的材料会给您启发和触动，希望把这个故事告诉大家，来分享您的体会，引起大家的共同关注，一起对这些事件和社会现象来进行思索，这就是确立选材了，选定自己要讲的故事。　　二、 结构的安排：　　选定了题材后，就需要对故事结构进行安排，情节大致走向是什么，起因——发展——高潮——结局，我们欢迎这类单线纵深结构。在哪里设悬念，哪里设误会，哪里起冲突，哪里有巧合，哪里抖包袱，这些都要考虑的。然后通过合理地设置误会、巧合、转折、变化、冲突、悬念、包袱，让情节精彩有吸引力。　　请注意，是“合理地设置”，如果误会巧合转折变化不是合情合理的，不是顺应事物的发展规律，不符合生活的真实和逻辑，而是随心所欲，信手拈来，为故事而故事，就会使故事虚假，缺乏戏剧张力，像一张没有拉满的弓，软绵绵的，没有趣味和力度。　　一个作者的灵气，就在于合理地设置误会、巧合、转折、变化、冲突、悬念、包袱。　　TVB的电视剧故事性强，有吸引力，几百集长剧看下来不觉得累，吊着观众的胃口，让人欲罢不能，非得一口气看完不可。这是因为TVB的编剧摸索有自己的讲故事的规律，每集中，什么时候设置误会，什么时候设置巧合，什么时候设置冲突；什么时候起，什么时候承，什么时候转，什么时候合；什么时候抑，什么时候扬，什么时候顿，什么时候挫，都有规律可循。　　以不久前TVB回归剧《岁月风云》为例，我看了开头四集，发现每一集都是由一个个各自独立，又和全剧相互关联的小故事组成的，循着巧合、误会、转折、冲突的规律，不断往复。　　有一集中振邦买地的故事是这样：　　振邦为创业，急欲买到一块土地。他赶到那家公司，却被告知经办人陈小姐正要出差，让一个月后再联系。振邦心急如焚又无可奈何，转身出公司，却与一名美女相撞。美女手中文件摔落，名片落在地上，振邦看见，名片上的名字正是自己要找的人。（巧合）　　振邦激动地邀请这位小姐去喝茶，把自己购买的条件和盘托出，陈小姐表示有兴趣，镜头上却是她意味深长的笑。（悬念）　　镜头一转，陈小姐回到自己公司，上司却叫她“荣秀风”。（转折）荣秀风告诉上司，她去找某小姐，还未及细谈，陈小姐要出差，只留了张名片让再联系，不料另一个去买地的傻瓜把自己当成陈小姐（揭示振邦的误会）。　　美女秀风扣下振邦的资料，用低于振邦的价去购买土地，双方正要签约，得到消息的振邦冲了进来（再次转折）。　　振邦质问秀风为何出尔反尔，将答应卖给他的地另行卖给别人。秀风支吾遮掩，真正的陈小姐问怎么回事，振邦这才知道自己认错了人，不禁为秀风不择手段而愤怒，双方起了冲突（此处矛盾冲突到一个小高潮，同时为后面情节的发展埋下伏笔）。　　这几处误会、巧合、转折、冲突，都是生活中的常事，真实可信，编剧将这些细节合情合理地，有技巧地调配组合在一起，就使故事充满了戏剧性，情节不断变化，跌宕起伏，有吸引力。　　三、语言的运用：　　讲故事的语言要生动，形象，口语化，有动感和画面感。　　有些作家的语言非常精彩，能把一些很普通的故事，讲得生动有吸引力，就像看电影时，本来故事很俗套，但演员的出色的外形和表演，弥补了情节上的普通。　　不过，每个人的语言风格不一样，这一点上，我们不作过多要求，只要流畅好读，将故事讲得清楚，尊重作家的风格。　　四、细节的设置：　　有吸引力的故事，一定有生动鲜活的细节，想像力是一部分，更多的来源于生活的积累，要有敏锐的感知和概括生活的能力，积累这些生活材料，运用于故事创作中。　　写家庭伦理小说的王海瓴（《中国式离婚》等的作者）说过，很多人写小说为什么缺乏感染力，让人觉得假呢？是因为他们对生活的体验，都是来自于想象，来自于影视剧中，所以缺乏真实感。作家一定要善于从生活中积累素材。　　所以，写故事，阅历在这里就很重要了，有阅历，还要有概括提炼的能力，能写出生动鲜活有感染力的细节来，让人会心一笑，拍案叫绝，引起共鸣，感觉很真实，很有生活气息。　　五、节奏的把握：　　说到故事的节奏，我想以白居易的《琵琶行》为例，这段琵琶曲与故事节奏的意境是相通的，它也是“起因——发展——高潮——结局”来叙事的：　　“……转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白……”　　我认为故事的结构说的是“起、承、转、合”的把握，那么，故事的节奏就是对“抑、扬、顿、挫”的控制，叙事时掌握好“轻，重，缓，急”。　　武侠作家小椴给我们写过几个故事《室女劫》《路阿婆的遗产》，对节奏感的把握非常好，刚开始落笔闲闲散散，但不知不觉中，就把读者的心给揪住了，然后节奏渐渐加快，至密不透风，最后揭破谜底，石破天惊，仿佛用一个尖利的指甲，在读者心上狠狠地划下一道印痕，刻骨铭心。　　有人说中国传统叙事文学的节奏，就是古典音乐的节奏，我赞同。　　六、人物的塑造：　　故事要能塑造鲜活的人物，有符合人物身份、性格等特征的语言，有展现人物性格的冲突和细节，人物的形象就立起来了。　　七、主题的提炼：　　故事的主题不能太复杂，要明晰，正面，积极，无非是讲做人处世，探讨人性人情，弘扬忠孝节义，呼吁环保和平之类。要想明白讲这个故事，希望告诉大家什么，达到什么样的目的，这就是立意，也就是确立故事的主题。

我最喜欢的戏剧是京剧，京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近200年的历史，京剧更是我们中国的“国粹”。 　 京剧已经有两百多年的历史了，它博采众长，是中国戏曲艺术中的瑰宝。它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、龙套七行，以后归为生、旦、净、丑四大行。 京剧的戏剧情节是安和的，在平和清楚的叙事过程中展现优美，它不用紧张、激烈、刺激的剧情吸引观众；京剧的音乐伴奏是安稳的，在悠悠京胡伴奏下，给人一种天衣无缝的安稳感觉；京剧的表演风格是安详的，既不过分高亢激昂，也不刻意一唱三叹，从不强调暴力和血腥。京剧在发展，在创新，在与时俱进，并没有安于现状，安常处顺；京剧在推陈出新，并在不断的推陈出新中，弘扬安和、安稳、安详的风貌，才能安坐戏剧舞台“国粹”的王座安然不动! 1960年，周总理曾在北京新街口总政排演场观看京剧《霸王别姬》。戏剧开始，刘邦发兵攻打项羽。群臣纷纷劝谏，项羽不听。总理说：“一人言堂。”项羽回到皇宫，虞姬又规劝，项羽还是不听。总理说：“一家之长。”当演到项羽孤军陷入设好的埋伏时，总理道：“一筹莫展。”当虞姬备酒安慰项羽时，总理说：“一曲挽歌。”四面楚歌，汉兵将至，虞姬拔剑自刎，全场剧终时，总理又说：“一败涂地。”总理仅用20个字就概括了项羽失败的全过程，堪称妙绝。京剧是国粹，是我们民族优秀文化的精华，遗憾的是现在许多青少年对此知之甚少。很多人都喜欢听流行音乐、摇滚音乐、看“超女”……他们并不喜欢听戏剧，更不要说看我国的“国粹”——京剧了。很多人都认为京剧和无聊，很老土，不如现在的音乐那么有趣，那么流行。所以很多人都不喜欢听戏剧，而抛弃了我们的“国粹”，这是非常可惜的！ 　 所以我希望大家多看京剧，了解我们中华民族的“国粹”。

就写你的老师是如何一步步教你的

以前,我对中国的戏剧很不敢兴趣.在平时看电视时,一看到爷爷奶奶在看戏剧,就觉得十分讨厌,还与爷爷奶奶在频道上争来争去. 　　如今,学习了戏剧这课,对戏剧有了一些了解后,我才改变了对戏剧的看法. 　　戏剧具有悠久的历史,有着鲜明的民族风格.各地都有自己独特的剧种,而这正是一个本地的生活.戏剧不仅是表演得精彩,更是如实地反映出民族的文化风情. 　　京剧,越剧,昆剧……约有360种剧种,构成了庞大的戏剧大家族. 　　还让我感觉到中国的戏剧如同国画. 　　谁都知道,中国画不注重"像不像",不像西洋画得同真物一样. 　　然而,中国的戏剧也不正是如此吗. 　　外国的戏剧,求真实.如果表演莫一东西,就用实物来表现.而中国的戏剧就不同,虽然没有实物,但是一个眼神,一个动作,一句语言……都表现着莫一东西. 　　比如京剧《三岔口》中,演员在明亮的舞台上,把摸黑打斗的场面,表演地令人拍手叫绝. 　　中国戏剧里的环境气氛,全凭演员表演.因此说中国的戏剧是一种高尚的艺术形象. 　　戏剧能调节我们的思想情趣,改善我们的心情,还会使我们的生活变得丰富多彩

