张择端的《清明上河图》描写的是哪个朝代的故事？

清明上河图是北宋时期的作品。《清明上河图》是北宋时期的画作，主要描绘了当时北宋都城的建筑面貌和百姓生活状态，这幅画是北宋时期著名画家张择端的传世佳作，清明上河图属于我国的国宝级文物，现如今被收藏在我国北京的故宫博物馆当中。作者简介张择端（生卒年不详），字正道。汉族，琅邪东武（今山东诸城）人。北宋著名画家。他的风俗画《清明上河图》，是世界名画之一，也是他的代表作。自幼好学，早年游学汴京（今河南开封），后习绘画。宋徽宗时供职翰林图画院，专攻界画宫室，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。后以失位家居，卖画为生，写有《西湖争标图》《清明上河图》。他是北宋末年杰出的现实主义画家，其作品大都失传，存世《清明上河图》《金明池争标图》，为中国古代的艺术珍品。《清明上河图》现存北京故宫博物院。

清明上河图是北宋时期的。清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物。清明上河图概括清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京又称汴京，今河南开封的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。清明上河是当时的民间风俗，像今天的节日集会，人们藉以参加商贸活动。全图大致分为汴京郊外春光、汴河场景、城内街市三部分。

清明上河图是北宋时期的。《清明上河图》为北宋画家张择端创作的风俗画，是他仅存的传世精品，中国十大传世名画之一，属国宝级文物，被誉为“中华第一神品”。作品采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城汴京（又称东京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋全盛时期都城汴京繁荣的见证。简介从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。

《清明上河图》是北宋的。是中国十大传世名画之一，为北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物。《清明上河图》全图大致分为汴京郊外春光、汴河场景、城内街市三部分，主要是汴京以及汴河两岸的自然风光和繁荣景象。《清明上河图》宽24.8厘米、长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。《清明上河图》在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。《清明上河图》不仅仅是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时也为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料，具有重要历史文献价值。

　　1、《清明上河图》是北宋时期人民生活和建筑特征的真实写照，描绘了汴京清明时节的繁荣景象，是中国十大传世名画之一。 　　2、《清明上河图》是北宋著名画家张择端所作，生动形象地描绘了当时北宋时期风俗人情的画面。画作整体宽24.8厘米，长528.7厘米，不二至宝，是中国十大传世名画之一。 　　3、画家以细腻的笔法在五米多长的画卷里描绘了各色各样的人物、房屋建筑、船只、城楼桥梁和牲畜等。这幅画作不仅汴京当时清明时节的繁荣景象，也是北宋时期人们人民生活和建筑特征的真实写照。 　　《清明上河图》可说是中国美术史上的丰碑，还是体现华夏千年文明的历史巨著，它承载着古老东方的艺术气息，用图像记录了中华的万里锦绣山河。

清明上河图是北宋的作品，它是北宋画家张择端仅见的存世精品，目前收藏在我国北京故宫博物院内。清明上河图充分描绘北宋都城东京市民的生活状况，具有很好的历史价值和艺术价值。 清明上河图是北宋作品 清明上河图是北宋的作品，属于北宋风俗画。清明上河图是我国十大传世名画之一，同时也是北宋画家张择端仅见的存世精品，属于国宝级文物，目前收藏在我国北京故宫博物院内。 清明上河图流传至今已有800多年历史，它的宽为24.8厘米，长度为528.7厘米，而画的主题是描绘北宋都城东京市民的生活状况、汴河上林立的店铺、市民往来街头两岸的热闹场面以及装有粮米财船的漕船通过汴河桥涵的景象。 清明上河图是中国乃至世界绘画史上独一无二的，因为在这仅仅五米多长的画卷中，数量庞大的各色人物以及牛、骡、驴等牲畜;并且车娇、船只、房屋、桥梁、城楼等也都具特色，充分体现了北宋建筑的特征，具有很好的历史价值和艺术价值。

清明上河图是北宋的。《清明上河图》是北宋画家张择端的传世名画，画的是北宋都城汴京以及汴河两岸的自然风光和昌盛现象。清明上河图是中国十大传世名画之一。《清明上河图》以长卷方法，选用散点透视构图法，生动记录了我国十二世纪北宋汴京的城市面貌和其时社会各阶层公民的生活状况。全图大致分为城外春色、汴河场景、城内街市三个部分。画中约莫有814人、牲畜60多匹、船只28艘、房屋楼宇30多栋、车20辆、轿8顶、树木170棵，往来衣着不同，神情各异，栩栩如生，其间还穿插各种活动，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重。清明上河图的数量之谜关于传世《清明上河图》的数量，至今莫衷一是。经奈良大学教授古原宏伸调查：日本有18件，台北有13件，纽约有6件，伦敦有4件，芝加哥、洛杉矶、布拉格及北京等地各3件，其他去向不明的有4件，共计41件。而北京故宫相关人士参与编纂的《清明上河图：珍藏版》一书则说：中国大陆有10件，中国台湾有10件，日本有11件，美国有6件，欧洲有6件，其他去向不明的有5件。

北宋张择端

清明上河图是北宋时期的作品。张择端的《清明上河图》是有名的风俗画，作品采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。艺术特色从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：此画用笔兼工带写，设色淡雅,不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。在多达500余人物的画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。

