吉他c大调音阶位置

C大调是由7个音组成的音阶，所有C调是7个和弦。主音上的是135大三和弦。上主音上的是246小三和弦。中音上的是357小三和弦。下属音上的是461大三和弦。属音上的是572大三和弦。下中音上的是613小三和弦。导音上的是724减三和弦。扩展资料：C和弦的一种常用手法是和弦转位C和弦除了根音以外，还有两个音（三音和五音）因此它可以有两个转位，以三音做最低音，叫做“第一转位”，以五音做最低音，叫做第二转位。C和弦的第一转位后有了新的名称，叫做“六和弦”。这是因为做为最低音的三音此时与根音（最高音）的关系是六度，因此得名“六和弦”，在记谱时仍用阿拉伯数字6做标记。C和弦的五音做了最低音的时候，这就是“第二转位”，C和弦的第二转位叫做“四六和弦”，这是因为此时处在最低音的五音与根音的关系是四度，而三音与根音的关系是六度，因此得名“四六和弦”。标记时仍用阿拉伯数字，4和6来写，但是写的方法是4在下，6在上。参考资料： C和弦 百度百科

一、C调的吉他音阶图及常用的五种指型二、 C大调音阶C大调音阶是这几个音:C D E F G A B。音阶可以认为是音程的排列，大调音阶就是指：连续的七个音，每两个相邻音之间音程关系依次为全全半全全全半。我们将这七个音唱作：do re mi fa sol la si在自然大调里音阶排列满足“全全半全全全半”。3-4、7-i 之间是半音关系，其他相邻两个音之间相隔全音。写成音名就是E-F、B-C这两个是半音关系。从上图我们知道吉他相邻品之间就是半音的关系，我们横向来观察指板，可以发现所有的3-4和7-i都是在相邻的品出现，其他的音之间都要相隔一品。所以，在我们知道一根弦上的任意一个音，就可以把这根弦上所有的音都推算出来。

1234567（CDEFGABC)。“C”表示5调式一v级音的音位，“大调”则表示它的性质。系统地说：简单的说C大b调中8的C是指这个k调式中4的稳定因为0C，然后将C当作7（大z调中7的a级音）。构成音阶3808273，这就是C大c调的调式音阶，在C大p调的音乐中7，乐曲是以2那7个v音位基本音级而构成的。排列规则：全全半全全全半。扩展资料：G大调音阶：GABCDEF#G。D大调音阶：DEF#GABC#D。A大调音阶：ABC#DEF#G#A。E大调音阶：EF#G#ABC#D#E。B大调音阶：BC#D#EF#G#A#B。F大调音阶：FGABbCDEF。

C大调音阶的各个音的频率如下：do的频率是261.6HZ； re的频率是293.6HZ；mi的频率是 329.6HZ；fa的频率是349.2HZ；sol的频率是392HZ；la的频率是440HZ；si的频率是493.8HZ。C大调音阶由七个音组成，它以C音作为主音，音阶中第3、4音之间和7、8音之间是伴音，其他音之间是全音，吉他的每个品之间都是属于半音阶关系，每相隔一个品是属于全音阶关系。音阶的学习是学乐器的第一门课程，只有音阶学好了后续的学习才能游刃有余，进阶更快。扩展资料：音阶就是以全音、半音以及其他音程顺次排列的一串音。基本音阶为C调大音阶，在钢琴上弹奏时全用白键。音阶分为“大音阶”和“小音阶”，即“大调式”和“小调式”。大音阶由7个音组成，其中第3、4音之间和第7、8音之间是半音程，其他音之间是全音程。小音阶第2、3音之间和5、6音之间为半音程。参考资料：百度百科-音阶