　　在生活、工作和学习中，大家都经常接触到作文吧，写作文可以锻炼我们的独处习惯，让自己的心静下来，思考自己未来的方向。写起作文来就毫无头绪？下面是我为大家收集的有关戏曲的作文（通用12篇），欢迎阅读与收藏。 　　戏曲的作文1 　　有人看戏看热闹，有人看场面，有人听曲调，还有人看情节，有人把戏当做是人生来看。这看人生该是境界最高的一种戏曲欣赏了。 　　戏曲一门分生、旦、净、丑的行当，讲究唱、念、做、打的综合舞台艺术。既是艺术，必是高于生活了，但却源于生活。人生但是是一场热闹，物质追求的不持久性，必然让位于精神追求的一部分。戏曲作为一种历史悠远的精神文化，其价值已超越了艺术本身。戏曲的地位该与人生并列。 　　人常说，人生犹如一场戏。在我看来，它是一场长久却无需道具的戏。这场戏的主角是自我，每个人在演戏时都是演真实的自我，感受喜悲自是一种快乐，何必让杞人忧天占了上风！ 　　既是看戏，何不真就当做一场戏。边看边想，看完还要记得摆脱出来，千万不可痴迷。快乐是一生，悲哀亦是一生：碌碌是一生，追求亦是一生！ 　　戏曲与人生，人生与戏曲。 　　人生这场戏确实是喜剧啊！万不可庸人自扰之，以杯具收场！切记切记！ 　　戏曲的作文2 　　中华文化，源远流长。它不仅仅是世界上最古老的礼貌之一，也是世界上持续时光最长的礼貌。从盘古开天辟地，到如今的现代科技飞速发展，中华文化也从几千年前的单调，发展到此刻的辉煌。 　　中华文化，范围广阔。传统学科中的数学、医学、农学；四大发明中的指南针、火药、造纸术、印刷术；建筑中的万里长城、阿房宫；绘画中的中国国画；文学中的中国古典诗词、小说、神话、寓言；还有书法、音乐、舞蹈、戏曲、曲艺、服饰、饮食、武术等等，这些绚丽的文化经过几千年的发展已经变得丰富多彩，融入了我们的生活之中。而在众多的传统文化中，戏剧，无疑是能够很好地体现中华民族传统、精神和特色的一项文化。 　　戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐构成比较完整的戏曲艺术体系。戏剧的发展能够说是随着礼貌的出现就出现了，虽然原始的`戏剧很粗糙，也可能称不上是戏剧，但任何一项礼貌的发展都是要经历刚开始的粗糙，才能逐渐得趋于完善的。原始的戏剧为之后完美的戏剧打下了坚实的基础。 　　戏剧从原始社会发展代中国古代，经历了一个重大改革。中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称作“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。 　　正是从古代的戏剧开始，到如今，戏剧已经成为了一个庞大的，完美的整体。据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等众多剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。戏剧的发展能够说是相当的成功的，有众多老一辈的艺术家和群众们热衷戏剧，期望将戏剧，这项中华的璀璨文化发扬光大。 　　然而，戏剧在此刻的发展中却面临着一个十分大的问题：现代文化的冲击。随着老一辈艺术家的渐渐衰老，新一代的年轻人逐渐崛起，现代文化正和传统文化商讨着一个问题：我们两个，到底哪一个才能站得住脚呢？我以前看过一个电视节目，记者到街上进行随机采访，对象都是一些年轻人，记者一些老艺术家的名字，问他们知不明白，而大多数被采访者都表示没有听过。此刻，新一代的文化如浪潮般席卷而来，新一代的偶像受到众多粉丝的追捧，新一代的歌曲、舞蹈在人群之间流传。有许许多多的现代偶像的粉丝对中华传统文化不屑一顾，认为那样的艺术、文化不适合喜欢追赶潮流的自我；对老一辈艺术家和传统节目一无所知，认为父母那一代人明白，并不等于他们也就应去明白。这是多么令人心寒啊！ 　　当然，我并不觉得追赶潮流不好，我也喜欢新生代的偶像，但是我觉得对于传统的文化也就应有必须的了解。此刻，越来越多的人们开始意识到，现代的文化需要发展，但传统的文化更需要发扬光大。于是，媒体开始越来越多地把传统文化向年轻的一代用他们喜欢的方式进行发扬、宣传，让更多的年轻人喜欢上了中国传统的戏剧；新一代的影星、歌星也开始在自我的影片、歌曲中加入中国传统元素，利用他们自身的号召力，让更多的年轻一代对戏剧有更多地了解，为发扬传统戏剧献上自我的力量，毕竟，这些年轻的歌手的老师也是上一辈的老艺术家；而老艺术家们也开始在传统中融入新元素，是传统戏剧在原有的基础上更加吸引年轻人，使年轻人不仅仅追赶潮流也爱上传统，对戏剧有更加深入地了解。 　　此刻，也有许多外国人喜欢上中国的戏剧，对中华文化也有深入地了解。戏剧，这一中华独特的文化，正在被更多的人所了解，所喜爱。璀璨的戏剧艺术将会在世界的东方放出光芒！ 　　戏曲的作文3 　　中国的戏曲在国际上都享有极高的知名度，因为它源远流长，有着鲜明的民族风格。但随着时代的发展，流行文化在群众文化生活中占据绝对主流。渐渐地，我也随着时代的开始排斥戏曲。 　　我的爷爷是个戏迷，自然爱看戏，爱听戏，也爱唱戏。每一天早晨，爷爷都会大展歌喉，边唱边比划：“苏三离了洪桐县，将身来在大街前——”我趴在窗上，喊着：“爷爷，别唱了，过路的人都在看你呢！你唱的是哪一出呢！”唱哪出？来来来，我告诉你。”爷爷向我挥挥手。我跑过去，爷爷说：“这曲叫《玉堂春》，不错吧？”“噢，原先你们戏迷流行这曲呀！”“流行？哈哈——”爷爷笑了，“对，我们就流行这曲。你们孩子流行啥呀？”于是我得意地唱起了周杰伦的新歌：“在我的地盘你就得听我的……”“原先玄儿喜欢听蚊子哼哼的呀？好吧，你听吧，听吧！”我看得出爷爷有点失落，但我决不喜欢，同学会说我老套的。这样，每当村里来了戏班子，爷爷一席都不缺，而我情愿一人在家里看《流星花园》，因为流行呀！ 　　小时候跳舞，有一跳《艺苑新蕾》，服装上画了个大大的脸谱，我觉得它透着古怪，便扔在柜子底层，不见天日。直到几年后的一天，表姐惊喜地发现它后，爱不释手，我毫不犹豫地送给了她。之后到她家，我发现她房间里挂满了各种各样的脸谱，收集了十分多戏曲光盘。我嘲笑她：“你好土呀！”“说什么呢？”表姐嘴一撅：“你不明白吗？脸谱和戏曲是我们中国的标志。挂着脸谱，无论到世界哪儿，老外都明白咱们是中国人……”之后，表姐给我上了一堂戏曲课，我也惊讶得半天没回过神来。 　　回到家，爷爷依旧在唱：“苏三离了洪桐县，将身来在大街前……”“爷爷，你们此刻还流行这曲啊？”“对呀，我们永远都流行这曲。对了，你那蚊子哼哼不唱啦？”“嗨，又过时了！” 　　我这才明白，戏曲不分时代，它不会过时也不会老套。从那时起，我不再排斥戏曲，因为它象征着我们中华民族文化的悠久，深长…… 　　戏曲的作文4 　　中国的戏曲可谓流芳千古，历史悠久了，而且中国戏曲的种类繁多，全国许多的地方都有自我的剧种，而且每一个地方都具有自我独特的地方文化风情。不信？我们这天就一齐走进戏曲文化瑰宝，享受它独特的美吧！ 　　中国现有的戏曲剧种大约是三百六十多种，传统剧目数更是惊人：能够以万数计！我们明白许多剧种很多剧种都是有其独特的演变过程，我们明白的比较有名的剧种：如京剧，越剧，吉剧等等。而且中国的戏曲与西方的戏剧不一样，它有自以独特的审美观念与表演体系，此刻就为大家介绍一些吧：“生”是除大花脸与丑角以外的男性主角统称，里外又分“老生，小生，武生，娃娃生。“旦”是女性主角统称，分：正旦，花旦，闺门旦，武旦，老旦，彩旦。“净”是指扮演性格，品质或相貌上有些特异的男性人物；“净”又分以唱工及以工为主的花脸；“丑”扮演喜剧主角。 　　怎样？看了之后是不是觉得搞笑呢？其实还有很多呢！我国戏曲主要戏曲有：昆剧，京剧，黄梅戏这三派。二京剧又分：梅派，程派，苟派，尚派，这四派。而且我们在电视上能够看到这京剧人物脸谱是十分微妙的，在演员的脸上涂上某种颜色以象征此人的性格与品质。主角和命运是京剧一大特点，它的作用是帮忙观众理解剧情。简单讲，红脸内含褒义，代表英勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈；金脸和银脸是神秘，代表神妖。而脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，这天许多地方戏中都保存了这一点。 　　看了上方的介绍感觉不错吧！中国的戏曲文化就是这么精彩，要一点一点讲十天十夜都说不完呢！期望未来的我们能继续发扬它哦！ 　　戏曲的作文5 　　中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，每个剧种，都有着它独特的魅力、韵味以及内涵：如京剧的雍容华美，昆剧的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，还有越剧的轻柔婉转…… 　　可这些中华民族的瑰宝，在此刻这个多元化的社会中，似乎有些站不住脚根。如今的艺术形式日渐丰富了，传统戏曲面临着更严峻的考验、挑战。它渐渐地被人们淡忘了，取而代之的是“流行”，更多人喜欢追流行，认为在流行中能够展现西我，获得满足。“弃之戏曲，投之流行”。 　　为什么传统戏曲会面临如此的抉择？是它乏味？不是。是因为它抵制不住流行的强撼冲击。流行是什么？引领潮流，追求时尚。不可否认，“流行”，也是一门艺术，但是现实中的艺术。 　　打个比喻，流行就像划过天际的一颗流行，一划而过，短暂却璀璨，更多人惊艳于它的闪亮，于是抛传统追流行，心中只觉得流行放射出的夺目光彩才为自我瞩目。殊不知，一划而过的背后，是寂静，没有任何追求后的精神享受。而传统戏曲，就好像宇宙中一颗并不耀眼夺目的恒星，虽然若隐若现，但它始终持续自我的韵律哼唱宁静。它摆脱了喧嚣与浮华。深夜，一个人静静地坐着，闭目养神地听一段戏曲，或是泡上一杯醇香的茶，看一会儿戏剧节目，你定会感到超脱的自然与静心，感觉古老却清新的戏曲很美，很美。 　　这就是戏曲的魅力，如一袭清风吹拂着，精神与灵魂，此刻，都能得到升华。其实，中国传统戏曲，根本不存在什么“去”与“留”，它一向是我么民族的瑰宝，是东方的歌剧，是永恒的历史文化。 　　听，风的拂动，叶的摆动，云的笑声，是我自失地又想到了古老而自然的韵律。 　　戏曲的作文6 　　“笑尔胸中无一物，本来朽木制为身。衣冠也学诗文辈，面貌能惊市井人。”暮色四合，灯火辉煌处，总令我忆起那三尺红台上跳跃在指尖的戏曲。纤纤银线摆动，金戈铁马，才子佳人，轮番粉墨登场。 　　回到故乡，走在福鼎街头，路边锣鼓铿锵，京胡悲宛，月琴凄切。帷幕之下，几根纤细的银丝高悬，一位七旬老人立于台后，神情专注地操控着木偶表演。老人徐徐提线，舞台上贵妃或水袖翩飞，或衔杯独酌，或折腰醉倒。 　　“好！”台下观众喝彩声此起彼伏，对老人精湛的指法叹为观止。这位老人，便是我的舅公，自幼修习福鼎悬线戏曲，为前台提线演员。为响应宣传传统文化的号召，他每逢周末，必同戏班一起，至街市搭好三尺红台，表演悬线木偶戏：感化人心的《目连救母》，风起云涌的《龙虎会》，清丽脱俗的《碧桃花》……精彩纷呈的木偶戏不断上演。 　　每至表演木偶曲目时，舅公左手腕处挂一勾牌，十六根纤纤银丝便这样被他牢牢地固定在持线板的线夹上。舅公手指在根根丝线之间穿梭，看似参差不齐的银丝，却服帖地随他的手指跳跃，仿若灵巧的游鱼于翻卷着白浪的湖心徘徊。 　　通过丝线，舅公行云流水地掌控着木偶的眼口开合，四肢转动，乃至言行坐卧。启唇念唱时，只需稍稍一引线端，木偶唇瓣便轻启开合；眼神变幻时，只需微微一颤指尖，木偶眸光便顾盼流连；跳跃腾挪时，只需轻轻一抖手腕，木偶的招式便千变万化。可谓线线连偶，十指绝艺。 　　堂鼓声渐迫，舅公轻轻抖动着早已绕满线端的手臂，右手无名指尖再一挑细线，舞台后方走出一人一骑，木偶面色绯红，一身粗布青衫，手持青龙偃月刀。此时舅公抖动丝线，却见另一武将驾马飞奔而来。舅公左手将其腰线上下晃动，来将便早先一瞬跳上马背，躲过一劫。争斗渐烈，舅公双手摆动幅度也逐渐增大，两具木偶缠斗数十回合，仍旧难分难解，胜负未分。 　　台下的我不禁折服于舅公的精湛技艺。此时正值清晨，天气凉爽，但身着白色马褂的舅公，他那黝黑的面庞上却淌着汗珠，像沾着露水的新翻田地。演出完毕，舅公从幕后走出，这才拿出一块手帕擦了擦面庞，朝观戏的路人们谦谨地拱手致谢。嘴角勾起笑意，仿佛觉得能向更多的人展示悬线木偶戏技艺，是世间的莫大享受。 　　人群向四面散去，街市又重归宁静。舅公和戏班一起，细致地将各种道具收起，苍老的手指一刻也没有停歇。我注意到经过多年演出，舅公的手掌已被银线勒得沟壑纵横，但他操纵木偶的技艺却愈发纯熟。那些没有生命气息的木偶，在他的指尖下跳跃着，充满了灵气。原本呆板凝滞的面目，也好似有了喜怒哀惧的情感，也能尽情演绎人间的悲欢离合。 　　我虽陪着舅公前来传播悬线戏文化，却着实是个门外汉，便请舅公给我讲解。原来，悬线戏文化源自唐朝，它保存了大量古代民间习俗，保存着“古河洛语”与闽南方言俚语的语词、语汇、古音，可谓文化底蕴深厚。听及这些，我不禁为身为福鼎后辈而骄傲，也更加坚定了传播悬线木偶戏的决心。可有时，从事宣传福鼎悬线戏文化的舅公的脸上也露出迷茫神情，他告诉我线戏难学，需长年坚持练习才行，可现在年轻人都外出打工，许多人还认为悬线戏古朴老旧，不喜观看。 　　面对舅公的忧虑，我感慨万千。悬线戏文化乃延续千年的文化瑰宝，一张戏台，呈现的不止是一幕跳跃在指尖的戏曲，更有那木偶师们精巧成熟的操线功夫；几根丝线，牵引的不止是一个小小的木偶，还有千百年来与世长存的线戏文化。作为福鼎后辈的我们，理应砥砺前行坚守传承，让流传千年的悬线戏永远流光于历史长河中，跳跃于灵动手指尖！ 　　戏曲的作文7 　　戏曲指的是中国传统的戏剧。戏曲的内涵包括唱念做打，综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式，不同于西方将歌剧、舞剧、话剧。 　　戏曲的角色分为四大类：生，旦，净，丑，这还是我小学音乐参加公开课时，老师让我们记下的，还别说，我真的知道关于戏曲知识的只有这些，因为我从不关心戏曲，对它的印象只是两个无聊的热门在无聊的说唱着，每次“扫荡”但是频道时，看到它后，变好不犹豫的跳过了。 　　唯一的一次转折还是在这次语文课上，是“戏曲大舞台”这一综合实践课上，老师先放了一段段“讨人喜欢”的戏曲，这声音可好听呢！所以，我认为：反正都是学，还不如好好借着这次机会研究一下，何况它还这么好听呢！ 　　于是，我便真的好好学了。 　　上完这节课，我颇有感触：难怪戏曲能从封建社会一直流传了几百年至今！因为它是古代劳动人民在闲娱时间创作出来的，内容多为人民心中对美好生活的向往，比如《天仙配》中的一句：“你耕田来我织布，你挑水来我浇园……你好好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。”表达了古代劳动人民心中对生活那淳朴的向往，因为戏曲“顺”民意，“得”民心，所以才能流传甚广，所以才能格外动听。可惜现在的青年只痴迷于流行音乐，一点也不重视这美妙的非物质文化遗产中最为璀璨的明星——戏曲！ 　　我喜欢上了戏曲，单从这次语文课！不管别人会这样对待它，反正，我是爱上它了！ 　　戏曲的作文8 　　戏曲是中华民族的传统艺术。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展。讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。 　　据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。但是近几年来，戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若骛，对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。 　　中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。 　　现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。 　　中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。 　　戏曲的作文9 　　中国的戏曲可谓流芳千古，历史悠久了，而且中国戏曲的种类繁多，全国许多的地方都有自我的剧种，而且每一个地方都具有自我独特的地方文化风情。不信？我们这天就一齐走进戏曲文化瑰宝，享受它独特的美吧！ 　　中国现有的戏曲剧种大约就是三百六十多种，传统剧目数更就是惊人：能够以万数计！我们明白许多剧种很多剧种都就是有其独特的演变过程，我们明白的比较有名的剧种：如京剧，越剧，吉剧等等。而且中国的戏曲与西方的戏剧不一样，此时它有自以独特的"审美观念与表演体系，此刻就为大家介绍一些吧：“生”就是除大花脸与丑角以外的男性主角统称，里外又分“老生，小生，武生，娃娃生。“旦”就是女性主角统称，分：正旦，花旦，闺门旦，武旦，老旦，彩旦。“净”就是指扮演性格，品质或相貌上有些特异的男性人物；“净”又分以唱工及以工为主的花脸；“丑”扮演喜剧主角。 　　怎样？看了之后就是不就是觉得搞笑呢？此时其实还有很多呢！我国戏曲主要戏曲有：昆剧，京剧，黄梅戏这三派。二京剧又分：梅派，程派，苟派，尚派，这四派。而且我们在电视上能够看到这京剧人物脸谱就是十分微妙的，在演员的脸上涂上某种颜色以象征此人的性格与品质。主角和命运就是京剧一大特点，它的作用就是帮忙观众理解剧情。简单讲，红脸内含褒义，代表英勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈；金脸和银脸就是神秘，代表神妖。而脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，这天许多地方戏中都保存了这一点。 　　看了上方的介绍感觉不错吧！中国的戏曲文化就就是这么精彩，此时要一点一点讲十天十夜都说不完呢！期望未来的我们能继续发扬它哦！ 　　戏曲的作文10 　　全国许多地方都有自己的剧中，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如昆曲的典雅精致，粤西的轻柔玩转，能说一方水土造就一方戏曲。今日，就让我们走进民族文化的宝贝——吸取天地之中，去感受他拨打的内涵，去品味它悠长的韵味吧。 　　我国的戏曲，历史悠久，种类繁多。据统计，全国现有的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。很多剧中，都有其独特的演变过程。如大家都知道的京剧，就是由安徽的徽调和湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来的；东北的吉剧，是由民间说唱艺术二人转衍化而来的。 　　中国的戏曲和西方戏剧不同，他有自己独特的审美观念和表演体系。比如我们经常在洗礼看见的大花脸，那就是戏曲中的一个行当。戏曲剧种人物由生、旦、净、丑等不同行当来充任。表演上也具有中国传统美学的协议特点，比如用几个龙套表演就代表千军万马，舞台上开门关门等也往往用虚拟的动作来表下。 　　中国的戏曲，真是几天几夜也说不完。 　　“戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。 　　“戏曲”这个词突然变新鲜了，我真想回到从前，看那古代的戏曲表演。 　　戏曲的作文11 　　现代青年追求流行乐，摇滚乐，追求非主流，另类，追求快感刺激。当然忍受不了戏曲那悠悠慢慢的的唱速，咿咿呀呀的唱腔。实话实说，我也不爱看戏。但在我小学时我曾发生了一件关于戏曲的事情，至今使我回味无穷，难以忘却。 　　那是三四年级的事了，我们班举行了一次班会，同学们可以上台跳演节目，我就表演了“唱脸谱”。听起来不可思议吧，可事实就是这样，往往事实会超乎人们所料，让人大吃一惊。 　　其实，我也不明白当初我为什么要选择这首歌，为什么在浩如烟海的歌海中偏偏选择了这首，也许，还真是戏曲那独特的魅力吸引了我，是我鬼迷心窍了吧！哈，这一切都无从考证了。我只知道，这件事在同学中引起巨大反响，这首歌震惊了他们，这件事一直深深刻在他们心中。以至于几年后的今天，当我们做起“戏曲大舞台”这个实践活动时，很多与我小学就是同学的同学，竟提起这件事，开玩笑似的要我再唱一次。 　　那节班会课上，我自信的走上讲台，自己给自己报了幕（我是主持人）便“惊艳”亮相，拉开架势（现在想来动作一定很别扭），唱了起来。我幻想着自己是巨星是大师，万众瞩目，星光闪耀。我看到台下同学眼发直，以为我表演的多么好，使得同学们这么兴奋。 　　可事实上，在一个如此流行音乐与现代舞蹈云集的舞台上，居然有一个人唱戏，这个人还是他们眼中文静的，默默无闻的，成绩优秀的朱同学，惊讶成都当然会乘火箭上升。后来，在同学们惊喜而又敬佩（我真是勇气可嘉，找死）的目光中，我走下讲台。这绝对是我人生中不可多得的一次锻炼。 　　那次表演，我接受了戏曲，戏曲也接受了我，我们配合的是那样默契！我永生不会忘记这件事，但我再不会像从前那样做了，我不会再尝试戏曲。因为，还是实话实说，我不喜欢戏曲了。 　　不过，那种悠然自得，那种绚丽色彩，那种美丽而古老的神韵，的确不错，很可惜，我实在不感兴趣。还是顺其自然吧，毕竟每个人爱好不同，我尊重我的选择，肯定我的选择！ 　　戏曲的作文12 　　中国戏曲有很多，像京剧、昆剧、越剧、湘剧、川剧等等，这些都是我国的璀璨文化，也是古老的世界文明，但我了解最深的还是我省的川剧，特别是川剧中的“变脸”。 　　记得第一次看变脸还是和妈妈一起在电视上看到的，那瞬间的变脸、变衣服让我感到特别的神奇和神秘，从那天起我好想亲眼看一次真人在面前表演的“变脸”啊，看看是不是真的有那么神奇，甚至在梦里也梦到去看变脸。 　　机会终于来了，去年的六一儿童节，我们学校“变脸”特长班的同学给我们表演了变脸，只见表演的同学们穿着大侠一样的衣服，头上插着绿色的孔雀尾巴，脸上贴着红色的脸谱，手上拿着蓝色的扇子。随着音乐响起，只见他们把扇子在脸上一挥，神奇的一幕出现了，脸谱瞬间变成了绿色，再一转身，衣服的颜色也瞬间变了，一下变蓝、一下变绿、一下变红，真是太精彩，太神奇了。同学们兴奋的使劲地拍着手中的塑料手掌为他们加油鼓掌。 　　表演结束后，我的心情久久不能平静，我和小朋友们都缠着知道学校“变脸”表演班的李老师，想让他们教我们“变脸”，李老师说，等我们三年级后一定教我们去学，把我国这项璀璨文化发扬光大，世世代代传承下去。