《清明上河图》的作者是宋代画家张择端。张择端是山东人，早年在汴京(今河南开封)学习绘画，后为北宋画院画师。虽然有关他的记载很少，但这幅了不起的作品，使后人永远地记住了他。　　《清明上河图》是一幅绢本设色长卷，高24?8厘米，长528厘米。图中描绘的是北宋都城汴京在清明时节的繁华热闹的景象。清明上河是当时的民间风俗，如像今天的节日集会，人们藉以参加商贸活动。全图规模宏大，结构严谨，大致分为三个段落：第一段是市郊景画，第二段是汴河，第三段是城内街市。先是汴京郊外的景象。农民在田里耕作，有钱人扫墓归来。路上，驮队、挑夫、骑马坐轿的人物正匆匆进城。接下去是最精彩的部分——汴河。汴河上的拱桥如一道彩虹，桥上行人如潮，熙熙攘攘，磨肩擦踵，桥下舟楫相竞相争。许多细小情节刻划得极有情趣。如桥头一匹惊马造成险情，毛驴被惊吓，好奇的人在围观。接着又描绘汴京的街市。汴京作为当时政治、经济、文化的中心，城中官府衙门、民居宅院、作坊店铺、茶肆酒楼，屋宇错落，林林总总，街上车水马龙，九流三教，应有尽有，百业兴隆，热闹非凡。画面又展开一幅从容的景象，有张有驰，形成有趣的对比和节奏感。画家通过对汴京城内建筑、商贸、交通、运输几个方面的描绘，再现了北宋都城的繁华和发达。 　　《清明上河图》中画有五百五十余人，各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件。如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。可贵的是，画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的艺术修养和表现能力。　　《清明上河图》堪称中国美术史上的稀世珍品，后世临摹极多，但对于其作者张择端的身世，史书上没有任何史料记载，千百年来一直是个难解之谜。一些专家学者认为张择端是北宋人；也有专家学者认为张择端是南宋人；还有专家学者认为张择端是金代人。 　　认为张择端为南宋人的专家，主要是根据明晚期书画家董其 昌在《容台集》中对《清明上河图》的推测：“南宋时追摹汴京景物，有西方美人之思。”清代孙承泽在《庚子消夏记》中记载：“《清明上河图》乃南宋人追忆故京繁盛也。” 　　认为张择端是金代人观点的专家，是根据《清明上河图》最早的题跋出自金代人之手，并且两宋画院均不见张择端著录。 　　然而，更多专家学者通过对《清明上河图》的研究考证，认为张择端是北宋人。现存于故宫博物院的《清明上河图》“石渠宝笈三编本”，后面最早的金代张著题跋中注明了张择端的身份为“翰林”，并且进一步指出，张择端游学于京师，本工其“界画”，尤嗜于舟车市桥郭径。张著的题跋是关于张择端身世最早的记载，也是惟一的记载。他所提到的向氏究竟是何人，已经无法考证，向氏所著《评论图画记》一书也不曾见于著录，这给专家学者的研究和考证留下了广阔的空间。但是，根据最早的金代张著题跋，张择端是北宋人的观点最具说服力。 　　至今，开封民间还流传着张择端与《清明上河图》的故事。 　　开封的相国寺始建于南北朝时期的天保六年，到北宋太宗时期，相国寺发展到鼎盛时期，占地540亩，僧院64座，殿阁雄伟、花木葱茏，因此被誉为“金碧辉映、云霞失容”。偌大的相国寺雕梁画栋需要大量的画师为之服务。 　　传说当年在北宋东京 今开封市 的相国寺里，住着一些靠给寺院绘画谋生的民间画师，其中有一个青年画师，他说可以把首都东京城的繁华盛景搬到画上来，这个青年就是来自山东诸城的张择端。 　　张择端住在相国寺的香积厨里，潜心作画。一天，宋徽宗赵佶在皇家卫队的护卫下，声势浩荡地驾临相国寺降香。赵佶听说相国寺里住着一位才华横溢的年轻画师，便命宰相蔡京去了解情况。宋徽宗赵佶和宰相蔡京不但喜欢绘画，并且都是绘画的高手。宋徽宗赵佶命宰相蔡京将张择端召进翰林图画院，亲自命题让张择端绘画北宋东京的繁华盛景。 　　张择端被召进了宫中翰林图画院，但是他提出，不能关在皇宫里面作画，要求在安静的农舍中作画，宋徽宗赵佶同意了张择端的请求，命宰相蔡京为张择端在北宋东京都城的郊外，找了一处安静的农舍。从此，张择端披星戴月潜心作画。谁能想到，这样一幅北宋东京的繁华盛景，竟是在东京都城郊外的偏僻农舍里创作完成的。 　　当宰相蔡京将张择端绘画的长卷呈给宋徽宗赵佶看时，宋徽宗赵佶见了张择端的绘画大喜过望。从此，《清明上河图》被宋徽宗赵佶收入皇宫内府。 　　北宋灭亡后，宋徽宗赵佶和儿子宋钦宗赵桓被金人俘虏到北方，藏于北宋内府的《清明上河图》及六千件艺术品也被金兵掠获。宋徽宗赵佶的第十一个儿子宋高宗赵构杭州称帝。 　　张择端为了让宋高宗赵构不忘国仇家恨，坚决抗金，闭门谢客，呕心沥血，又绘制出一幅《清明上河图》长卷，献给宋高宗赵构。宋高宗赵构与父亲宋徽宗赵佶不同，对画根本不感兴趣，并将画退了回来。张择端展开长卷，心绪难平，一气之下，将自己呕心沥血绘制的《清明上河图》长卷付之一炬，幸好被家人及时抢出一半。在沉痛的打击下，张择端不久忧郁而死。 　　张择端两次献《清明上河图》的故事是否真实无法考证，但是传说中，张择端却是一位忧国忧民的画家

清明上河图是我国北宋时期的一幅名画，画作主要是描绘当时都城汴梁的景色。 《清明上河图》是我国非常有名的一幅画，甚至被称为是国宝。那么清明上河图描绘的是我国哪个朝代呢？下面让我们一起去了解吧。 详细内容 01 清明上河图被称为是我国十大传世名画之一。为北宋著名画家张择端所作，该画现在被收藏于北京故宫博物院。 02 清明上河图的规格为长528公分，宽25公分。作品是以长卷的形式，采取散点透视的构图方法。记录了我国北宋时期汴梁的城市面貌。 03 在清明上河图里面描绘了数量众多的人物、房屋，桥梁，船只、还有其他牲畜等。 04 清明上河是北宋时期的民间风俗，类似于现在的市集，整幅画作分为汴梁郊外、汴河景色、变汴梁城内街市等。 05 清明上河图在我国绘画历史上拥有很高的地位，该画在画技上水平高超，具有较高的艺术价值。

1、《清明上河图》画的是北宋的都城开封市，是中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。2、清明上河图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。3、这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重。

一、历史背景：张择端在宋徽宗赵佶（1101年—1124年在位）时期供职翰林图画院。当时的汴京极盛，城内四河流贯，陆路四达，为全国水陆交通中心，商业发达居全国之首，当时人口达100多万。汴京城中有许多热闹的街市，街市开设有各种店铺，甚至出现了夜市。逢年过节，京城更是热闹非凡。为了表现京城的繁荣昌盛，张择端选择了清明这个重要节日的景象进行59表现。《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙的景象。二、《清明上河图》简介清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。清明上河图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。三、作者简介张择端，字正道，汉族，琅琊东武(今山东诸城)人，居住于东京(今河南开封)。北宋画家。宣和年间任翰林待诏，擅画楼观、屋宇、林木、人物。所作风俗画市肆、桥梁、街道、城郭刻画细致，界画精确，豆人寸马，形象如生自幼好学。扩展资料一、《清明上河图》的评价《清明上河图》不仅仅是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时也为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料，具有重要历史文献价值。其丰富的思想内涵。白寿彝任顾问的《中国通史（彩图本）》对《清明上河图》的评价：全卷所绘人物五百余位，牲畜五十多只，各种车船二十余辆艘，房屋众多，道具无数，场面巨大，段落分明，结构严密，有条不紊。技法娴熟，用笔细致，线条遒劲，凝重老练。反映了高度精纯的绘画功力和出色的艺术成就。同时，因为画中所绘为当时社会实录，为后世了解研究宋朝城市社会生活提供了重要的历史资料。《简明不列颠百科全书》在“张择端”条内对《清明上河图》的评价：是一幅具有重要历史价值的风俗长卷，画家成功地描绘出汴京城内及近郊在清明时节社会上各阶层的生活景象。主要表现的是劳动者和小市民。对人物、建筑物、交通工具、树木、水流之间的相互关系的处理，非常巧妙，整体感很强，具有极大的考史价值。此后历代绘制的都市风俗画，无不受其影响。二、张择端的故事很早以前，西边很远的大山里有个深水潭，人们都靠潭里的水浇地、做饭过日子。有一天夜里刮起了大风，刮得树倒屋塌。原来有一条黄龙从别处飞来，钻进了深潭里。它吃人吃畜生，害得百姓往外地逃。张择端正在八卦台推算八卦，掐指算出这个事情。他拿起青龙拐杖，说声“变”，青龙拐杖变成了一条青龙。伏羲骑着黄龙来到深潭边儿，青龙又变成拐杖。张择端从身上掏出个小铜锅，用火石打着火用柴草烧起来，烧一个时辰能烧干四海的水。黄龙顶不住，变个老头儿从潭里钻出来。

　　清明上河图是北宋的。《清明上河图》是北宋画家张择端的传世名画，画的是北宋都城汴京以及汴河两岸的自然风光和昌盛现象。清明上河图是中国十大传世名画之一。 　　《清明上河图》以长卷方法，选用散点透视构图法，生动记录了我国十二世纪北宋汴京的城市面貌和其时社会各阶层公民的生活状况。全图大致分为城外春色、汴河场景、城内街市三个部分。画中约莫有814人、牲畜60多匹、船只28艘、房屋楼宇30多栋、车20辆、轿8顶、树木170棵，往来衣着不同，神情各异，栩栩如生，其间还穿插各种活动，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。 　　在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重。 　　 清明上河图的数量之谜 　　关于传世《清明上河图》的数量，至今莫衷一是。经奈良大学教授古原宏伸调查：日本有18件，台北有13件，纽约有6件，伦敦有4件，芝加哥、洛杉矶、布拉格及北京等地各3件，其他去向不明的有4件，共计41件。而北京故宫相关人士参与编纂的《清明上河图：珍藏版》一书则说：中国大陆有10件，中国台湾有10件，日本有11件，美国有6件，欧洲有6件，其他去向不明的有5件。