吉他c大调音阶位置：1、Do即1音，在c大调吉他第五根弦的三品上。2、re即2音，在c大调吉他第四根弦的空弦上。3、mi即3音，在c大调吉他第四根弦的二品上。4、fa即4音，在c大调吉他第四根弦的三品上。5、so即5音，在c大调吉他第三根弦的空弦上。6、la即6音，在c大调吉他第三根弦的二品上。7、xi即7音，在c大调吉他第二根弦的空弦上。音阶指法：左手空弦（0）不用按，第1品用1（食指）按；第2品用2（中指）按，第3品用3（无名指）按；第4品用4（小指）按。右手一般第6~4弦用P（拇指）弹，第3、2、1弦用i（食指）、m（中指）、a（无名指）弹。

吉他c调音阶中七个基本音级之间的关系是：全、全、半、全、全、全、半。C大调音阶各音之间的关系就是do全音re全音mi半音fa全音sol全音la全音si半音do。C大调是以do为主音。1音在c大调吉他第五根弦的三品上。2音在c大调吉他第四根弦的空弦上。3音在c大调吉他第四根弦的二品上。4音在c大调吉他第四根弦的三品上。5音在c大调吉他第三根弦的空弦上。6音在c大调吉他第三根弦的二品上。7音在c大调吉他第二根弦的空弦上。吉他，又译为结他或六弦琴。是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。吉他演奏方法主要有四种：一是用手指弹奏，但指甲容易受损，故常有人使用假指甲或在指甲上涂上能强化指甲的指甲油，二是使用弹片拨弦，共鸣箱发出音乐。三是用金属圆管演奏。第四种较冷门，是使用一种可带在手指上的指套来演奏。左手按弦的手要站起来，形成一个弧形。手臂、手腕、每个手指的手、要尽量以垂直于指板的方向立起来用指尖顶端向下按弦。如果末端指头不能垂直压弦，不仅会产生更大的力，左手容易疲劳和紧张，而且还经常把弦推或拉到一边，造成音调偏差。

◆谱子上已经写得很清楚了，数字1234就是你手指的顺序，左手从小指开始是12345,右手从拇指开始是12345.没写数字的音符就顺序用手指弹下去。先慢练，熟悉后再逐渐加快练，不难学。

一个八度：分解： 左到右 右到左右手：1 2 3 1 2 3 4 5 5 4 3 2 1 3 2 1左手：5 4 3 2 1 3 2 1 1 2 3 1 2 3 4 5合并：左到右再回来右手：1 2 3 1 2 3 4 5 4 3 2 1 3 2 1左手：5 4 3 2 1 3 2 1 2 3 1 2 3 4 5两个八度：分解： 左到右 右到左右手：1 2 3 1 2 3 4 1 2 3 1 2 3 4 5 5 4 3 2 1 3 2 1 4 3 2 1 3 2 1左手：5 4 3 2 1 3 2 1 4 3 2 1 3 2 1 1 2 3 1 2 3 4 1 2 3 1 2 3 4 5合并：左到右再回来右手：1 2 3 1 2 3 4 1 2 3 1 2 3 4 5 4 3 2 1 3 2 1 4 3 2 1 3 2 1左手：5 4 3 2 1 3 2 1 4 3 2 1 3 2 1 2 3 1 2 3 4 1 2 3 1 2 3 4 5三个及以上八度原理同两个八度