篇一：我与戏曲的故事600字 戏曲源远流长，是我国传统文化的经典，戏曲在不同的地方呈现出不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化…… 我的家乡有座百年古庙——齐天庙。庙里每年的九月初就开始唱庙戏，一直持续一个多月。在我的记忆中，每到这个时候奶奶就会带着年幼的我去看戏。我坐在观众席，看着戏台上那化着彩妆，穿着戏袍，边舞边唱的戏剧演员们，特别喜欢，总情不自禁的站起来，学着他们的模样，跳起来，乱哼调儿。旁边的爷爷奶奶一个劲的为我鼓掌，连台上表演的人也冲我微笑，我心里甜滋滋的。 那时候，我就特别希望自己也成为一个戏曲表演者。可是后来我并没有学习戏曲，心里总有些小遗憾。今年湖北恩驰市推出了一套戏曲操，随之推广进入我们的校园。这套戏曲操一共10节，在京剧的背景音乐下，很多动作都融入了中国戏曲的元素，包括腕花小云手，飞天十三响、涮腰等。戏曲操进入我们的体育课堂，让我们的体育课变得新奇有趣。我学得特别认真，在网络上下载视频，边看边模仿，很快我就学会了所有动作并掌握了不少戏曲的舞蹈要领。在今年的校运会上，我骄傲的站在班级前排，尽情的释放我的戏曲表演梦。台下手机里留下不少我得意的身影，收获一阵又一阵的掌声…… 戏曲是传统文化中的一颗明珠，它集诗、乐、舞、器乐、服装、化妆等为一体，是一门综合艺术，将会一直传承下去。这一套戏曲操让传统文化进入校园，让更多的人受到它的熏陶。培养了我们广大的青少年热爱祖国，热爱传统文化的民族情感，链接起中华民族生生不息，血脉相连的精神纽带。 篇二：戏曲大舞台450字 全国许多地方都有自己的剧中，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如昆曲的典雅精致，粤西的轻柔玩转，可以说一方水土造就一方戏曲。今天，就让我们走进民族文化的宝贝——吸取天地之中，去感受他拨打的内涵，去品味它悠长的韵味吧。 我国的戏曲，历史悠久，种类繁多。据统计，全国现有的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。很多剧中，都有其独特的演变过程。如大家都知道的京剧，就是由安徽的徽调和湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来的；东北的吉剧，是由民间说唱艺术二人转衍化而来的。 中国的戏曲和西方戏剧不同，他有自己独特的审美观念和表演体系。比如我们经常在洗礼看见的大花脸，那就是戏曲中的一个行当。戏曲剧种人物由生、旦、净、丑等不同行当来充任。表演上也具有中国传统美学的协议特点，比如用几个龙套表演就代表千军万马，舞台上开门关门等也往往用虚拟的动作来表下。 中国的戏曲，真是几天几夜也说不完。 “戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。 “戏曲”这个词突然变新鲜了，我真想回到从前，看那古代的戏曲表演。 篇三：戏曲——瑰宝500字 我们中华民族有着悠久的文化历史，戏剧就是其中一颗璀璨夺目的明珠。千百年来，它以其独特的艺术魅力和博大精深的文化内涵影响着中国，影响着世界。 受奶奶的影响，从小我就对戏曲耳濡目染，产生了浓厚的兴趣。虽然，那时的我并不能理解戏曲丰富内涵，却从心里深深地喜欢上了这门中国传统艺术。记得小时候，我经常跟着奶奶走街串巷去看戏，哪里有戏台，哪里就有我和奶奶的身影。年幼的我还喜欢缠着奶奶教我唱戏，每当看到电视上的那些戏曲名家的精彩表演时，我都会站在电视前有模有样地扭两下，再哼上两句“刘大哥讲话，理太偏……” 随着年龄的增长，我对戏曲的认识在逐步的加深。雍容华贵的京剧，典雅精致的昆曲，高亢悲凉的梆子戏，轻柔婉转的越调……都各具特色。女扮男装、替父从军的花木兰；忠心耿耿、誓死卫国的杨门虎将；不畏 *** 、誓死不屈的刘胡兰……这些极具艺术特色的鲜明的人物形象，给了我极大的感情震撼。每个艺术形象的塑造都凝聚了艺术家们的心血与汗水，都是艺术的结晶。 我的家乡河南是豫剧的故乡。在这里，戏曲与人们的生活融为一体，逢年过节，婚丧嫁娶，都会搭台唱戏。正是由于戏曲琼浆的滋养，才使的这块厚土哺育了一代又一代的纯朴农民。戏曲，唱跑了忧愁，唱来了欢愉，激发了善良和正直，唤醒了生性的纯朴，我爱戏曲！ 篇四：戏曲400字 京剧，悦耳动听的声腔，色彩艳丽的服饰，更用高超的表演艺术吸引了古今中外的广大观众。 京剧，是祖国传统文化之一。京剧，是流传国内外影响最大的剧种，它以高超的表演艺术和拥有众多名角名剧，而成为中国戏曲的杰出代表，享誉世界。 京剧的前身是安徽的徽剧，通称黄皮戏。清乾隆五十年起，相续进入北京演出，同时吸收了汉调、秦腔，昆曲的部分剧目、曲调和表演方法相融合，演变出成一种新的声腔，更为悦耳动听，称为“京调”。现在我我们称为京剧。 京剧的角色根据男女老少，俊丑正邪，分为生、旦、净、丑四大行当。角色行当的表演各有不同的程式动作，唱、念、做、打、手、眼、身、法、步，各有不同的特点，富有舞蹈性和高超的技巧。 京剧的服饰有它独立风格，色彩艳丽，描龙绣凤，五颜六色，质量考究，在舞上大显身手。 京剧是以完整的故事情节，悦耳动听的声腔，色彩艳丽的服饰。更有高超的表演艺术吸引了古今中外广大观众，让人们享受到了中国戏曲的魅力，也使人们从故事情节中辨别真善美和假恶丑，劝人为善收到教育。 京剧是中国戏曲的魂宝，祝愿它继续发扬光大，更好点的为人民服务。 篇五：听戏曲有感400字 中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格。每种戏曲都有各自的特点，如京剧的容华美，昆曲的雅精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，黄梅戏的悠扬委婉。 为了感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味，我特地上网查找。 我先一段既简单又好听的黄梅戏《天仙配》选段。“树上的鸟儿成双对绿水青山带笑颜你耕田来我织布你挑水来我浇园……”听着听着，那似乎散发着清香的泥土气息的黄梅小调使人感受到了剧情人物的欢喜幸福，看到了潺潺的溪水，在枝头欢歌的小鸟……突然，我感到一阵摇晃，猛地睁开眼，感到重心不稳，原来由于我听得太入迷了，差点摔倒在地。再一看，戏早已唱完了。真是不听不知道，一听吓一跳，原来戏曲不比流行歌曲差。同样很好听。 想到这，我不禁感到脸红。我这个只知道听流行音乐，只知道追流行歌手的小女孩，却一直没发现戏曲艺术的美，一种脱俗的美，一种自然的美…… 常言道：想知道梨子的味道，就必须亲自去尝一尝。其实，很多东西不能光看表面，需要亲自去实践，才能知道事物的真假。就像戏曲，它虽不分时代，但既不会过时也不会老套。它是中国艺术的瑰宝，是中华民族几千年的传统文化，永不褪色。 篇六：我和戏曲结个缘750字 放暑假了，妈妈带我回姥姥家。刚好赶上村里有戏曲表演，大家都忙忙碌碌，每个人都欢天喜地的，热闹非凡。 演员们在台后紧张地做着准备，他们的衣服五颜六色好看极了。演员们化的妆好像我在学校画的马勺一样漂亮，每个人的脸谱都不一样，有黑白的、黑红的等等。他们来来往往地忙碌着。这是时候我发现角落里有一个五六岁的小女孩，她穿着整齐，也化了妆，我上前问她叫什么名字？她说：“我叫豆豆，今年六岁，从小和爸爸妈妈四处演出，这些场景对于我来说每天如此，并不稀罕了，只有等演出结束了才能和爸爸妈妈一起回家。”我听到这些话，突然间觉得她很可怜，不能像我一样天天和爸妈黏在一起，也觉得她很了不起，小小年纪竟有这么丰富的舞台经历，毫不怯场。我们聊着聊着她就愿意和我玩了，她演出后，我就带着她一起去舞台前面看演出了。 戏幕刚刚被拉开，表演开始了。第一场是《武松打虎》。只见武松高大威武，好像喝醉了一样，但是还唱着戏，虽然我听不懂，但只是觉得很好看，平时这些画面只是在电视上见过，现在我就在现场看，有些激动。接下来老虎出来了，咆哮着，很吓人。武松看见老虎向他缓缓走来，于是他立即跳起来，手中的铁棒就向老虎头上劈去，打的老虎大叫，武松身子一跃骑上老虎，拽着老虎的尾巴，边表演边唱着戏曲，可是这次老虎更凶猛了，像疯了一样朝武松扑过来，武松又纵身一跳，又跳到了老虎的背上，向虎头猛打，这时老虎摔倒在地上一动也不动，顿时台下一片掌声响起。我和豆豆看得津津有味，都忘记周围的人和事了，后来才知道这只老虎是假的，是一位大叔扮演的。意外的是我们都很高兴武松打死了老虎而豆豆看起来却有些不开心，我只能带着她去别处玩了。后来她告诉我老虎是她爸爸扮演的，她担心爸爸真被打伤了！这时我才恍然大悟：原来为了生活，他们一家人是多么的不容易呀！ 戏曲是中华民族的传统文化，应该传承到未来，从那以后我再看到电视上演的戏曲就没有那么讨厌了，每次看到电视上演的戏曲，我还会想起那个瘦瘦、可爱的豆豆和他们一家人为了传承中国文化所付出努力的背影…… 篇七：戏曲作文550字 戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。 小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。 俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。 我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。 戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！

戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。 小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，短、打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。 我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！

学戏　　中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格。每种戏曲都有各自的特点，如京剧的容华美；昆曲的雅精致；梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，黄梅戏的悠扬委婉……　　为了感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味，我特地去“师学戏”。　　“树上的鸟儿成双对绿水青山带笑颜你耕田来我织布你挑水来我浇园……”不见其人，只闻其声，不用猜就知道张奶奶又在一展歌喉了。　　点明来意后，张奶奶乐得合不拢嘴，二话不说便开始教我唱戏了。　　张奶奶给我选了一段既简单又好听的黄梅戏《天仙配》选段。张奶奶先找来了《天仙配》的音乐让我欣赏一番，那似乎散发着清香的泥土气息的黄梅小调使人仿佛感受到了剧情人物的欢喜幸福，看到了潺潺的溪水，在枝头欢歌的小鸟……突然，我感到一阵摇晃，猛地睁开眼，才知道是张奶奶正唤醒沉迷于戏曲的我。原来戏早已唱完了。真是不听不知道，一听吓一跳，原来戏曲也并不亚于现在的流行歌曲，同样挺好听。　　接着张奶奶开始一句一句地教我唱，她唱一句，我学一句。一曲下来，原本婉转的黄梅戏被我唱得“面目全非”，没一句是着了调的。在场的叔叔阿姨听后笑得前仰后合，我不禁愁眉苦脸开始丧失了学戏的信心。奶奶看到我这副表情，便和蔼地对我说：“别急，万事开头难，只要有毅力一定能学好。”听了这话，我心头一热，信心之火又重新燃起。张奶奶也继续教我唱。遇到较难的让我重复练习，不厌其烦地示范唱，直到把我教会为止。几遍下来，我已能完整并着调地唱下来了。又跟着音乐练几遍后，我便能与张奶奶一个“牛郎”一个“织女”地对唱起来了。　　常言道：想知道梨子的味道，就得去尝尝。其实，很多东西不能光看表面，需要亲自去实践，才能知道事物的真假，做事的难易。同时，我还悟出另一个道理，凡事熟能生巧，只要有决心，有毅力，一定能把事情做好！

戏曲是我国的一大文化，它历史渊源，在汉代出现了戏曲的原型，叫“角抵戏”；在唐代，民间舞蹈得以入宫，得到更大的发展；宋代，又出现了 “瓦舍”和“勾栏”；金朝时，南方出现了“南戏”，北方出现了“北杂剧”，之后，南方的“南戏”逐渐发展起来，戏曲的雏形形成。 后来在各朝各代出现了许多戏曲形式，列如元杂剧，还有中国戏曲的第一个繁盛期是在元代，第二个繁盛期则出现在明清时代，在明代还出现了四大唱腔，分别是浙江海盐腔、浙江余姚腔、江西弋阳腔和江苏昆山腔。在清代，戏曲转型，向民间化、通俗化转变，后来由于徽班和湖北汉调艺人同台表演，后来逐渐融合，成为了现在大家最熟悉的戏曲形式——京剧 京剧既是我国古老的文化传统，我们一定要传承下去

戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。 小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。 俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。 我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。 戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！