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《清明上河图》介绍《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品，作者张择端。以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京郊区和城内汴河两岸的建筑和民生，描绘了清明时节北宋汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。这幅长卷采用散点透视的构图方法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中。画中人物500多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性。构图疏迷密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。全图分为三个段落。首段，汴京郊野春光。疏林薄雾，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，令人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。中段，繁忙的汴河码头。人烟稠密，粮船云集。人们有在茶馆休息的，有看相算命的，有在饭铺进餐的。有间"王家纸马店”，是卖扫墓祭品的。河里船只来往，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，紧张卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，结构精巧，形式优美，因状若飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥，船夫们或用竹篙撑，或用长竹钩住桥梁，或用麻绳挽船，或忙着放下桅杆以顺利通过桥拱。邻船的人也指指点点像在大声吆喝着什么。桥上的人也伸头探脑紧张议论，期盼大船顺利通过。后段，热闹的市区街道。以高大的城楼为中心，两边屋宇鳞次栉比。茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨……商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马的专门经营，还有医药门诊、大车修理、看相算命、整面修容……各行各业，应有尽有；大的商店门首还扎"彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意。街市行人，摩肩接踵，川流不息。做生意的商贾、看街景的士绅、骑马的官吏、叫卖的小贩、乘轿的大家眷属、身负背篓的行脚僧人、问路的外乡游客、听说书的街巷小儿、酒楼中狂饮的豪门子弟、城边行乞的残疾老人……男女老幼，士农工商，三教九流，无所不有。轿子、骆驼、牛马车、人力车、太平车、平头车……形形色色，样样俱全。五米多长的画卷里，共计描绘了五百五十多人物；牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、轿二十多辆；大小船只二十多艘；房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。《清明上河图》景物繁多，巨细无遗，却并不显得琐碎繁缛，表现出画家对大场面宏观把握的能力，以及于真放中见精微的绘画境界，令人无法不钦佩其细致入微的观察力和生动传神的表现力。这幅是清明上河图的仿本，（清院本）清明上河图，由清宫画院的五位画家陈枚、孙祜、金昆、戴洪、程志道在乾隆元年（1736年）合作画成，可以说是按照各朝的仿本，集各家所长之作品，再加上明清时代特殊风俗，如踏青、表演等等娱乐活动，因此增加了许多丰富的情节，如戏剧、猴戏、特技、擂台等等，画的事物繁多，虽然失去了宋代古制，却是研究明清之际社会风俗不可缺的材料。同时，由于西洋画风的影响，街道房舍，均以透视原理作画，并有西式建筑列置其中。此卷用色鲜丽明亮，用笔圆熟细致，界画桥梁、屋宇、人物皆细腻严谨，是院画中极精之作。历尽劫难的《清明上河图》北宋著名画家张择端绘制的不朽杰作《清明上河图》，是我国绘画史上的无价之宝。它是一幅用现实主义手法创作的长卷风俗画，通过对市俗生活的细致描绘，生动地再现了北宋汴京承平时期的繁荣景象。此画的第一位收藏人是宋徽宗，是他用瘦金体亲笔在画上题写了“清明上河图”五个字。这件享誉古今中外的传世杰作，在问世以后的800多年里，曾被无数收藏家和鉴赏家把玩欣赏，是后世帝王权贵巧取豪夺的目标。它曾辗转飘零，几经战火，历尽劫难……《尘埃历尽———中国珍贵文物蒙难纪实》一书（山东画报出版社），记述了《清明上河图》历尽劫难的遭遇。以下是摘自该书的部分内容。奸臣严嵩夺画酿冤案严嵩是明代大奸臣之一。他与其子严世蕃依仗权势，巧取豪夺了大批书画古玩。明代李日华《味水轩日记》载：陆完死后，他的夫人将《清明上河图》缝入枕中，不离身半步，视如身家性命，连亲生儿子也不得一见。陆夫人有一娘家外甥王某，言辞乖巧，非常会讨夫人欢心。王某擅长绘画，更喜欢名人书画。便挖空心思向夫人央求借看《清明上河图》。反复恳请后，夫人勉强同意，但不许他带笔砚，只许他在夫人阁楼上欣赏，而且不许传给别人知道。王某欣然从命，往来二三个月，看了十余次以后，竟临摹出一幅有几分像的画来。当时专横跋扈的严嵩正四处搜寻《清明上河图》，都御史王忄予得知后，便花800两纹银从王某手中购得赝品，献给严嵩。严嵩府上有一装裱匠汤臣，认出画是假货，便以此要挟王忄予，令其出40两银子贿赂自己，但王忄予对其不予理会。汤臣恼羞成怒，在严嵩设宴欢庆时，将图上旧色用水冲掉，严嵩在众人面前大为窘迫，以后便寻机将王忄予害死，临摩此画的王某也因此受到牵连，被抓去饿死狱中。明代另一人沈德符所著《野获编补遗》中却是另一种说法：严嵩党羽鄢懋卿总理淮、浙盐政，胡宗宪总督吴、越兵事，他们都为严嵩搜罗名字画。他们得知《清明上河图》在已故内阁首辅王鏊家时，便去索购，但王家富甲一方，不为钱财所动。无奈之中，二人找严嵩府上装裱匠汤臣商议，汤与当时镇防蓟州的王忄予素有来往，对王忄予之子世贞、世懋有仇，因此鼓动王忄予买画，但王忄予亦购不来。汤臣便设计让王忄予把苏州人黄彪临摹本买来献嵩，又在严嵩高兴时将真情告知，严嵩窘怒，遂杀王忄予。清代人《清夏闲记》上又载：太仓王忄予收藏有《清明上河图》，严嵩子严世蕃知道后强行索要，王忄予便送去摹本，当时汤臣恰好在旁。从前王忄予巡抚两浙时，见汤贫困潦倒，便将他推荐给严世蕃。汤臣不思报恩，反想构陷王忄予以求发达，便对严云：此画他曾在王忄予家中见过，王忄予送来的是赝品，如若不信，只看屋角雀是否一脚踏二瓦便可证实。严世蕃细看，果如其言，心中深恨王忄予。恰好此时俺答部进犯中原，王忄予为蓟、辽总督，严嵩父子乘机将他害死。后人曾据此写过《一捧雪传奇》一戏，只是将《清明上河图》改成了“一捧雪”白玉杯，王忄予改成了莫怀古。以上几种说法虽然各执一词，但都与事实有些出入。实际上，陆完死后，其儿子急等钱用，便将《清明上河图》卖至昆山顾鼎臣家，后被严嵩父子强行索去。这之前严嵩确曾托王忄予买过“名画”，王忄予也确曾买苏州人王彪之摹本献给严嵩，后被识破。只是南方人“王”、“黄”不分，黄彪应是王彪而已。隆庆时，严嵩父子被御史邹应龙弹劾，终于官场失势，严世蕃被斩，严府被抄，《清明上河图》再度收入皇宫。度尽劫波终得归宿《清明上河图》到清朝后先由陆费墀（安徽相乡人）收藏。陆费墀是乾隆时进士，他得图后也在上面矜印题跋。后被毕沅购得。毕沅（1730—1797），镇洋（今江苏太仓）人，乾隆二十五年（1760）中进士。毕沅生平喜爱金石书画，家中收藏颇为丰富。他得《清明上河图》以后，与其弟毕泷（清代收藏鉴赏家）同赏，现今画上有二人印记。毕沅在关中任职时，对地方上的文物尽心修缮保护，不料这些却成了他的“罪行”。毕沅死后不久，湖广人民反清，清廷认为毕沅任湖广总督期间，“教匪初起失察贻误，滥用军费”，不但将毕家世职夺去，而且将其全家百口全部杀掉，家产也被抄没入宫。清廷将《清明上河图》收入宫以后，便将它收在了紫禁城的迎春阁内。嘉庆帝对其珍爱有加，命人将它收录在《石渠宝笈三编》一书内。此后，《清明上河图》一直在清宫珍藏，虽然经历1860年英法联军以及1900年八国联军两度入侵北京，洗劫宫室，但居然逃过了劫难，均未受损。1911年以后，《清明上河图》连同其他珍贵书画一起，被清末代皇帝溥仪以赏溥杰为名盗出宫外，先存在天津租界内的张园内。1932年，溥仪在日本人扶植下，建立伪满洲国，于是这幅名画又被带到长春，存在伪皇宫东院图书楼中。1945年8月，第二次世界大战接近尾声，日本侵略者的末日也到了。溥仪和他的日本主子一见大事不好，便乘飞机逃往大栗子沟，伪满皇宫因失火而一片狼藉。混乱之中，有不少人便趁机进宫“抢洋捞”，伪皇宫的大批珍贵之物便在这场动乱中流散到了民间，其中，就有《清明上河图》。1946年，中国人民解放军解放了长春。解放军干部张克威同志，通过当地干部收集到伪满皇宫流散出去的珍贵字画十余卷，其中就有《清明上河图》。1947年，张克威同志调到东北行政委员会工作，临行前他将这十余幅卷轴交给了当时开辟东北革命根据地的主要负责人之一林枫同志。《清明上河图》经林枫之手进了东北博物馆，后来又调到北京故宫博物院珍存。从那以后，这儿便成了它的最后归宿地。文化大革命中，林彪四大干将之一李作鹏，曾利用权势将《清明上河图》强行从故宫博物院“借”出，据为己有。他还伙同邱会作、吴法宪等人一起，霸占了其他一大批珍贵文物。林彪倒台以后，《清明上河图》才又重见天日，如今依然珍藏在故宫博生卒年不详，字正道，一字文友，东武（今山东诸城）人。他生活在北宋末年，宋徽宗时供职翰林图画院。善画风俗画，尤长于楼面、屋宇、林木、人物。《清明上河图》是他的代表作，曾经为宣和内府所收藏。另作有《金明池争标图》，亦为艺术杰作。《清明上河图》画卷简介闻名中外的《清明上河图》，是我国艺术宝库中的不朽珍品。此画为绢本水墨淡设色长卷，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中。《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品。作者张择端，字正道，东武(今山东诸城)人。宋徽宗时为宫廷画家。少年时到京城汴梁(今河南开封)游学，后习绘画，尤喜画舟车、市桥、郭径，自成一家。《清明上河图》是他的代表作，曾经为宣和内府所收藏。绢本、淡设色，纵24．8厘米，横528．7厘米，现藏北京故宫博物院。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物500多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。全图分为三个段落。首段，汴京郊野的春光：在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。中段，繁忙的汴河码头：汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密，粮船云集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，有在饭铺进餐的。还有“王家纸马店”，是扫墓卖祭品的，河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。宛如飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，名副其实地是一个水陆交通的会合点。后段，热闹的市区街道：以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等。商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马等的专门经营，此外尚有医药门诊，大车修理、看相算命、修面整容，各行各业，应有尽有，大的商店门首还扎着“彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商贾，有看街景的士绅，有骑马的官吏，有叫卖的小贩，有乘座轿子的大家眷属，有身负背篓的行脚僧人，有问路的外乡游客，有听说书的街巷小儿，有酒楼中狂饮的豪门子弟，有城边行乞的残疾老人，男女老幼，士农工商，三教九流，无所不备。交通运载工具：有轿子、骆驼、牛马车、人力车，有太平车、平头车，形形色色，样样俱全。绘色绘形地展现在人们的眼前。总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、桥二十多辆，大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。张择端的《清明上河图》是一幅描写北宋汴京城一角的现实主义的风俗画，具有很高的历史价值和艺术水平。汴梁：今河南省开封市，战国时期的魏，五代时期的后梁、后晋、后汉、后周以及北宋和金，均曾建都于此，素有“七朝古都”之称。开封与北京、南京、西安、洛阳、杭州、安阳合称中国七大古都，在建都朝代上仅次于西安和洛阳，居全国第三位。在古代，这里曾长期是我国政治、经济和文化的中心。物院中。