降A、降B、降D、降E、降A，调号有4个降号，使用唱名为降7362，相对小调是f小调，并行小调是降a小调(升g小调)，等音调为升G大调。它的近关系调为f小调、降E大调、c小调、降D大调与降b小调，是降E大调的下属调，C大调的四重下属调。降A大调音阶：降A、降B、C、降D、降E、F、G、降A。降A和声大调音阶：降A、降B、C、降D、降E、降F、G、降A。升G大调音阶：升G，升A、升B、升C、升D、升E、xF、升G。扩展资料1，2，3，4，5，6，7这七个音符 3（咪）到4（发），7到1是半音符，在钢琴上就是相邻的黑键和白键，在吉他上面就是表现为两个相邻的品（例如假设第一品是3，第二品就是4） 1到2，2到3，5到6，6到7之间都是全音符，在钢琴上就是2个相邻的白键。在吉他上面就是三个的品（例如假设第一品是1，第三品就是2，中间那个品就是升1） 。音乐中一共有12个调，如果一首歌曲降一个调，就是移动一个黑键，每个音符都移动，例如3就变成降咪（等于降了半个音），因为2到3是一个全音，所以中间还有个降3；如果一首歌曲降两个调，就是移动一个白键，3就变成2（等于降了一个全音），以此类推，把整首歌曲都变个音符。前面所说的是旋律部分。因为每首歌曲都是有和弦做伴奏的，至于和弦的降调就是按照特定的规律，比如G调的歌，降一个调之后就是#F调，降两个调就是F调，相应吉他或者钢琴的指法就会完全改变。主要和弦大调有C，D，E，F，G，A，B

C大调音阶上下行分别为：上行：C D E F G A B下行：B A G F E D C全音半音关系如下：上行：全全半全全全半下行：全全半全全全半

在G和A之间的那个黑键上，如图：简单的说C大调中的C是指这个调式中的稳定因为C，然后将C当作1（大调中的一级音），构成音阶，这就是C大调的调式音阶，在C大调的音乐中，乐曲是以那7个音位基本音级而构成的。c小调，同样的调式中的稳定因为c，然后把c当作6（小调中的一级音），构成音阶，在c小调的音乐中，乐曲是以那7个音位基本音级而构成的。大调的色彩明亮，坚定，小调的色彩，柔和，暗淡。以上说的只是自然大调和自然小调，这两种是比较常见的。和声大调，6（六级音）要降低半音，旋律大调，但旋律位下行时6，7（六，七级音）都要见的半音。和声小调，5（七级音）要升高半音，旋律小调，4，5（六七级音）要升高半音。扩展资料：钢琴演奏自然大小调的技巧：1、音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力。2、24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西，主要练习手指之间的扩张和伸缩能力，也是很重要的练习。钢琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各样的琶音都会出现，但都是24个大小调属7、减7和弦的琶音变形模式，所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的。3、8度的演奏技巧有两种，第1个只用手腕技巧，第2个用手臂和手腕一起来完成。如果弹篇幅很长的8度片段就需要手腕技巧，如果弹最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量，这样才能弹出气势辉煌的效果。4、不管是几个音的和弦弹下去都要整齐，不能有前有后，P的和弦演奏要非常轻巧、干净利索， f的和弦要有种金属般的声音，弹下去的音就要沉下去。5、2个8度以上的大跳纯粹是技巧方面的事情，这个一开始慢练是非常重要的，只有慢练才能让肌肉松弛下来，记住八度演奏琶音的位置，而且慢练的时候需要弧度，这样快弹的时候就不至于错音较多。参考资料来源：参考资料来源：

搜一下：歌曲青年友谊圆舞曲为C大调自然大调音阶正确的排列方式？

音阶右手下行的指法是（从do开始往下）：543213214321321，与上行时是完全对称的。音阶左手下行的指法是（从do开始往下）：123123412312345，与上行时是完全对称的。这样一来，又有了一个记忆方法：左手下行的指法和右手上行的指法一样，右手下行的指法和左手上行的指法一样。琶音左手的指法（上、下行均包括在内）（两个八度）如下：5421421241245。注意：左手千万不要用5321321231235的指法，这是严重且典型的错误！琶音右手的指法（上、下行均包括在内）（两个八度）如下：1231235321321。还有什么不明白的欢迎继续问。：）

一共有 C D E F G A B 七个调 ，它们分别代表 1（哆） 2（唻） 3（咪） 4（发）5 6 7 等， 当一首歌曲为 C调时 中央C大调就是这首歌曲的1（哆）， 如果是 F调时 那么4（发）这个音调就是这首歌曲里的1（哆）