　　在日常的学习、工作、生活中，大家都经常接触到作文吧，作文根据写作时限的不同可以分为限时作文和非限时作文。你知道作文怎样写才规范吗？以下是我帮大家整理的戏曲进校园作文300字(精选8篇)，仅供参考，大家一起来看看吧。 戏曲进校园作文300字(精选8篇)1 　　有人看戏看热闹，有人看场面，有人听曲调，还有人看情节，有人把戏当做是人生来看。这看人生该是境界最高的一种戏曲欣赏了。 　　戏曲一门分生、旦、净、丑的行当，讲究唱、念、做、打的综合舞台艺术。既是艺术，必是高于生活了，但却源于生活。人生不过是一场热闹，物质追求的不持久性，必然让位于精神追求的一部分。戏曲作为一种历史悠远的精神文化，其价值已超越了艺术本身。戏曲的地位该与人生并列。 　　人常说，人生犹如一场戏。在我看来，它是一场长久却无需道具的戏。这场戏的主角是自己，每个人在演戏时都是演真实的自己，感受喜悲自是一种快乐，何必让杞人忧天占了上风! 　　既是看戏，何不真就当做一场戏。边看边想，看完还要记得摆脱出来，千万不可痴迷。快乐是一生，悲哀亦是一生：碌碌是一生，追求亦是一生! 　　人生这场戏确实是喜剧啊!万不可庸人自扰之，以悲剧收场!切记切记! 戏曲进校园作文300字(精选8篇)2 　　今天下午我们学校在结束了上午的运动会以后又开始了一个重要的活动——戏曲进校园。我和孩子们都一样，非常期待。 　　下午孩子们到学校以后我们组织孩子们一块儿到操场上准备观看戏曲老师们带来的精彩表演。一会儿音乐响起来了，操场上孩子们叽叽喳喳的声音顿时安静下来了。只见一个个身着戏服的大花脸一个一个登上了舞台。开始了精彩的表演，孩子们也都看的非常投入。一个表要结束以后。戏曲老师开始给孩子们普及戏曲知识。生旦净末丑，以及各种乐器。孩子们听的都非常认真，后面一个环节是教孩子们唱经典的《花木兰》选段。同时又欣赏了《穆桂英挂帅》等等比较有名的经典选段。 　　孩子们在玩乐的同时也学到了很多知识，这种在无形之中学到的知识是非常多的，我也希望有很多的知识像这种方式一样在不知不觉中让孩子们接受并吸收。 戏曲进校园作文300字(精选8篇)3 　　今天中午10:00我们全校师生共同观看了戏曲进校园，除了舞台上表演的艺术家给我留下深刻的印象，让我感觉更深刻的还有今天的主持人，是某广播台戏曲主任人，从他的谈吐中让我们感受到了戏曲的文化魅力，通过他的讲解我们更是了解很多戏曲的背景知识，看戏不再是忙看而是有一定了解的去欣赏戏曲的真正魅力，学生的状态也特别好，每位学生都投入到了欣赏乐曲当中，乐在其中，特别是丑角出现的时候，学生特别的兴奋，可能在孩子时期他们比较喜欢这种角色，能从中感受到乐趣，也符合他们的身心特点！ 　　虽然今天只是短短的三段戏曲却也了解了我们国家的戏曲文化，民间艺术需要传承，戏曲更需要我们一代一代的中国人来学习并把这种传统文化一直传承下去，要喜欢我们的传统文化，更加热爱我们自己的文化，热爱我们伟大的祖国。 戏曲进校园作文300字(精选8篇)4 　　今天二七区“学习传统文化戏曲进校园”活动来我们学校公益演出。 　　戏曲表演艺术家在台上表演，同学们都看得聚精会神，让我们眼前一亮，主持人还让我们学校一个班上台一个同学和艺术家们学习唱戏，同学们都踊跃报名，现场很热闹。听妈妈说过豫剧的角色行当，由“生旦净丑”组成。今天我也亲自见过这四个角色了，各有各的特色。豫剧是我们河南的剧种，有很多好听的戏曲，经常在我耳边响起。因为我的姥姥姥爷都是老戏迷，我一直以为戏曲都是老年人的爱好，今天在学校里我才了解到戏曲是我们这些孩子也能学的知识，是我们的传统文化，我印象最深的是《花木兰》这首戏曲，花木兰讲的是她女扮男装替生病的父亲出兵打仗，她的孝心值得我们学习。 　　豫剧不仅在我们中国很出名，在许多的国家也有名，有些外国人因为爱上了中国的戏曲，所以，不远千里来我们中国学习豫剧。我为中国而感到骄傲。 戏曲进校园作文300字(精选8篇)5 　　戏曲文化源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有着不同的风格和特色，它让人赏心悦目。其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。 　　今天我们学校开展了一年一度的《戏曲进校园》。我们班排着整齐的队伍走向操场，排好位子之后，活动正式开始。主持人面带微笑，迈着轻盈的步伐走上了舞台，她那金色的礼服在阳光的照耀下闪闪发光，她那铿锵有力的声音在安静的操场上格外的洪亮。这个上午真是让我们大开眼界，欣赏到了不同类别的戏曲，有京剧，豫剧，曲剧……简直就是一场戏曲盛宴！让我印象最深的是《花木兰征途》这部戏，主要讲了北魏末年，突厥率兵入侵中原，朝廷下了12道军花昭花木兰之父花狐到前线征战。但是花木兰的父亲年老体衰，而花木兰又没有兄长，最后花木兰女扮男装，替父出征立下了赫赫战功的故事！故事情节很感人，而演员们的一招一式，如行云流水，让我不禁赞叹到演员们的表演太精彩了！俗话说的好，台上一分钟，台下十年功！！相信他们在台下一定付出了很多的辛苦和汗水！ 　　 中国戏曲文化是我国传统的艺术瑰宝，是特别珍贵的，我们新一代的接班人也应该延续这份珍贵的，独特的艺术，将 中国戏曲发扬光大！ 戏曲进校园作文300字(精选8篇)6 　　为弘扬中华民族优秀传统文化，展现国粹精华，激发学生对传统戏曲文化的戏曲和爱好。10月29日下午，河南省新生豫剧团走进二七区水磨小学为师生们带来了一场戏曲盛宴。 　　艺术家们为同学们带来了豫剧《朝阳沟》、《花木兰》等精彩节目，其中生动的故事内容，丰富的情感体验使大家陶醉其中。艺术家们的演出形象生动，情绪饱满，高潮迭起，赢得现场师生数次的掌声。在戏曲表演的过程中，明星擂主刘苗苗作为主持人兼艺术家还与台下的学生们进行互动，一词一句的教学生唱《花木兰》选段，很多同学表示，这次听戏曲活动让他们近距离地感受了戏曲艺术的魅力。 　　本次活动不仅让师生近距离观看戏曲表演、了解戏曲常识，学唱戏曲，感受中国传统戏曲文化的魅力，而且有助于增进学生对中华民族传统文化的认同感和自豪感！ 戏曲进校园作文300字(精选8篇)7 　　上学期我们参加了戏曲进校园，也让我第一次正式接触戏曲，了解到戏曲是有京剧、越剧、豫剧、评剧、黄梅戏……。 　　戏曲源远流长，是我国的`经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。戏曲老师首先给我们表演了花木兰替父从军和岳飞精忠报国的故事，让我们知道了花木兰的孝顺和在战场上英勇作战，屡建战功，成为一代巾帼英雄。也让我们知道岳飞的忠诚，岳飞以"精忠报国"为座右铭，奔赴前线，英勇杀敌，立下赫赫战功，成为一名抗金名将。他们表演得也非常出色，他们都是那么的热衷于这些戏曲。那么喜爱戏曲。让我们更多地了解了生、旦、净、丑。我现在才感受到什么是”不看戏曲的人，枉做中国人“。这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。 　　戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！ 戏曲进校园作文300字(精选8篇)8 　　中国戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。为向学生推广普及传统戏曲艺术，传承中华优秀传统文化，11月12日上午，20xx年戏曲进校园”活动在柳林镇第八小学隆重举行。 　　活动在学生们热烈的掌声中拉开了帷幕。各位艺术家大显身手，为师生们准备了歌曲演唱、山东吕剧《马大宝喝醉了酒》、民歌《大辫子甩三甩》、山东快板、花木兰从军、红灯记等十余个节目。整个活动中学生都全神贯注，不忍错过他们表演的每一个精彩瞬间，精彩的演出使孩子们大开眼界。 　　此次“戏曲进校园”活动丰富多彩、精彩纷呈，激发了学生对传统文化艺术的尊重和热爱，增进了学生对戏曲艺术的了解和认识，全体师生在领略戏曲之美的同时，深深感受到中国传统文化的魅力，油然而生浓浓的民族自豪感。

在很久很久以前有一个人不知道这是什么而去看了一看没想到有几个人在耍杂技那个人笑着说这什么玩意啊一点都不好看那个人说好看别来看啊你赶走开于是他在那偷偷的看了一下那个人吃惊地说哇好棒啊我也要学学他可我没想到她居然学着学着累垮了