宋代张择端画的长卷《清明上河图》，是一幅反映北宋都城汴京（今河南开封）的社会生活风俗画，高24.8、长528.7厘米，水墨淡彩绢本。画卷以全景式的构图，精细的笔法，细致而真实地记录了宣和年间汴京繁华热闹的景象，展示了当时的经济面貌、城乡交流和民情风俗。画的内容结构大体可分为三段：开首一段是京郊的农村风光；中段是以拱桥为中心的汴河及其两岸的运输和贸易的忙碌情景；后段是城门内外街市的繁荣景象。画卷中共画了550余个人物，各种牲畜60多头，木船20多只，各种形制样式的房屋楼阁、车、轿等等，是中国古代规模最大的风俗画。 张择端，北宋画家，字正道，东武（山东诸城）人，早年游学汴京，后习绘画，宋徽宗朝任职翰林图画院，善画风俗画，尤擅绘舟、车、桥梁、街道、城郭等。据记载张择端除了《清明上河图》传世外，另有《金明池争标图》、《西湖春晓图》、《南屏晚钟图》等作品。但《清明上河图》是其惟一的传世真迹。 北宋都城汴梁，是当时世界上最大、最繁荣的城市，屋宇林立，繁华似锦。张择端的《清明上河图》真实生动地描绘这一历史盛况。画面由城郊沿汴河逐渐向城内铺展。城外村郊几座茅舍、小桥溪水、杨柳依依，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感受到初春的意境，农民正在田垄菜地耕作，乡间小路上驮运货物的骡驴，恬静而安宁。接近内城，商贾行旅增多，画面逐渐繁荣热闹起来。 中段是整个手卷中最精彩的部分。汴河是北宋时的漕运枢纽，商业交通要道，画面上河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹；有的船满载货物，逆流而上，有的船靠岸停泊，正在紧张地卸货。横跨汴河的是一座规模宏大的木质拱桥，形式优美，宛如飞虹，故名虹桥。桥上行人如潮，桥下水流湍急，舟楫相争，正好有一只大船要穿桥而过，但桅杆还来不及放下，眼看着船头就要撞上虹桥了，船工们有点紧张，有的死死地撑住船舷，不让船撞上桥梁，有的用竹篙奋力顶住桥洞，以免被湍急的河流直冲而下。一些身手矫健的船工则立刻去降下桅杆。与此同时，桥上也聚了一大群看热闹的百姓，有的人扔下绳索相助，更有几个胆大的甚至跨越到拱桥的栏杆外，一手拉住栏杆，另一只手挥舞着、喊叫着好像在指挥，桥底下还有二人朝船上招呼，奋力拉绳相助，紧张之情一一溢出纸外。 接下来，画面所展示的是汴京城内外茶肆酒楼、作坊店铺、民宅、官府衙门，屋宇错落。街上车水马龙，川流不息。骑驴的、挑担的、抬轿的、问候的、休闲游玩的，男女老幼，士农工商，三教九流，应有尽有，百业兴隆，热闹非凡。更有路旁一酒楼内，有人举杯畅饮。画面最后的一处房屋，屋檐下挂有“赵太丞家”的四字匾，有人正在求医问药。画卷至此才算收笔。 从艺术角度看，《清明上河图》气势宏大，构图严谨，笔法细致。在长达五米多的画卷中，对工匠、商人、士人、医生、相士、和尚、道士、官吏和儿童妇女等各种人物的情态、动作的精心刻画，以及人物间情节的巧妙安排和树木、水纹、船只笔法的劲健酣畅，充分体现了作者在人物、山水、楼阁诸方面的全面造诣。可谓集宋代各画种的高超技艺于一图，纷繁多变间游刃有余。更加难能可贵的是，《清明上河图》景物繁多，巨细无遗，然而并不显得琐碎繁缛，表现出画家对大场面宏观把握的能力，以及于真放中见精微的绘画境界，令人不得不佩服作者对生活细致入微的观察能力和生动传神的表现力。总之，张择端的《清明上河图》是一幅历史价值、艺术价值和文物价值都相当高的国之瑰宝。