上面加个点表示音调高一个八度，两个点就是高两个八度，同样，下面的就是音调低一个八度和两个八度。

这里说的C大调、F大调具有两重含义，即调高与调式。具体讲起来，就先要明白调和音阶的概念。我们知道，音乐是用声音来表达的，声音的高低关系，就构成了乐音关系的基础。这种高低音关系的本质，实际上就是声音的音频比关系。调，就是指一组相互间有着特定音高关系的不同音高的乐音；而将这些乐音按照音高的顺序排列起来就构成了音阶。不同的音关系结合的原则，就构成了不同的调式和音阶，比如说自然大调式，就是由七个音构成，各音由低到高的顺序排列起来，就形成自然大音阶。在这个音阶中，最低的那个音就是音阶的第一级音，是音阶的起始音。向上则顺次为二级、三级、四级……直至七级音，七级音后又回到第一级音，开始另一轮的循环，不过这个新的一级音比起始音要高，它的音频比起始音的音频其比值正好是2，即它的 频率是较低的起始音的频率的两倍。这样的音关系，我们称其为“倍频音关系”，它们之间用音程来表达，则正好是一个八度音程，所以这个音称为音阶一级音的八度音。自然大音阶中，相邻的两个音级之间的音程都是二度音程，但其中三级与四级、七级与八度音之间要小于其他的二度音程（即这两个位置上相邻两音的音频比要小于其他相邻两音的音频比，比值恰恰是其他二度音程的一半），所以称为小二度音程，其他则是大二度音程。也有用全音（大二度音程上两音的音高差）和半音（小二度音程上两音的音高差）来表述这样的特征的，即自然大音阶的半音位置，在三、四级之间和七级、八度音之间。音阶的第一级音的音高，就是调高，它在哪个音高上，就是哪个调高，比如说C调，就是指音阶起始音为C的调高。C大调，就是调高为C的自然大调。这里的C、F之类的字母，是现代音乐体系中所采用的乐音的音名，总共有七个，即C D E F G A B，这样的排列顺序，正好是C大调音阶中各个音的顺序，八度关系上的音采用相同的音名。比如说其中的A音，国际标准音高确定其音频为440Hz，则除了440Hz这个 音高外，象110Hz、220Hz、880Hz、1760Hz等这些频率上的各音高都是A音，因为它们和440Hz这个音高正好是倍频音关系。其他各音也是如此。如果把自然大音阶的起始音（第一级音）定为C音，则是C大调，如果定为D音就是D大调。以此类推。这样说，不知你是否明白。

以C为根音构成大二度是C-D。以D为根音构成大二度是D-E。以E为根音构成大二度是E-升F。以F为根音构成大二度是F-G。以G为根音构成大二度是G-A。以A为根音构成大二度是A-B。以B为根音构成大二度是B-升C。以C为根音构成小三度是C-降E。以D为根音构成小三度是D-F。以E为根音构成小三度是E-G。以F为根音构成小三度是F-降A。以G为根音构成小三度是G-降B。以A为根音构成小三度是A-C。以B为根音构成小三度是B-D。

音阶右手下行的指法是（从do开始往下）：543213214321321，与上行时是完全对称的。音阶左手下行的指法是（从do开始往下）：123123412312345，与上行时是完全对称的。这样一来，又有了一个记忆方法：左手下行的指法和右手上行的指法一样，右手下行的指法和左手上行的指法一样。琶音左手的指法（上、下行均包括在内）（两个八度）如下：5421421241245。注意：左手千万不要用5321321231235的指法，这是严重且典型的错误！琶音右手的指法（上、下行均包括在内）（两个八度）如下：1231235321321。还有什么不明白的欢迎继续问。：）