戏曲艺术——旧时辉煌 仙居古镇的路是泥泞的，雨天几乎难走人；仙居古镇的路是狭窄的，小车几乎难停靠；仙居古镇的路是冷清的，行路几乎难遇人。 我独自在古镇走着，一座高大宽阔的古园吸引了我。跨过半膝高的门槛，展现在我眼前的是一别致的戏台。“哦，是戏院。” 五丈高的戏台，散发着神秘的而古朴的气息，我忍不住东张西望，左摸右敲。 “喂，你干什么？！” 我猛一回头，蓦地发现戏台下已是人山人海。喝茶的，嗑瓜子的，聊天的，拉二胡的……有头发花白的老人，身强力壮的青年，衣着高贵的富人，衣衫褴褛的穷人……戏台上方，依然人如云烟。很多人都在上方伸着脑袋，似乎在等待些什么。孩子们在人群中嬉戏打闹，一片嘈杂；邻边儿有个大妈，同样在向外张望，还嗑起了瓜子，一个劲儿地往下吐。台下的人都好不情愿地看瓜子壳零零落落地往下掉，一下子翻了脸，吵得不可开交，到处是闹哄哄的一片。 “呛呛呛呛一噌——”全场骤然鸦雀无声。我也慌忙后退了几步，想探个究竟。只见一个“红眼”俏女迈着扭捏的碎步出场了。着装很是简单，仅陈旧破烂的戏服，脸上几抹淡淡的妆术，便绘成了一个角色。她先是用手在脸上遮遮掩掩的，之后竟然在原地兜起了圈子，白色的大褂，跟着她飘。耳边响起一阵如雷掌声。台下一人大吼：“祝英台，好！” 原来是“梁祝”，我擦亮了眼。 祝英台跷着兰花指左一点，右一指，那表情极为夸张，红色的粉底反衬着柳般细目，樱桃小嘴念着歌样的戏词，慢慢吟唱着，一个字似乎拖上了几分钟。那永远捕捉不到的眼珠子羞答答转着。 许久，“蓝袍”俊生大模大样从后台绕出来，和着祝英台的曲调唱起来，唱得刚强有力。想必此人就是梁山伯。 若祝英台是柔美，他则是刚毅，两者结合就是缠绵。场下几十个人都激动地吼起来，掌声似乎从未停过。 “喂，孩子你在干什么呢？发什么呆呀？” 我恍惚了一下，骤惊。戏曲声停了，掌声停了。台上台下所有人都似乎与梁祝一同“化蝶”了，就连那住大妈吐得一地的瓜子壳都不翼而飞了。 整所园子依旧冷清冷清的，泥泞泥泞的。 惟剩下眼前这个并不相识的百岁老人茫然的眼神。 我问这里过去干吗用，他说表演越剧；我又问这里现在干吗用，他说这是他们住的地方。 据说，留守下来的除上百岁老人便是不满十岁的孩童，壮年男女都去了新城。随着时间的流逝，这里的人越来越少。没人听戏剧，戏台也成了没用的东西了。 但是无论再残旧、泥泞、冷清……久经岁月的沧桑的一砖一瓦见证了戏曲艺术旧时的辉煌。台下现在只有一个年逾古稀的老人和一个年幼的我，在倾听着若隐若现的吟唱声…… 家乡的戏曲艺术 —— 越剧 朋友，你一定欣赏过小提琴名由《梁祝》，柔美凄婉的旋律曾经陶醉过多少中外华人。你可知道曲子创作灵感来源于何处？对了，那就是越剧《梁山伯与祝英台》。你听，曲子的旋律有越剧的影子。 这就是我家乡的艺术——越剧，具有传统东方文化特色的戏剧。 越剧是一个成熟的剧种，它以其真切细腻的表演、委婉动听的唱腔、优美抒情的风格、清新亮丽的曲调，却又不失激情与高亢的特点，赢得了广大群众的喜爱。 越剧发源于浙江嵊州市，越剧的前身是落地唱书。1906年，落地唱书搬上舞台，经历了小歌班、绍兴文戏男班、绍兴文戏女班、女子越剧等几个阶段，从嵊州经绍兴、宁波、杭州到上海，发展成为有全国影响的地方戏曲。 抗日战争期间，部分越剧演员在敌伪统治下的上海虽然演了一些有积极意义的好戏，但改革主要还是在形式上，越剧内容并没有较大的突破。1942年越剧改革以后，越剧的面貌发生了翻天覆地的变化。从一个不登大雅之堂的小戏迅速发展成为适应现代舞台条件的、有较强综合性的剧种。新中国成立以后，在党的文艺方针指引下，在几代越剧艺人的努力下，越剧终于赢得广大观众的欢迎，促进了自身的繁荣发展，也成为全国性的大剧种。 但是，时代在发展变化，到了现在，曾经辉煌的越剧渐渐地沉默下来了。虽然有人极力在挽救越剧，但现实总是残酷的。这里有一个其型的例子：新晋梅花奖得主——上海著名越剧演员萧雅来杭州连续举办专场越剧演出，据了解，从4月1日的第一场演出开始，上座率就没有超过5成；而在5成的上座率当中，有90％以上的人是通过各种渠道拿来的赠票。 不管怎么样，越剧的观众越来越少，已是无可争辩的事实。 当今的越剧危机已经很明显了：一是越剧剧团全面萎缩，现在除上海、江苏、福建和浙江外，其他各省市几乎没有专业越剧团。二是观众群体少，范围窄。越剧观众大多是50岁以上的老年群体，年轻人很少有人问津。三是目前越剧自身剧目老、节奏慢，缺乏改革和创新，一成不变，像个饱经风霜的老人。四是政府投入不多。社会争企业投入少、关注少，不重视。 在越剧走向衰落的同时，我仍然欣喜地看见，越剧界人士为振兴家乡艺术执著地奋斗着。他们把现代艺术元素融入越剧表演，用现代舞台、音响、灯光营造现代化的气氛。以吸引年轻一代的观众；剧本的创作也力求创新，如现代越剧《孔乙己》等的上演，的确给越剧带来了一股清新之风。舞台越剧没落的同时，社区里、广场上戏曲演员的表演却得到了百姓们的热烈欢迎。这些确实是值得我们深思的问题。越剧，我家乡的艺术，你的将来会是怎样的呢？ 我侃京剧 现在的青年朋友不大喜欢京剧，可我对京剧却十分感兴趣。 我对京剧感兴趣都是受了爷爷奶奶的影响。他们酷爱京剧，只要电视里有京剧节目，如《九州戏苑》之类的，他们总是要看的。久而久之，我也受到感染。我发现，京剧中有许多传统文化的精华。 可说实在的，我对京剧知之甚少，只知道京剧讲究的是“唱念做打”，只知道京剧分为“生旦净末丑”五个行当。我常常把“正旦”和“花旦”混为一谈，甚至有时统称她们为“小旦”。完整的戏我只看过三部：《秦香莲》、《九江口》、《九道本》。现在文艺节目或是综艺晚会中所演出的京剧，大多是名剧名段，像这样的小段落我倒是看了不少。比较喜欢的是《锁麟囊》中“春秋亭外”一段，《徐策跑城》中“湛湛青天”一段，《玉堂春》中“苏三离了洪洞县”一段。 有人认为京剧节奏慢，听着不耐烦。其实不然，京剧节奏感强，速度有快有慢，但这都是根据剧情而定的。快，快得让你听都来不及听，还没弄明白是什么意思，它已经唱过去了。像《秦香莲》中“驸马爷近前看端详”一段，速度多快啊!如果电视机屏幕上不打字幕的话，那是根本听不清的。为什么这样快呢？就是为了表达包公愤怒的感情和急于让陈世美认下秦香莲的迫切心情。慢，慢得能一个字拖半分钟的音。像《贵妃醉酒》中杨贵妃的唱词多慢啊，这是为了体现杨贵妃那雍容华贵的气质和失落的心情。 总之，京剧艺术极富魅力，只要细细鉴赏，就能发现无穷无尽的妙处来。我会继续看京剧、研究京剧的，并希望越来越多的青少年朋友理解京剧，喜爱京剧。

“书房门前一支梅，树上鸟儿对打对&hllip;&hllip;” 婉转，悠扬——我这样形容它。别不相信自己的耳朵。没错，就是它——戏曲。 也许你会笑我喜欢它。“戏曲？不会吧？你也太土啦。现在哪儿还有人听这个啊！”原本，我也是这样想的。但我今天才发现了真正的它，然后，喜欢上了它。你听见了吗？它在诉说。诉说着千古的绝唱，诉说着永恒的经典，诉说着世界的惊叹。我想，它需要听众，我愿意听它诉说，用心。 第一次真正打动我的戏曲是它。那浓烈的依依不舍之情溢于言表。无数次的暗示，而那木头脑袋又屡敲不响，无奈于伤心离别。那颗心是火热的。我能感觉，我能触碰得到。而那股莫名的感动便也就通过我的指尖刺激了神经。 《梁祝》——一个不老的神话。人们惊异于它的凄美。又该怎样让它更广为人知呢？戏曲便为它插上了双隐形的翅膀，让它飞跃了国界，在世界自由翱翔。京剧是中国的国粹，让它来诉说这最初的神话，自然就成锦上添花，给予了它最好的诠释。于是，便有了千古绝唱。 经典，何谓经典？依我看，能绕梁三日，使人齿舌留香，便是经典。而那兼容二胡的温宛、铜锣的刚劲、琵琶的飞扬、月琴的优雅的戏曲又岂是“绕梁三日”？它是一种力量，穿透你身上的每个细胞；它是一股清泉，沁透了你的心脾；它是一缕阳光，贯穿于你的发梢到足底。于是，便有了“永恒”的经典。 闻声寻去，世界惊叹的源头在哪儿？掀开那神秘的面纱，欣然，原来早已有种命定的情愫牵绊着你我。作为一个中国人，早已有那潺潺的戏曲之流在血液中流淌。 于是，你找到了我，我也找到了你。欣喜若狂的打声招呼，然后相伴一生。

中国戏曲源远流长，不同地方的戏曲有不同的风格和特色。戏曲种类繁多，有豫剧，晋剧，昆曲，川剧，秦腔，京剧等，我最喜欢豫剧。 从我记事开始就知道爷爷非常喜欢曲——豫剧。爷爷的手里经常拿着一台收音机，走到哪里都在听戏。周边只要听说有搭戏台唱戏的，不论严寒酷暑都要赶去看戏。即使我们全家出去旅游，收音机也是爷爷的必备物品。一路上都有豫剧的陪伴。到了我们这一辈，看戏经常发生虽然知道故事的情节，但是听不懂的情况时有发生。而且本身随着电视、电影的发展，戏剧在年轻一辈中慢慢的淡出。不知不觉中电视剧也要有字幕才会去看了，跟平常说话不同的戏曲好像在慢慢淡出我们的生活，是它们落伍了，还是我们太匆忙，不想停下脚步稍微的聆听呢。不过在我们河南地区，有一档非常好的戏曲节目《梨园春》，在爷爷的熏陶下我也喜欢上了豫剧。每周的节目非常精彩，还有许多小戏曲演员呢！ 豫剧经典剧目有《铡美案》、《穆桂英挂帅》、《花木兰》、《朝阳沟》、打金枝》、《七品芝麻官》、等。豫剧让人赏心悦目，当我们细心的"欣赏我们的豫曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，感慨不已。 豫剧是我们的非物质文化遗产。我们要多去欣赏我们的豫剧艺术魅力，让它世世代代流传下去！

淮剧是我家乡中戏曲剧种之一，它原名叫江淮戏，流行于淮阴、盐城等地。淮剧的表演人物不限，而且演员的服装、化妆不像京剧那么复杂、那么讲究。基本上只要穿上你所要表演的角色的人的衣服，化妆也是一样，如要扮演一位老太婆，只需穿一身老太婆的服装，和戴一头假白发，再化妆成一个老太婆的样子就可以了，不像京剧，脸上画脸谱，服装还要穿得像展翅要飞的燕子似的。淮剧的唱声也不像京剧那么粗或细，而且淮剧表演的整个过程中，有很少的唱段，不像京剧表演过程中基本都要唱，还要在场上在走来走去，做出一些随表演的变化而变化的表情，可淮剧则就不那么麻烦，只要你稍稍改变一下声带，做一些极奇简单的动物和表情就可以。比较有名气的淮剧有：《对舌》、《赶脚》、《巧奶奶骂猫》和...淮剧是我家乡中戏曲剧种之一，它原名叫江淮戏，流行于淮阴、盐城等地。淮剧的表演人物不限，而且演员的服装、化妆不像京剧那么复杂、那么讲究。基本上只要穿上你所要表演的角色的人的衣服，化妆也是一样，如要扮演一位老太婆，只需穿一身老太婆的服装，和戴一头假白发，再化妆成一个老太婆的样子就可以了，不像京剧，脸上画脸谱，服装还要穿得像展翅要飞的燕子似的。淮剧的唱声也不像京剧那么粗或细，而且淮剧表演的整个过程中，有很少的唱段，不像京剧表演过程中基本都要唱，还要在场上在走来走去，做出一些随表演的变化而变化的表情，可淮剧则就不那么麻烦，只要你稍稍改变一下声带，做一些极奇简单的动物和表情就可以。比较有名气的淮剧有：《对舌》、《赶脚》、《巧奶奶骂猫》和大戏“九莲十三英”（即《秦香莲》、《蓝玉莲》等9本带“莲”字的戏和《王二英》、《苏迪英》等13本带“英”字的戏）。在抗日战争时期和解放后，还编出了一些现代的淮剧。这些淮剧，丰富了老百姓的生活，给我的家乡的人民带来了欢乐。这就是我家乡的淮剧，一个具有活力、颇具魅力的戏曲剧种。