《清明上河图》，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，现存北京故宫博物院。

1. 清明上河图是谁画的 清明上河图是谁画的 清明上河图是谁画的？ 中国十大传世名画之一。北宋风俗画作品，宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品。属一级国宝。清明上河图生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在我国乃至世界绘画史上都是独一无二的。 《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。粗粗一看，人头攒动，杂乱无章；细细一瞧，这些人是不同行业的人，从事着各种活动。大桥西侧有一些摊贩和许多游客。货摊上摆有刀、剪、杂货。有卖茶水的，有看相算命的。许多游客凭着桥侧的栏杆，或指指点点，或在观看河中往来的船只。大桥中间的人行道上，是一条熙熙攘攘的人流；有坐轿的，有骑马的，有挑担的，有赶毛驴运货的，有推独轮车的……大桥南面和大街相连。街道两边是茶楼，酒馆，当铺，作坊。街道两旁的空地上还有不少张着大伞的小商贩。街道向东西两边延伸，一直延伸到城外较宁静的郊区，可是街上还是行人不断：有挑担赶路的，有驾牛车送货的，有赶着毛驴拉货车的，有驻足观赏汴河景色的。 汴河上来往船只很多，可谓千帆竞发，百舸争流。有的停泊在码头附近，有的正在河中行驶。有的大船由于负载过重，船主雇了很多纤夫在拉船行进。有只载货的大船已驶进大桥下面，很快就要穿过桥洞了。这时，这只大船上的船夫显得十分忙乱。有的站在船篷顶上，落下风帆；有的在船舷上使劲撑篙；有的用长篙顶住桥洞的洞顶，使船顺水势安全通过。这一紧张场面，引起了桥上游客和邻近船夫的关注，他们站在一旁呐喊助威。《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面，描绘得栩栩如生，更增添了画作的生活气息。张择端具有高度的艺术概括力，使《清明上河图》达到了很高的艺术水准。《清明上河图》丰富的内容，众多的人物，规模的宏大，都是空前的。《清明上河图》的画面疏密相间，有条不紊，从宁静的郊区一直画到热闹的城内街市，处处引人入胜。 据齐藤谦所撰《拙堂文话u2022卷八》统计，《清明上河图》上共有各色人物1659人，动物209头（只），比古典小说《三国演义》（1195人）、《红楼梦》（975人）、《水浒传》（785人）中任何一部描绘的人物都要多。 《清明上河图》全图可分为三个段落，展开图，首先看到的是汴京郊外的景物。中段主要描绘的是上土桥及大汴河两岸的繁忙景象。后段则描绘了汴京市区的街景。人物大不足3厘米，小者如豆粒，仔细品察，个个形神毕备，毫纤俱现，极富情趣。 据图后明人李东阳的题跋考据，《清明上河图》前面应还有一段绘远郊山水，并有宋徽宗瘦金体字签题和他收藏用的双龙小印印记，而今这些在画上都已不见。原因有两种，一种可能是因为此图流传年代太久，经无数人之手把玩欣赏，开头部分便坏掉了，于是后人装裱时便将其裁掉；一种可能是因宋徽宗题记及双龙小印值钱，后人将其故意裁去，作另一幅画卖掉了。 还有许多专家猜想《清明上河图》后半部佚失了一大部分，因为画不应该在刚进入开封城便戛然而止，而应画到金明池为止。 【清明上河图是谁的作品】 作者简介 张择端 又名：张正道 性别：男 朝代：宋代 国别：中国 籍贯：山东省诸城 北宋画家.字正道，东武（今山东诸城）人.早年游学汴京（今开封），后习绘画，徽宗时在翰林图画院任职.善画风俗画，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭等.所绘《清明上河图》卷，描绘当年汴京近郊在清明时节社会各阶层的生活景象，真实生动，是一件具有重要历史价值的优秀风俗画.另有《金明池争标图》，亦为艺术杰作.《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事.绘画史上名为《清明上河图》的画幅很多，但真本毕竟只有一幅.经过众多学者、专家对这一专题的研究，大家意见基本一致，都认为现藏北京故宫博物院的这幅是北宋张择端的原作.其它的同名画作，均为后来的摹本或伪托张择端的臆造本.北宋年间的汴京极盛，城内四河流贯，陆路四达，为全国水陆交通中心，商业发达居全国之首，当时人口达100多万.汴京城中有许多热闹的街市，街市开设有各种店铺，甚至出现了夜市.逢年过节，京城更是热闹非凡.《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙的景象.北宋以前，中国的人物画主要是以宗教和贵族生活为题材.张择端虽然是在翰林图画院供职，创作的作品都称为“院体画”或“院画”，但他却把自己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中，创作出描写城乡生活的社会风俗画.《清明上河图》画了大量各式各样的人物.而且，张择端对每个人物的动作和神情，都刻画得非常逼真生动.这充分说明，张择端生活的积累非常丰厚，创作的技巧非常娴熟.。 【清明上河图是那个朝代的《清明上河图》是那个朝代的画/？康朝与宋 五代、两宋是中国绘画艺术的鼎盛期.随着画院的设立， 中国美术史宫廷绘画呈现兴旺活跃的景象，后世文人画通常将绘画传统回溯至此时.新的绘画内容如民俗画也开始出现，如北宋张择端的《清明上河图》 ，以长卷式构图，生动地描绘汴京（今开封）的繁华景象，如实地展示了当时的社会生活风貌.这一时期山水画最后人着墨最多的部份，五代时生活在中原的荆浩、关仝，活动于江南的董源、巨然，分别以不同的笔墨技法描绘不同地域的山川景象，画风各异，对后世山水画的发展有着重要影响.北宋李成的平远画风，范宽的崇山峻岭，许道宁的林木野水，郭熙的巨章高壁，惠崇、赵令穣的抒情小景，米芾、米友仁父子的云山墨戏，使北宋山水画呈现高度成熟的状态.到了南宋，大山堂堂的绘画风格不再，取而代之的是大量留白的绘画方式，李唐继承前朝，但开展出了独特的斧劈皴技巧来画山石，后来的院画家如马远、夏圭基本上追随李唐的风格，然而在画面上注重剪裁、大片留白渲染，呈现空气感，被称作是诗意山水，一变为纤巧，反映了山水画的不断变革和发展.。 【清明上河图画的是春夏秋冬哪个季节的景色？】 有不同的看法一是夏秋之际，清明上河图中清明二字并不是指清明节，而是指夏秋之际天气渐渐清爽明朗，多的不说，有三点证明：一，画上的人衣者单薄，小孩还光 *** 呐，二，没有一个人拿着凭吊亡者的物件，三，地上竟然有落叶.二是认为描绘的是春天景色对春景之说首先怀疑者是开封市教师孔宪易先生.他在1981年《美术》杂志第二期上发表《清明上河图的“清明”质疑》一文，列举了八项理由，认定《清明上河图》上所绘是秋景. 一、画卷右首有驮负10篓木炭的驴子.北宋孟元老《东京梦华录》记载：每年农历十月，汴京始“进暖炉炭，帏前皆置酒作暖会”，若说清明节前后进暖炉炭，违背宋人生活习俗.孟元老和张择端生活在同一时代，《东京梦华录》是研究北宋汴梁风土民俗的重要资料，所述史事当是可信的. 二、画面有一农家短篱内长满了像茄子一类的作物，更为有趣的是几名孩童赤身嬉戏追逐，这些都不可是清明时节的事物. 三、画面上的人物拿扇者有十多人，有扇风状，有遮阳状，常识告诉人们伏天用扇，初春用扇者极少见. 四、草帽、竹笠在画面上多处出现.“草帽、竹笠是御暑、御雨的东西，图中既不下雨，这肯定是御阳用的，根据当时汴梁的气候，清明节似无此必要，这是值得我们怀疑的.” 五、画面上酒肆多处，酒旗上写着“新酒”二字，而《东京梦华录》云：“中秋节前，诸店皆卖新酒……醉仙锦，市人争饮（见该书“中秋”条）.”宋代新谷下来要酿醪酒喜庆丰收，不然无新酒可言. 六、画面上有一处招牌上写着“口暑饮子”这样的小茶水摊.“如果‘口暑饮子"中的‘暑"字不错的话，这足以说明它的季节.” 七、河岸及桥上有好几处小贩的货桌上都摆着切开的西瓜.宋时古都汴梁的早春乍暖还寒，不可能有西瓜一类鲜果. 八、画面乘轿、骑马者带着仆从的行列，土坟后面向城市一段.细细分析，这些人虽然有上坟扫墓的可能，倒不如说它是秋猎而归更恰当些，因为，上坟四季皆有可能，就插花而言，春秋二季都能解释得通.今从画面种种现象来看，说是秋季倒符合实际些.。 国画《清明上河图》的作者是谁？它反映了哪个朝代、什么地方的生活 《清明上河图》是北宋末期画家张择端绘制的，全画宽约24厘米，长约528厘米，以长卷的形式，描绘了中国传统节日清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光.这幅画人物众多，场面宏大，有知识分子、农民、商人、 算命先生医生、僧人、缆夫等人物以及驴、马，牛、骆驼等牲畜.关于画中到底画了多少个人物，众说纷纭，有的说五六百人，也有说七百多人，更有说超过一千人的.画中穿插各种活动与情节，赶集、买卖、闲逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马、娶亲等等，活灵活现；整幅画大到广阔的原野、浩瀚的河流、细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品，都栩栩如生.北宋年间的汴京极盛，城内四河流贯，陆路四达，为全国水陆交通中心，商业发达居全国之首，当时人口达100多万.汴京城中有许多热闹的街市，街市开设有各种店铺，甚至出现了夜市.逢年过节，京城更是热闹非凡.为了表现京城的繁荣昌盛，张择端选择了清明这个重要节日的景象进行59表现.《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙的景象.《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成.粗粗一看，人头攒动，杂乱无章；细细一瞧，这些人是不同行业的人，从事着各种活动.大桥西侧有一些摊贩和许多游客.货摊上摆有刀、剪、杂货.有卖茶水的，有看相算命的.许多游客凭着桥侧的栏杆，或指指点点，或在观看河中往来的船只.大桥中间的人行道上，是一条熙熙攘攘的人流；有坐轿的，有骑马的，有挑担的，有赶毛驴运货的，有推独轮车的……大桥南面和大街相连.街道两边是茶楼，酒馆，当铺，作坊.街道两旁的空地上还有不少张着大伞的小商贩.街道向东西两边延伸，一直延伸到城外较宁静的郊区，可是街上还是行人不断：有挑担赶路的，有驾牛车送货的，有赶着毛驴拉货车的，有驻足观赏汴河景色的.汴河上来往船只很多，可谓千帆竞发，百舸争流.有的停泊在码头附近，有的正在河中行驶.有的大船由于负载过重，船主雇了很多纤夫在拉船行进.有只载货的大船已驶进大桥下面，很快就要穿过桥洞了.这时，这只大船上的船夫显得十分忙乱.有的站在船篷顶上，落下风帆；有的在船舷上使劲撑篙；有的用长篙顶住桥洞的洞顶，使船顺水势安全通过.这一紧张场面，引起了桥上游客和邻近船夫的关注，他们站在一旁呐喊助威.《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面，描绘得栩栩如生，更增添了画作的生活气息.。