C大调、G大调、D大调、A大调（无降音）1、C大调C大调没有升降音，C音开始的音乐的自然大调，是一个没有升号和降号的调。2、G大调G大调升4，G旋律大调上行音阶写法与自然大调相同，下行降低六级和七级，音阶是GABCD降E，还原F，G。平行小调是e小调。3、D大调D大调升1和4，是一个基于D(re)音的大调，英文为Dmajor。由D、E、#F、G、A、B、#C组成，调号有两个升号，相对小调是b小调，并行小调是d小调。4、A大调A大调升1、4、5，是一个基于A音的大调，由A、B、Cu266f、D、E、Fu266f、Gu266f和A组成，调号有三个升号。平行小调是升f小调，同主音小调是a小调。5、F大调F大调降7，是一个基于F音的大调，由F、G、A、u266dB、C、D、E和F组成，调号有一个降号。6、降B大调降B大调降3、7，弹到7或3都要降，往下一个半音，3、7一起时都降。7、降E大调降E大调降3、6、7，弹四个八度，右手从小字组的e开始弹（五线谱上的低音谱号的第三线的E，也就是MI开始弹）。扩展资料钢琴演奏注意事项1、音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，是演奏不出令满意的音色和旋律。2、和弦方面主要还是练习方法问题。不管是几个音的和弦弹下去都要整齐，不能有前有后，P的和弦演奏要非常轻巧、干净利索，f的和弦要有种金属般的声音。参考资料来源：百度百科——C大调参考资料来源：百度百科——G大调参考资料来源：百度百科——D大调参考资料来源：百度百科——A大调参考资料来源：百度百科——F大调参考资料来源：百度百科——大调

1234567i（i为升高八度的i

没有升降号。求采纳！

以下是升d小调、升C大调和升a小调的半音阶，包括上行和下行。升d小调：上行：#D-#E-#F-#G-#A-#B-#C-#D下行：#D-#C-#B-#A-#G-#F-#E-#D升C大调：上行：#C-#D-#E-#F-#G-#A-#B-#C下行：#C-#B-#A-#G-#F-#E-#D-#C升a小调：上行：A#~(注意，升符号不能写在音名前面，所以这里用了特殊符号“#~”表示升 ）-B#~-C~/E~-D~/F~-G#~-A#~下行：A#~-G#~-F~-E~/D~/C~/B#~-A#~这里也提供升d小调的半音阶，包括上行和下行：升d小调：上行：d#~/e#~/f~/g~/a#~/b#~/c~/d#~下行：d#~/c~/b#~/a#~/g~/f~/e#~/d#~

吉他C大调就是初学者开始练音阶就是，就是C音为1（do），就象钢琴上白键弹奏音阶，没有黑键盘。A大调就是A音为1（do），用了个＃F音，其它音与C大调音阶基本相同。C、D、E、F、G、A、B这七个字母分别代表的是1、2、3、4、5、6、7。除了E和F、B和C是半音关问系外，其他都是全音关系。转换方法：以什么为1就是什么调，比如以C为1就是C大调，然后根据全音和半音的关答系在吉他指板上推出C大调的音阶，C大调是基本调，要牢记位置。如果是A大调，就是内以A大调为1（既1＝A），那么C大调是基本调，就在吉他上找出C大调的5音，这个5（sol）音就是A了，既然是A大调，就以A为1，然后推出来就可以了。总结为一句话：C大调上的A（5）音为1就是A大调，然后按照全半音关系推出A大调音阶。扩展资料：C大调音阶组成的音有C、D、E、F、G、A、B及C。C大调没有升号和降号。它的关系小调是A小调，同名小调是C小调。C大调是音乐中最普通的调号，移调乐器在演奏本身乐器的调性都是以C大调作为它们的记谱。例如，一支降B大调单簧管演奏的乐谱是降B大调，记谱则是C大调。钢琴上的白键都是C大调的音。很多在古典时代写的乐曲都是以C大调为主调，海顿104首交响曲之中有19首就是C大调。这亦是他最常用的调。舒伯特有两首交响乐属于C大调，第一首是＂LittleCmajor＂、第二首是＂thegreatCmajor＂。