　　我家乡的戏曲——淮剧　　淮剧是我家乡中戏曲剧种之一，它原名叫江淮戏，流行于淮阴、盐城等地。　　淮剧的表演人物不限，而且演员的服装、化妆不像京剧那么复杂、那么讲究。基本上只要穿上你所要表演的角色的人的衣服，化妆也是一样，如要扮演一位老太婆，只需穿一身老太婆的服装，和戴一头假白发，再化妆成一个老太婆的样子就可以了，不像京剧，脸上画脸谱，服装还要穿得像　　展翅要飞的燕子似的。　　淮剧的唱声也不像京剧那么粗或细，而且淮剧表演的整个过程中，有很少的唱段，不像京剧表演过程中基本都要唱，还要在场上在走来走去，做出一些随表演的变化而变化的表情，可淮剧则就不那么麻烦，只要你稍稍改变一下声带，做一些极奇简单的动物和表情就可以。　　比较有名气的淮剧有：《对舌》、《赶脚》、《巧奶奶骂猫》和大戏“九莲十三英”（即《秦香莲》、《蓝玉莲》等9本带“莲”字的戏和《王二英》、《苏迪英》等13本带“英”字的戏）。在抗日战争时期和解放后，还编出了一些现代的淮剧。这些淮剧，丰富了老百姓的生活，给我的家乡的人民带来了欢乐。　　这就是我家乡的淮剧，一个具有活力、颇具魅力的戏曲剧种。

戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！

① 作文童年的戏曲故事400字 奶奶家所在的那个村庄是一个挺富裕的地方。每每大小节日总会有戏班子来到村中唱戏。戏台总是在阿德家前边的那块空地上，因为严寒有个暖和的“被窝”，酷暑有个乘凉的“天伞”。“被窝”我是享受不了了，可是“天伞”的凉爽使我记忆犹新。 每年到奶奶家避暑，我总是能逢时赶上戏班子上演。第一次看戏是在五岁那年。我感觉到似乎是人潮涌动，特别是卖冰棒的阿伯一定忙得不亦乐乎。这是邻家哥哥前几天告诉我的，我犹挂念的是甜甜的、酸酸的冰棒。我也开始躁动不安了，我摇着奶奶的手臂央求赶快去看。 除了冰棒，更吸引我的是那华丽的戏台。一块红色的幕布掩盖着后个戏台。两侧有各种各样的演奏乐器。更美丽的是戏台的前头，犹如蓝采和的花篮法器一样艳丽，熠熠夺目。这时已经有许多村民前来了。我和许多小朋友一样站在空地边老年人活动室的门槛上，望着戏台周围的情景。这时零食小摊包围了戏台前的大空地。甘蔗、冰糖葫芦、冰棒、西瓜等等都“陪伴左右”。戏台的大空地上已经摆满了木凳、竹椅。前几排的座位已经被小孩子占有了，后几排也就几个老人坐着等。阿伯已经出来摆摊子了，我也买了冰棒等候好戏上演。对于从没看戏的我，这时是东张西望地想象着戏台上是不是有一两个葫芦娃蹦出来斩蛇妖呢？ 过了好久，戏台前已经是人山人海了。许多人都来看戏了。人声鼎沸加上榕树上的蝉鸣，我不在乎。只是……手中已经舔完了两根冰棒。我离戏台最近，想再挤出去解闷。 ② 写一篇关于我和戏曲故事的作文300字-450字 (开头起因你自己编，大致就是你被拉去看戏，本来没戏曲，看了一会儿，有个带胡子的老头准备唱，朋友说“这段特有名”。你就仔细看着字幕，内容如下：) 劝千岁杀字休出口，老臣与主说从头。刘备本是靖王的后，汉帝玄孙一脉留。他有个二弟汉寿亭侯，青龙偃月神鬼皆愁；白马坡前诛文丑，在古城曾斩过老蔡阳的头。他三弟翼德威风有，丈八蛇矛惯取人咽喉；鞭打督邮他气冲牛斗，虎牢关前战温侯；当阳桥前一声吼，喝断了桥梁水倒流。他四弟子龙常山将，盖世英雄冠九州；长坂坡救阿斗，杀得曹兵个个愁。这一班武将哪个有？还有诸葛用计谋。你杀刘备不要紧，他弟兄闻知是怎肯罢休！若是兴兵来争斗，曹操坐把渔利收。我扭转回身奏太后，将计就计结鸾俦。自己从小就喜欢三国，评书、连环画都听过看过。长大后还读过原著。但把三国的故事编上曲子还是头一次听。这段唱对蜀国几员大将的功绩高度概括，用词凝练，酣畅淋漓。后来追问朋友，得知这段叫《劝千岁》，出自京剧《甘露寺》，是京剧老生的著名唱段，马派的代表作。从那以后，逐渐开始关注京剧，发现，很多京剧都是以三国、水浒、杨家将等为题材的，《借东风》《空城计》《李逵探母》《四郎探母》。。。。。。原来以前自己喜欢的那些故事，在舞台上都有活生生的“真人秀”啊。后来看了一些京剧的介绍，知道了什么叫唱念做打、手眼身法步。以前觉得听京剧比较土，但看国家领导人接待来宾、出访都用京剧招待外国人，才理解了什么叫“国粹”。京剧不像有些艺术，能说不能唱，能唱不能舞，能舞不能打，一人可清唱，两人可对唱，人物再多，就能出一台大戏。她不仅是本民族自己的一门艺术，也教人辨别善恶，识美丑，了解本民族的文化。只有认同自己的民族文化，才能产生民族自信心。一个人没有自信难以发展，一个民族没有自信也同样难以发展. ③ 写一篇关于我们河南的戏曲文化的作文300字戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。 小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。 俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。 我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。 戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！ ④ 戏曲进校园作文 我们的校园每个季节都很美。春天鲜花盛开，夏天绿树成阴，秋天红叶似火，冬天白雪一片。让我们一起走进美丽的校园，观赏这美丽的风景吧!出国留学网作文栏目为大家带来最权威、种类最多的单元作文，希望大家能够喜欢。 篇一：戏曲进校园作文300字 今天我们上了一节有意思的课——走进京剧。通过这节课，我了解了许多跟京剧有关的知识。 京剧，源于1790年，距今已有两百多年的历史，是世界最古老的戏剧艺术中的一个。京剧有四大行当：生旦净丑。也有四门功课：唱念做打。了解这些并且掌握是每一位京剧演员必须会的。 京剧的脸谱也是多样的。正如一首歌所唱：蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙。黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳!紫色的天王托宝塔，绿色的魔鬼斗夜叉。金色的猴王…… 爷爷告诉我：蓝脸代表刚强，勇敢。红脸代表赤胆忠心。出国留学网黄脸代表凶残狡诈。白脸代表阴险，狠毒。黑脸代表正直勇猛，紫脸代表威武，不屈权贵。绿脸代表粗犷，莽撞的绿林好汉，而金银灰脸则代表神仙鬼怪话题作文 。京剧脸谱的颜色众多，就是为了让观众能区分人物。 京剧不仅只在中国流行，也深受外国友人的喜爱。有些外国人因为热爱中国的京剧，不远千里而来，学习中国的文化。在足球比赛中，许多观众都运用了京剧脸谱的形式，把自己的脸涂成了喜爱球队的颜色。 京剧是中国古老的文化，我为中国有这样的文化而骄傲! 篇二：戏曲进校园作文300字 戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。 小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，无论如何我都不会去看那些老掉牙的玩意。 俗话说：”要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。“不尝不知道，一尝吓一跳呀!今天的语文课上，当我仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之。 震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力，我真是井底之蛙呀!唉!这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上?难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。 我现在才感受到什么是”不看戏曲的人，枉做中国人“。不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀! 我们怎能忘记它们?如今的社会，我们这些青少年的视野，已经转移到流行音乐，影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷——展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。 戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去! ⑤ “我以……为故事”的作文,关于戏曲。 1、 题材的选择；2、结构的安排；3、语言的运用；、细节的设置； 5、节奏的把握；6、人物的塑造；7、主题的提炼。 一、 题材的选择： 首先要新颖传奇，生活已经太普通太琐碎了，所以不平凡的故事，传奇的故事才会更吸引人。尤其对于故事杂志的编辑来说，看到的故事太多了，所以，要有新意，才能让我们眼前一亮，感兴趣。 讲故事，是需要技巧的，并非生活中发生的事件，都是故事。生活中会发生一些奇特的事和一些有意思的新闻，并非照搬过来敷衍成文就是故事了。这些事件和新闻，只是一些原始的素材，故事需要从中来提炼。也许这些原始的材料会给您启发和触动，希望把这个故事告诉大家，来分享您的体会，引起大家的共同关注，一起对这些事件和社会现象来进行思索，这就是确立选材了，选定自己要讲的故事。 二、 结构的安排： 选定了题材后，就需要对故事结构进行安排，情节大致走向是什么，起因——发展—— *** ——结局，我们欢迎这类单线纵深结构。在哪里设悬念，哪里设误会，哪里起冲突，哪里有巧合，哪里抖包袱，这些都要考虑的。然后通过合理地设置误会、巧合、转折、变化、冲突、悬念、包袱，让情节精彩有吸引力。 请注意，是“合理地设置”，如果误会巧合转折变化不是合情合理的，不是顺应事物的发展规律，不符合生活的真实和逻辑，而是随心所欲，信手拈来，为故事而故事，就会使故事虚假，缺乏戏剧张力，像一张没有拉满的弓，软绵绵的，没有趣味和力度。 一个作者的灵气，就在于合理地设置误会、巧合、转折、变化、冲突、悬念、包袱。 TVB的电视剧故事性强，有吸引力，几百集长剧看下来不觉得累，吊着观众的胃口，让人欲罢不能，非得一口气看完不可。这是因为TVB的编剧摸索有自己的讲故事的规律，每集中，什么时候设置误会，什么时候设置巧合，什么时候设置冲突；什么时候起，什么时候承，什么时候转，什么时候合；什么时候抑，什么时候扬，什么时候顿，什么时候挫，都有规律可循。 以不久前TVB回归剧《岁月风云》为例，我看了开头四集，发现每一集都是由一个个各自独立，又和全剧相互关联的小故事组成的，循着巧合、误会、转折、冲突的规律，不断往复。 有一集中振邦买地的故事是这样： 振邦为创业，急欲买到一块土地。他赶到那家公司，却被告知经办人陈小姐正要出差，让一个月后再联系。振邦心急如焚又无可奈何，转身出公司，却与一名美女相撞。美女手中文件摔落，名片落在地上，振邦看见，名片上的名字正是自己要找的人。（巧合） 振邦激动地邀请这位小姐去喝茶，把自己购买的条件和盘托出，陈小姐表示有兴趣，镜头上却是她意味深长的笑。（悬念） 镜头一转，陈小姐回到自己公司，上司却叫她“荣秀风”。（转折）荣秀风告诉上司，她去找某小姐，还未及细谈，陈小姐要出差，只留了张名片让再联系，不料另一个去买地的傻瓜把自己当成陈小姐（揭示振邦的误会）。 美女秀风扣下振邦的资料，用低于振邦的价去购买土地，双方正要签约，得到消息的振邦冲了进来（再次转折）。 振邦质问秀风为何出尔反尔，将答应卖给他的地另行卖给别人。秀风支吾遮掩，真正的陈小姐问怎么回事，振邦这才知道自己认错了人，不禁为秀风不择手段而愤怒，双方起了冲突（此处矛盾冲突到一个小 *** ，同时为后面情节的发展埋下伏笔）。 这几处误会、巧合、转折、冲突，都是生活中的常事，真实可信，编剧将这些细节合情合理地，有技巧地调配组合在一起，就使故事充满了戏剧性，情节不断变化，跌宕起伏，有吸引力。 三、语言的运用： 讲故事的语言要生动，形象，口语化，有动感和画面感。 有些作家的语言非常精彩，能把一些很普通的故事，讲得生动有吸引力，就像看电影时，本来故事很俗套，但演员的出色的外形和表演，弥补了情节上的普通。 不过，每个人的语言风格不一样，这一点上，我们不作过多要求，只要流畅好读，将故事讲得清楚，尊重作家的风格。 四、细节的设置： 有吸引力的故事，一定有生动鲜活的细节，想像力是一部分，更多的来源于生活的积累，要有敏锐的感知和概括生活的能力，积累这些生活材料，运用于故事创作中。 写家庭伦理小说的王海瓴（《中国式离婚》等的作者）说过，很多人写小说为什么缺乏感染力，让人觉得假呢？是因为他们对生活的体验，都是来自于想象，来自于影视剧中，所以缺乏真实感。作家一定要善于从生活中积累素材。 所以，写故事，阅历在这里就很重要了，有阅历，还要有概括提炼的能力，能写出生动鲜活有感染力的细节来，让人会心一笑，拍案叫绝，引起共鸣，感觉很真实，很有生活气息。 五、节奏的把握： 说到故事的节奏，我想以白居易的《琵琶行》为例，这段琵琶曲与故事节奏的意境是相通的，它也是“起因——发展—— *** ——结局”来叙事的： “……转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白……” 我认为故事的结构说的是“起、承、转、合”的把握，那么，故事的节奏就是对“抑、扬、顿、挫”的控制，叙事时掌握好“轻，重，缓，急”。 武侠作家小椴给我们写过几个故事《室女劫》《路阿婆的遗产》，对节奏感的把握非常好，刚开始落笔闲闲散散，但不知不觉中，就把读者的心给揪住了，然后节奏渐渐加快，至密不透风，最后揭破谜底，石破天惊，仿佛用一个尖利的指甲，在读者心上狠狠地划下一道印痕，刻骨铭心。 有人说中国传统叙事文学的节奏，就是古典音乐的节奏，我赞同。 六、人物的塑造： 故事要能塑造鲜活的人物，有符合人物身份、性格等特征的语言，有展现人物性格的冲突和细节，人物的形象就立起来了。 七、主题的提炼： 故事的主题不能太复杂，要明晰，正面，积极，无非是讲做人处世，探讨人性人情，弘扬忠孝节义，呼吁环保和平之类。要想明白讲这个故事，希望告诉大家什么，达到什么样的目的，这就是立意，也就是确立故事的主题。 ⑥ 淮北的戏曲作文300字 淮北市是一个新建的矿区城市，人员来自祖国的四面八方，各种艺术形式的演出均有自己的观众。拥有广泛群众基础的地方戏曲当推淮北梆子戏、泗洲戏和花鼓戏。 淮北花鼓戏是在安徽淮北地区民间歌舞的基础上发展起来的剧种，它因发源于淮北地区，表演时男角上场背花鼓，乐队伴奏时也以“花鼓”为主乐，因此叫淮北花鼓戏。 淮北琴书是地方曲艺的大曲种之一，它源远流长，积累丰富，旋律优美，板式繁丽，而且曲腔对文学载力强。既能说唱传奇大书，又能咏唱抒怀寄情的曲段。它是以说唱为主的曲艺形式，流行为苏西、豫东、皖北、鲁西南一带。 ⑦ 戏曲作文300字 淮剧是我家乡中戏曲剧种之一，它原名叫江淮戏，流行于淮阴、盐城等地。淮剧的表演人物不限，而且演员的服装、化妆不像京剧那么复杂、那么讲究。基本上只要穿上你所要表演的角色的人的衣服，化妆也是一样，如要扮演一位老太婆，只需穿一身老太婆的服装，和戴一头假白发，再化妆成一个老太婆的样子就可以了，不像京剧，脸上画脸谱，服装还要穿得像展翅要飞的燕子似的。淮剧的唱声也不像京剧那么粗或细，而且淮剧表演的整个过程中，有很少的唱段，不像京剧表演过程中基本都要唱，还要在场上在走来走去，做出一些随表演的变化而变化的表情，可淮剧则就不那么麻烦，只要你稍稍改变一下声带，做一些极奇简单的动物和表情就可以。比较有名气的淮剧有：《对舌》、《赶脚》、《巧奶奶骂猫》和大戏“九莲十三英”（即《秦香莲》、《蓝玉莲》等9本带“莲”字的戏和《王二英》、《苏迪英》等13本带“英”字的戏）。在抗日战争时期和解放后，还编出了一些现代的淮剧。这些淮剧，丰富了老百姓的生活，给我的家乡的人民带来了欢乐。这就是我家乡的淮剧，一个具有活力、颇具魅力的戏曲剧种。 ⑧ 戏曲家的小故事 作文 500字