《清明上河图》画的是北宋都城汴梁（也就是今天的河南开封）的市民生活，生动记录了当时的城市面貌和社会各阶层的生活百态。画上的人干什么的都有：有的在坐着轿子游玩，有的在赶着驴车，有的推着车、挑着担，有的结伴而行，有的说书讲道……非常接地气，别提有多热闹了。有河就有船。靠岸的船只，搭着跑板在卸货，满载货物的船只吃水很深，水面几乎接近船帮，而卸完货的船只，则吃水较浅。河心一大船，尾部有八名船夫合力划船；河对岸，五名纤夫在拉着船艰难前行。一大船逆流而上，将要过桥，它高高的杆却被桥头挡住了。船上的人有的七手八脚忙着收杆，有的奋力划桨。桥上岸边挤满了热心观众，帮着出主意。河岸上挤满摊贩，店铺林立。有的商贩在街心争夺顾客，而那位顾客则左顾右盼，身子朝右，头却向左里，不知所从。桥上一官员骑马过桥与ー小轿狭路相逢，双方各不相让，旁边有人在看热闹。而临河的茶肆中，人们有的在闲谈，有的在欣赏窗外的景色，非常悠闲惬意。这只是画中的一个小截面罢了。《清明上河图》宽24.8厘米、长528.7厘米，以长卷形式，描绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，值得我们放大观察，体会传世名作的魅力。

1、清明上河图的作者是北宋张择端作品。2、清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，宽24.8厘米，长528厘米，绢本设色。该画卷是北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。3、作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、轿二十多辆，大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。

《清明上河图》的作者是宋代画家张择端。张择端是山东人，早年在汴京(今河南开封)学习绘画，后为北宋画院画师。虽然有关他的记载很少，但这幅了不起的作品，使后人永远地记住了他。《清明上河图》是一幅绢本设色长卷，高25.5厘米，长525厘米。图中描绘的是北宋都城汴京在清明时节的繁华热闹的景象。清明上河是当时的民间风俗，如像今天的节日集会，人们藉以参加商贸活动。全图规模宏大，结构严谨，大致分为三个段落：第一段是市郊景画，第二段是汴河，第三段是城内街市。先是汴京郊外的景象。农民在田里耕作，有钱人扫墓归来。路上，驮队、挑夫、骑马坐轿的人物正匆匆进城。接下去是最精彩的部分——汴河。汴河上的拱桥如一道彩虹，桥上行人如潮，熙熙攘攘，磨肩擦踵，桥下舟楫相竞相争。许多细小情节刻划得极有情趣。如桥头一匹惊马造成险情，毛驴被惊吓，好奇的人在围观。接着又描绘汴京的街市。汴京作为当时政治、经济、文化的中心，城中官府衙门、民居宅院、作坊店铺、茶肆酒楼，屋宇错落，林林总总，街上车水马龙，九流三教，应有尽有，百业兴隆，热闹非凡。画面又展开一幅从容的景象，有张有驰，形成有趣的对比和节奏感。画家通过对汴京城内建筑、商贸、交通、运输几个方面的描绘，再现了北宋都城的繁华和发达。《清明上河图》中画有五百五十余人，各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件。如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。可贵的是，画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的艺术修养和表现能力。《清明上河图》堪称中国美术史上的稀世珍品，后世临摹极多，但对于其作者张择端的身世，史书上没有任何史料记载，千百年来一直是个难解之谜。一些专家学者认为张择端是北宋人；也有专家学者认为张择端是南宋人；还有专家学者认为张择端是金代人。认为张择端为南宋人的专家，主要是根据明晚期书画家董其昌在《容台集》中对《清明上河图》的推测：“南宋时追摹汴京景物，有西方美人之思。”清代孙承泽在《庚子消夏记》中记载：“《清明上河图》乃南宋人追忆故京繁盛也。”认为张择端是金代人观点的专家，是根据《清明上河图》最早的题跋出自金代人之手，并且两宋画院均不见张择端著录。然而，更多专家学者通过对《清明上河图》的研究考证，认为张择端是北宋人。现存于故宫博物院的《清明上河图》“石渠宝笈三编本”，后面最早的金代张著题跋中注明了张择端的身份为“翰林”，并且进一步指出，张择端游学于京师，本工其“界画”，尤嗜于舟车市桥郭径。张著的题跋是关于张择端身世最早的记载，也是惟一的记载。他所提到的向氏究竟是何人，已经无法考证，向氏所著《评论图画记》一书也不曾见于著录，这给专家学者的研究和考证留下了广阔的空间。但是，根据最早的金代张著题跋，张择端是北宋人的观点最具说服力。至今，开封民间还流传着张择端与《清明上河图》的故事。开封的相国寺始建于南北朝时期的天保六年，到北宋太宗时期，相国寺发展到鼎盛时期，占地540亩，僧院64座，殿阁雄伟、花木葱茏，因此被誉为“金碧辉映、云霞失容”。偌大的相国寺雕梁画栋需要大量的画师为之服务。传说当年在北宋东京 今开封市 的相国寺里，住着一些靠给寺院绘画谋生的民间画师，其中有一个青年画师，他说可以把首都东京城的繁华盛景搬到画上来，这个青年就是来自山东诸城的张择端。