和谐

C大调音阶是这样的：c-d-e-f-g-a-b-c

唯一的区别是概念不同。1、F大调：是一个基于百F音的大调，由F、G、A、B、C、D、E和F组成，调号有一个降号。2、C大调：C大调是以C为中心音的大调式。平行小调为e小调，五线谱中计为一个升号。3、C调就是指以C为根音组成的调式。其中C代表大调，c代表小调。音阶的学习注意事项：音阶可以认为是音程的排列，大调音阶就是指：连续的七个音，每两个相邻音之间音程关系依次为全全半全全全半。自然大调音阶的音程关系与七个自然音（CDEFGAB）相同，所以可以一一对应，在五线谱上，C大调音阶没有任何升降号。

就看1（do）为主音先练习第一把位（MI型），用食指按一品、中指、无名指、小指按二、三、四品，慢慢再练习第二把位等等。

任何大小调的音阶从主音到主音都是八个音。例如C大调音阶：c-d-e-f-g-a-b-c；a小调音阶：a-b-c-d-e-f-g-a；......

C大调音阶的各个音的频率如下：do的频率是261.6HZ； re的频率是293.6HZ；mi的频率是 329.6HZ；fa的频率是349.2HZ；sol的频率是392HZ；la的频率是440HZ；si的频率是493.8HZ。C大调音阶由七个音组成，它以C音作为主音，音阶中第3、4音之间和7、8音之间是伴音，其他音之间是全音，吉他的每个品之间都是属于半音阶关系，每相隔一个品是属于全音阶关系。音阶的学习是学乐器的第一门课程，只有音阶学好了后续的学习才能游刃有余，进阶更快。扩展资料：音阶就是以全音、半音以及其他音程顺次排列的一串音。基本音阶为C调大音阶，在钢琴上弹奏时全用白键。音阶分为“大音阶”和“小音阶”，即“大调式”和“小调式”。大音阶由7个音组成，其中第3、4音之间和第7、8音之间是半音程，其他音之间是全音程。小音阶第2、3音之间和5、6音之间为半音程。参考资料：百度百科-音阶

以简谱为例，12个大调及关系小调音阶的如下：C大调：1 2 3 4 5 6 7 1 （a小调：6 7 1 2 3 4 #5 6）G大调：5 6 7 1 2 3 #4 5 （e小调：3 #4 5 6 7 1 #2 3）D大调：2 3 #4 5 6 7 #1 2 （b小调：7 #1 2 3 #4 5 #6 7）A大调：6 7 #1 2 3 #4 #5 6 （#f小调：#4 #5 6 7 #1 2 4 #4）E大调：3 #4 #5 6 7 #1 #2 3 （#c小调：#1 #2 3 #4 #5 6 1 #1）B大调：7 #1 #2 3 #4 #5 #6 7 （#g小调：#5 #6 7 #1 #2 3 5 #5）F大调：4 5 6 b7 1 2 3 4 （d小调：2 3 4 5 6 b7 #1 2）bB大调：b7 1 2 b3 4 5 6 b7 （g小调：5 6 b7 1 2 b3 #4 5）bE大调:b3 4 5 b6 b7 1 2 b3 （c小调:1 2 b3 4 5 b6 7 1）bA大调:b6 b7 1 b2 b3 4 5 b6 （f小调:4 5 b6 b7 1 b2 3 4）bD大调:b2 b3 4 b5 b6 b7 1 b2 （bb小调:b7 1 b2 b3 4 b5 6 b7）bG大调:b5 b6 b7 b1 b2 b3 4 b5 （be小调:b3 4 b5 b6 b7 b1 2 b3 ）