老师认为，对于初中生而言，写一部有内容的剧本的克有难度，但我们完全可以根据自身能力，代难为简，以课本内容为基础来编写课本剧。其实课本剧的写作手法与一般的剧本写作手法是一致的。请参考; 怎样写课本剧 一、根据剧本特点编写课本剧 戏剧是一种综合性的舞台艺术，剧本是舞台演出的依据和基础。要想把课文中叙事性的诗文改编为课本剧，首先要懂得剧本的特点，然后才能根据其特点编出符合要求的课本剧。 编写课本剧必须突出体现剧本的三方面特点： 1．空间和时间要高度集中 剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后…… 相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。 剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景也不能过多地转换。初学改编短小的课本剧，最好是写成精短的独幕剧。 2．反映现实生活的矛盾要尖锐突出 各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中。 剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众，矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮，这时的剧情也最吸引观众，最扣人心弦。高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“重头戏”，是最“要劲”、最需要下工夫之处。 3．剧本的语言要表现人物性格 剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面 剧本的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。剧本主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。 舞台说明，又叫舞台提示，是剧本语言不可缺少的一部分，是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表，剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写得简练、扼要、明确。这部分内容一般出现在每一幕（场）的开端。结尾和对话中间，一般用括号（方招号或圆括号）括起来。 懂得了剧本以上几个特点和要求，再参考学过的剧本课文，就可以试着学编课本剧了。 二、将剧本改写为故事 剧本与故事的共同点是，都有人物、环境，都不乏生动的描写和细致的刻画。所不同的是，故事不受舞台时间、空间的限制。因此，将剧本改写为故事，可以放开手去写，时间、空间不必那么集中。整个故事可根据剧本中矛盾冲突的发展变化过程，构成故事的开端、发展、高潮。结局的情节结构。在故事中可以加强人物的心理描写、行动描写，使人物性格更为突出，形象更为鲜明，思想感情更为丰富。同时，可将剧本舞台说明中的布景说明改为环境描写，为故事情节发展和人物活动提供更为广阔的天地。 总之，不论将叙事诗文改编为剧本，还是将剧本改写为故事，都要注意不同文体的表现形式和特点，努力做到正确理解原作，使改编后的文学形式更充分更准确地表达原作的主题和主要内容

　　导语：戏曲并没有落伍、跟不上时代节奏，只是需要我们赋予其赖以生长的环境。以下是我整理观戏曲进校园有感作文的资料，欢迎阅读参考。 　　观戏曲进校园有感作文1 　　戏曲课堂能充分调动孩子的艺术细胞，让他们更积极、活泼地发挥主动性，主动提出问题、思考问题。 　　“清早起来什么镜子照，梳一个油头什么花儿香……”一群小朋友踏着标准的踏步，小身子拧成“子午式”，大眼睛瞪得炯炯有神。在活泼明快的戏曲音乐下，北京回龙观育新学校京剧社团的孩子们用既规矩又稚嫩的嗓音，演唱京剧经典花旦戏《卖水》中的表花片段，为即将到来的“国戏杯”戏曲小票友大赛做准备。 　　当下，“戏曲进校园”活动正在全国各地的中小学校如火如荼地进行。将古老戏曲融入当代校园，是传承中华优秀传统文化的有益尝试。现在，很多家长重视孩子对中国古典文化的学习，而戏曲中不乏中华思想文化和名著经典，其表演手法也有助于人们体会古典名著中的故事情节和人物性格。从中小学戏曲教育入手，开设戏曲课堂，加强学校戏曲通识教育，一方面可以传承国粹，另一方面也能成为中小学特色教育建设的强大助力。 　　不少戏曲专业教师在刚踏进校园时，会面临孩子们提出的一个个问题，像“京剧是什么”“为什么唱戏时的声音那么奇怪”。这些问题反映出当今中小学生在成长环境中接触到戏曲的有限性，导致大部分学生对灿烂的戏曲文化一无所知。戏曲初进校园时，一些学校在政策扶持下，免费为学生聘请了专业戏曲教师、开设戏曲特长班。但受大大小小的辅导班、艺术班的冲击，戏曲在很多家长那里遭受冷遇。 　　导致戏曲被忽视的原因，主要是人们判定戏曲无法带来直接的效益，与其他艺术门类相比，戏曲在中小学考学、升学中不占优势。另外，大部分年轻家长自己没接触过戏曲，不知道引领孩子去学习。 　　事实上，戏曲并没有落伍、跟不上时代节奏，只是需要我们赋予其赖以生长的环境。作为一名中小学戏曲教师，笔者在教学中发现，戏曲对孩子们的吸引力远比人们想象得大。手、眼、身、法、步，每一个动作和声腔呼应——戏曲课堂能充分调动孩子的艺术细胞，让他们更积极、活泼地发挥主动性，主动提出问题、思考问题。 　　在中国这片深厚的土地上，无论时代如何变化，优秀的戏曲艺术都应当被传承。如果说戏曲能够让当代青少年增加对中国古典艺术的理解、提升人文素养，那么当代青少年对戏曲的学习、吸收和探索，则滋养了中国古典文化艺术的进一步发展 　　尚科学，远离愚昧，反对谬论。正如艾伯特。爱因斯坦所说的：探索真理比占有真理更可贵。让我们一起去寻找真理，探索科学的奥秘！ 　　观戏曲进校园有感作文2 　　今天，在我校开展了第一届“戏曲进校园”活动，我们怀着兴奋的心情去观看了戏曲表演。 　　小时候，看见自己的爷爷和奶奶看戏曲时，我总认为他们实在很老土，赶不上潮流，可今天我欣赏了戏曲后，我才被戏曲震撼了。我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的"社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。 　　观戏曲进校园有感作文3 　　我是一名高中生，来自郑州市第五十三中学。在参加活动中，我感受到戏曲是我国传统艺术的瑰宝，需要有人去延续传承。其中，最让我感兴趣的是黄梅戏。据了解，黄梅戏旧称黄梅调或采茶戏，是中国五大戏曲剧种之一，也是与徽剧、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种。黄梅戏源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅一带的采茶调，清末传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新生的戏曲剧种.黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；表演质朴细致，以真实活泼著称，成为演绎、传播中国传统文化的重要手段 　　在那天我们观赏了众多戏剧，还有戏剧大师亲自给我们讲解戏剧的知识，是同学们更深刻的了解到中华传统艺术的魅力，那天的天气晴朗，蓝天白云，映衬这戏剧的舞台，更显得自然和谐，赏心悦目，我也深深感受到了戏剧的魅力，我相信大家也一定有跟我相同的感受，至此，有感而发。 　　观戏曲进校园有感作文4 　　戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。 　　小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。 　　俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀!今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上?难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。 　　我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。 　　戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去!

中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。粤剧则产于我的家乡――广东。现在，就让我们走进民族文化的瑰宝――戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味吧！　 　粤剧流行于广东全省、广西壮族自治区南部和香港、澳门等地。东南亚以及大洋洲、美洲的广东华侨聚居地区，也有粤剧演出。