文物原属：北宋画家张择端绘制文物现状：现存北京故宫博物院张择端具有高度的艺术概括力，使《清明上河图》达到了很高的艺术水准。《清明上河图》丰富的内容，众多的人物，规模的宏大，都是空前的。《清明上河图》的画面疏密相间，有条不紊，从宁静的郊区一直画到热闹的城内街市，处处引人入胜。《清明上河图》全图可分为三个段落，展开图，首先看到的是汴京郊外的景物。中段主要描绘的是上土桥及大汴河两岸的繁忙景象。后段则描绘了汴京市区的街景。人物大不足3厘米，小者如豆粒，仔细品察，个个形神毕备，毫纤俱现，极富情趣。

1、清明上河图是谁画的哪个朝代。 2、清明上河图作者是谁画的?历史上画的是什么地区?。 3、古代清明上河图是谁画的。 4、清明上河图是哪个朝代的画家绘制的。1.《清明上河图》是张择端画的，张择端是北宋人张择端（1085年—1145年）,字正道，汉族，琅邪东武（今山东诸城）人，北宋著名画家，《清明上河图》是进献给宋徽宗的贡品,流传至今已有800多年的历史，风俗画《清明上河图》，系世界名画之一，也是他的代表作，描绘当年汴京近郊在清明时节社会各阶层的生活景象，真实生动，是一件具有重要历史价值和杰出艺术成就的优秀风俗画，经过近千年的漫长岁月，至今仍完好地保存在北京故宫博物院。

1、河图指的是清明上河图，是北宋时期有名的画家张择端所作。2、清明上河图是将整个街市的繁荣景象描绘于画中，清明上河图最明显的是画卷非常长，描绘宋朝除市坊制度外的繁华之景，同时也展现了北宋不同阶级的人的生活情况，也是展现了北宋社会和经济的状况。清明上河图在我国享有非常大的名誉，作为我国的名画，展现在世界的舞台上。

鸡蛋的重量即可。没有严格的规定。

《清明上河图》描绘了我国北宋首都开封的繁华景象，画家张择端成功地描绘出汴京城内及近郊在清明时节社会上各阶层的生活景象。该画生动地记录了北宋年间汴京城的城市生活面貌。主要表现的是劳动者和小市民。对人物、建筑物、交通工具、树木、水流之间的相互专关系的处理，非常巧妙，整体感很强，具有极属大的考史价值。此后历代绘制的都市风俗画，无不受其影响。

北宋著名画家张择端的名著。放映了当时北宋都城卞梁的繁荣景象。卞梁今河南开封

中国十大传世名画之一的清明上河图为北宋风俗画作品，该画卷是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属国宝级文物，现存于北京故宫博物院。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌。《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末期、徽宗时代首都汴京（今河南开封）郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。 此图可分为前、中、后三段：首段，描写汴京郊野的春光；中段，描写繁忙的汴河码头；后段，描写热闹的市区街道。

《清明上河图》是北宋的作品。《清明上河图》是清宫画院的五位画家陈枚、孙祜、金昆、戴洪、程志道于1736年合作画成的纸本浅设色画，现藏于台北故宫博物院。该画作布局疏密、近远、简繁相间，全图对复杂的生活作了集中、生动的概括、以简练的笔法动静结合，再现了当时的汴京风貌。是艺术性与真实性的高度融合，为建筑、交通、车船制造、商业、饮食、医药、服饰、民俗等学科研究提供了可靠依据。该画作设色独具风格，色彩在柔和中显得主富而统用色较为简明，用笔颜具特色，润在天水，浓在林木，重在山石，红在木柱，鲜在佳丽，明在人物。艺术鉴赏：1、技法该画作使用了除花鸟画以外的许多画科的技法，如人物马用工笔设色、山水树石系用青绿曲法、建筑舟船用界田法、浮云流水用白描曲法。总的来看，该图属于工笔画，画家们用局部近似焦点透视、整体属于散点透视的取景方法展现了18世纪的苏州城。2、艺术手法该画作画面以俯视角度摄取景物，场面宏伟，而众多人物、建筑等的安排有条不紊，结构严谨，人物形象生动传神。该画作作为界画工整准确，又体现了半工半写人物画生动活泼的特点。该画作用笔熟练，界画桥梁屋宇以及人物，无不精妙，设色用赭笔微加匀梁。以上内容参考：百度百科—《清明上河图》

《清明上河图》是北宋时期的作品，是画家张择端的传世名画。清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城东京（汴梁）当年繁荣的见证。 张择端介绍 张择端，字正道。汉族，琅邪东武（今山东诸城）人。北宋著名画家。他的风俗画《清明上河图》，是世界名画之一，也是他的代表作。自幼好学，早年游学汴京（今河南开封），后习绘画。宋徽宗时供职翰林图画院，专攻界画宫室，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。后“以失位家居，卖画为生，写有《西湖争标图》、《清明上河图》”。他是北宋末年杰出的现实主义画家，其作品大都失传，存世《清明上河图》、《金明池争标图》，为中国古代的艺术珍品。

1、清明上河图朝代：北宋。 2、清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。 3、清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

在宋朝时，有位画家叫张择端。他画了一幅名扬中外的画叫《清明上河图》。这幅画，长528厘米，高24.8厘米，画的是北宋都城汴梁热闹的场面。这幅画已经八百多年的历史了，现在还完整地保存在北京故宫博物院里。张择端画这幅画的时候，下了很大的功夫。光是画上的人物就有五百多个：有从乡下来的农民，有撑船的船工，有做各种生意的小贩，有留着胡子的道士，有行走江湖的医生，还有官吏和读书人……三百六十行，哪一行的人物都画在上面了。画上的街市真热闹。街上有挂着各种招牌的店铺、作坊、酒楼、茶馆……走在街上的是来来往往、形态各异的人。画上面的这些人有的不到一寸，有的甚至只有绿豆大小《清明上河图》使我们看到了八百年以前的古都风貌，看到了当时普通老百姓的生活情境。　　