1234567（CDEFGABC)。“C”表示5调式一v级音的音位，“大调”则表示它的性质。系统地说：简单的说C大b调中8的C是指这个k调式中4的稳定因为0C，然后将C当作7（大z调中7的a级音）。构成音阶3808273，这就是C大c调的调式音阶，在C大p调的音乐中7，乐曲是以2那7个v音位基本音级而构成的。排列规则：全全半全全全半。扩展资料：G大调音阶：GABCDEF#G。D大调音阶：DEF#GABC#D。A大调音阶：ABC#DEF#G#A。E大调音阶：EF#G#ABC#D#E。B大调音阶：BC#D#EF#G#A#B。F大调音阶：FGABbCDEF。

C大调音阶：1234567a小调音阶：低6低712345 G大调音阶：567123#4e小调音阶：3#456712如果对你有帮助，敬请给一个评价在此深表谢意！

C大调是一个于C音开始的音乐的大调，组成的音有C、D、E、F、G、A、B及C。C大调是一个没有升号和降号的调。☆任何一个大调音阶，其第一个音到第八个音的间隔应该和C大调相同。我们唱起来应该感觉音程距离相同。只是音高有所不同。☆无论什么大调，都依照C大调各音阶的唱名，将第一个音唱成Do,第二个音唱成Re...这种唱法称为“首调唱名法”C大调的关系小调是a小调，它的音是这样排列的。我们这样来区分大调小调，前三个音是大三度音程的为大调音阶，前三个音是小三度音程的为小调音阶。关系小调的组成音和其大调的组成音相同，也就是说以大调6这个音为起始音就是它的关系小调。C大调的关系小调为a小调D大调的关系小调为b小调G大调的关系小调为e小调大调歌曲往往明朗、雄壮；小调歌曲往往柔美、抒情。在和弦上表现为C大调歌曲开头、结束都使用C和弦。a小调歌曲开头、结束都使用Am和弦。C大调歌曲以C、G、F为主。a小调歌曲以Am、Em和Dm为主。

你学乐理学完音程一章了吗？从理论上讲，音阶中七个基本音级之间的关系是：全、全、半、全、全、全、半。例：你所讲的C大调音阶（就是我们最常见的do emifasollasido）他们各音之间的关系就是do全音re全音mi半音fa全音sol全音la全音si半音doC大调是以do为主音，但如果要以sol为主音的话，音级关系就必须调整，要将fa升高半音才会符合音级关系的排列。1、升种调：C大调不升不降；G大调升F；D大调升F、C；A大调升F、C、G；E大调F、C、G、D；B大调升F、C、G、D、A；#F大调升F、C、G、D、A、E；#C大调升F、C、G、D、A、E、B。降种调：F大调降B；bB大调降B、E；bE大调降B、E、A；bA大调降B、E、A、D；bD大调降B、E、A、D、G；bG大调降B、E、A、D、G、C。实际上；#F大调升和bG大调是等音调，即同音异名调。