清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多的画卷里绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。--引自百度百科清明上河图详细准确生动传神地描绘了宋朝都城汴梁的繁荣景象，很多人看到这幅画作的第一反应是感受到宋朝强大的经济实力，但是这幅画作当中却包含着作者对整个社会的思考，他看到了在繁荣景象背后隐藏的危机，宋朝军事力量薄弱，在面对外部侵略者被打得毫无还手之力，但是经济上可以说是封建王朝历史上最为强大的国家。清明上河图包含的元素极为丰富，但是每一个元素都极为细致巧妙，在兼具丰富的同时还能看到细微之处，这就是清明上河图最令人惊讶的地方。段落分明，结构严密，有条不紊，充分展示了一个画家高端的洞察力和对于笔墨精准掌控力，每一笔都是一个有生命的人物。在我心目当中清明上河图就是中国古代艺术史上最伟大的一部作品，代表了中国画作的巅峰。至今为止没有任何一幅画作能够在艺术笔法、整体构思、思想情感等等综合方面超越它。

清明上河图画的是古都开封的繁华景象，作者是北宋时期画家张择端。

清明上河图描绘的哪个朝代北宋。清明上河图是北宋画家张择端的传世名画，画的是北宋都城汴京以及汴河两岸的自然风光和昌盛现象。清明上河图以长卷方法，选用散点透视构图法，生动记录了我国十二世纪北宋汴京的城市面貌和其时社会各阶层公民的生活状况。清明上河图的作者是谁清明上河图的作者是张择端。张择端，字正道，汉族，琅琊东武人，居住于东京，北宋绘画大师。宣和年间任翰林待诏，擅画楼观、屋宇、林木、人物。所作风俗画市肆、桥梁、街道、城郭刻画细致，界画精确，豆人寸马，形象如生。自幼好学，早年游学汴京，后习绘画。宋徽宗时供职翰林图画院，专攻界画宫室，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。后“以失位家居，卖画为生，写有西湖争标图清明上河图”。存世作品有清明上河图金明池争标图等，皆为我国古代的艺术珍品。清明上河图的艺术价值作者以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的图画中。图中所绘城廓市桥屋庐之远近高下，草树牛驴驼之大小出没，以及居者行者，舟车之往还先后，皆曲尽其仪态而莫可数记，全副场面浩大，内容极为丰富，整幅画作气势宏大、构图严谨、笔法细致，充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高超的艺术表现能力。清明上河图不仅仅是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时也为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料，具有重要历史文献价值。其丰富的思想内涵、独特的审美视角、现实主义的表现手法，都使其在中国乃至世界绘画史上被奉为经典之作。

1、《清明上河图》是北宋的，画的是北宋都城汴京以及汴河两岸的自然风光和昌盛现象。是画家张择端的传世名画。 2、《清明上河图》以长卷方法，选用散点透视构图法，生动记录了我国十二世纪北宋汴京的城市面貌和其时社会各阶层公民的生活状况。全图大致分为城外春色、汴河场景、城内街市三个部分。

清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。

清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米 ，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京(又称汴京，今河南开封)的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。 《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的"盛世危图"，官兵懒散税务重。

1、《清明上河图》是北宋时期人民生活和建筑特征的真实写照，描绘了汴京清明时节的繁荣景象，是中国十大传世名画之一。 2、《清明上河图》是北宋著名画家张择端所作，生动形象地描绘了当时北宋时期风俗人情的画面。画作整体宽24.8厘米，长528.7厘米，不二至宝，是中国十大传世名画之一。 3、画家以细腻的笔法在五米多长的画卷里描绘了各色各样的人物、房屋建筑、船只、城楼桥梁和牲畜等。这幅画作不仅汴京当时清明时节的繁荣景象，也是北宋时期人们人民生活和建筑特征的真实写照。 《清明上河图》可说是中国美术史上的丰碑，还是体现华夏千年文明的历史巨著，它承载着古老东方的艺术气息，用图像记录了中华的万里锦绣山河。

清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。扩展资料《清明上河图》在表现手法上，以不断移动视点的办法，即“散点透视法”来摄取所需的景象。大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭，细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字，和谐的组织成统一整体。在画中有仕、农、商、医、卜、僧、道、胥吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等人物及驴、牛、骆驼等牲畜。有赶集、买卖、闲逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马等情节。画中大街小巷，店铺林立，酒店、茶馆、点心铺等百肆杂陈，还有城楼、河港、桥梁、货船，官府宅第和茅棚村舍密集。

　　《清明上河图》是北宋时期人民生活和建筑特征的真实写照，描绘了汴京清明时节的繁荣景象，是中国十大传世名画之一。 　　清明上河图的历史背景 　　《清明上河图》是北宋著名画家张择端所作，生动形象地描绘了当时北宋时期风俗人情的画面。画作整体宽24.8厘米，长528.7厘米，不二至宝，是中国十大传世名画之一。 　　画家以细腻的笔法在五米多长的画卷里描绘了各色各样的人物、房屋建筑、船只、城楼桥梁和牲畜等。这幅画作不仅汴京当时清明时节的繁荣景象，也是北宋时期人们人民生活和建筑特征的真实写照。 　　《清明上河图》不仅可以说是中国美术史上的丰碑，还是体现华夏千年文明的历史巨著，它承载着古老东方的艺术气息，用图像记录了中华的万里锦绣山河。

宋朝

《清明上河图》是北宋年间由名家张择端所画，画成时间为公元1104年左右，现藏于北京故宫博物院，属于国宝级名画。《清明上河图》宽24.8厘米，长528.7厘米，表现的是北宋汴京（今天的开封）市民赶集、游玩的场景。《清明上河图》中共描绘了587个不同身份的人物，有男有女，有老有少，还有各种琳琅满目的商店，生动记录了北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。

　　清明上河图是北宋时期的作品。清明上河图是北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。　　这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。《清明上河图》具有极高的史料价值。总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。

清明上河图描绘的是当时的汴京，也就是现在的河南开封，整图生动记录了中国十二世纪北宋汴京的城市面貌和当时汉族各阶层人民的生活状况，描绘了当时汴京的繁荣景象，是汴京当年繁荣的一个缩影，也是北宋城市经济状况的写照。《清明上河图》是中国古代一幅弥足珍贵的社会民俗生活长卷，是北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。画中反映了开封作为中国北宋时期都城的社会生活、市井风情和城建格局，布局结构严谨，主要分三个部分：第一个部分展现汴京早晨市郊的景象，晨雾朦胧人们早起劳作;第二个部分展现的是汴京主干河上下情景，船只往来，两岸繁华;第三个部分则是展现繁华街市的热闹景象。通过三个部分的情景展示，活灵活现的把城市面貌展现了出来，是非常具有历史价值的。《清明上河图》作为我国十大传世名画之一，极具有历史、文化、与政治的研究意义。

《清明上河图》画的是北宋的都城开封市，是中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。清明上河图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重。

　　清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。　　清明上河图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。　　这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了814个各色人物，牛、骡、驴等牲畜73匹，车、轿二十多辆，大小船只二十九艘。房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。2015年9月，专家表示，《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重。

《清明上河图》是北宋画家张择端的传世名画，画的是北宋都城汴京以及汴河两岸的自然风光和昌盛现象。《清明上河图》以长卷方法，选用散点透视构图法，生动记录了我国十二世纪北宋汴京的城市面貌和其时社会各阶层公民的生活状况。全图大致分为城外春色、汴河场景、城内街市三个部分。画中约莫有814人、牲畜60多匹、船只28艘、房屋楼宇30多栋、车20辆、轿8顶、树木170棵，往来衣着不同，神情各异，栩栩如生，其间还穿插各种活动，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。

《清明上河图》是北宋年间由名家张择端所画，画成时间为公元1104年左右，现藏于北京故宫博物院，属于国宝级名画。《清明上河图》宽24.8厘米，长528.7厘米，表现的是北宋汴京（今天的开封）市民赶集、游玩的场景。《清明上河图》中共描绘了587个不同身份的人物，有男有女，有老有少，还有各种琳琅满目的商店，生动记录了北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。

是北宋朝代创作的。