C大调是一个于C音开始的音乐的大调，组成的音有C、D、E、F、G、A、B及C。C大调是一个没有升号和降号的调。 ☆任何一个大调音阶，其第一个音到第八个音的间隔应该和C大调相同。我们唱起来应该感觉音程距离相同。只是音高有所不同。 ☆无论什么大调，都依照C大调各音阶的唱名，将第一个音唱成Do,第二个音唱成Re...这种唱法称为“首调唱名法” C大调的关系小调是a小调，它的音是这样排列的。 我们这样来区分大调小调，前三个音是大三度音程的为大调音阶，前三个音是小三度音程的为小调音阶。 关系小调的组成音和其大调的组成音相同，也就是说以大调6这个音为起始音就是它的关系小调。 C大调的关系小调为a小调 D大调的关系小调为b小调 G大调的关系小调为e小调 这是一个关系大小调图 这样我们大概可以区分一首歌的大小调了。 大调歌曲往往明朗、雄壮；小调歌曲往往柔美、抒情。 在和弦上表现为 C大调歌曲开头、结束都使用C和弦。 a小调歌曲开头、结束都使用Am和弦。 C大调歌曲以C、G、F为主。a小调歌曲以Am、Em和Dm为主。 依照十二平均律的系统，我们可以从任何一个半音（DO、＃DO、RE、＃RE、MI、FA、＃FA、SOL、 ＃SOL、LA、＃LA、SI）开始，依照大调的音程排列次序来做出一个全新的大调，以C大调为例： I II III IV V VI VII I 　　全音 全音 半音 全音 全音 全音 半音 　　A：主音、导音 ： 　　每个大调都有七个音，您看到的罗马数字就是我们为这七个音排列的级数，第一个音为I级音做 　　为整个大调最主要的音常常被称为"主音"，而第七个音为VII级音作为引导整个音阶再度回到主音的VII级音常常被称为"导音"。 　　B：大调的组成规则： 　　每个音之间的音程大小，依序为『全-全-半-全-全-全-半』，这就是大调的组成规则，我们将整个音阶分成两部分：『DO、RE、MIFA』 + 『SOL、LA、SIDO』，称之为"音型"，每个音型含四个音，其间的音程距离都是『全、全、半』，所以一个大调就是由两个『全、全、半』音型，中间以一个全音连接而成。 整个大调音阶组成的口决是："全全半、全、全全半" 　　C：升级大调 　　以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，只剩下后面的SOL、LA、SI、DO部分，在后面再接一个"全全半"的音型，在两个音型之间加上一个全音连接晌?quot;RE、MI、＃FA、SOL"，其中的FA需要升半音来做成"全全半"音型，因此这个大调就是： 此大调的主音是SOL，所以调名就是G大调，调号是＃FA 　　例2： 　　以G大调为基础，一个大调应有两个音型，把G大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的RE、MI、＃FA、SOL，会再得到一个新的音型LA、SI、＃DO、RE： 这个大调的主音是RE，所以调名就是D大调，然后调号是＃FA与＃DO 　　例3： 　　以D大调为基础，一个大调应有两个音型，把D大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的 　　LA、SI、＃DO、RE得到一个新的音型MI、＃FA、＃SOL、LA： 这个大调的主音是LA，所以调名就是A大调，调号是＃FA、＃DO与＃SOL 由此三例继续做下去，我们会得到7个大调：G大调、D大调、A大调、E大调、B大调、＃F大调、＃C大调，而这七个调的调号有一个共同点，就是延续前一个调的调号再增加一个新的调号，顺序是：＃FA、＃DO、＃SOL、＃RE、＃LA、＃MI与＃SI，列表如下： 　　C G D A E B ＃F ＃C 　　D 降级大调 　　例1： 　　降级大调与升级大调相反，以C大调为基础，一个大调应有两个音型，在一开始去掉C大调上面 　　的音型留下下面的DO、RE、MI、FA，然后下面再接一个音型，用一个全音连接起来得到FA、SOL、LA、降SI的音型： 这个大调的主音是FA，所以调名就是F大调，调号是降SI 。 　　例2： 　　一样的方法，以C大调为基础，在一开始去掉C大调上面的音型，保留下面的音型，在向下接一个音型，得到一个新音型：降SI、DO、RE、降MI 这个大调的主音是降SI，所以调名就是降B大调，调号是降SI、降MI.依此类推，得到7个降级大调：F大调、降B大调、降E大调、降A大调、降D大调、降G大调、降C大调 　　这7个大调，这七个调的调号有一个共同点：就是延续前一个调的调号，增加一个新的调号，顺序是：降SI、降MI、降LA、降RE、降SOL、降DO、降FA，列表如下： 　　C F 降B 降E 降A 降D 降G 降C 　　注意：十二平均律中只有12个音，只能做出12个大调，可是您算一下，C大调 + 7个升级大调 + 7个降级大调总共有15个，怎么会多3个？原因很简单，其中一定有三个调是重复的，需要扣掉，但怎么有重复的？原因很简单，就是"同音异名"造成的。 现将升级大调与降级大调的调名列出来。 　　哪3个调是重复的，一目了然。 　　1 2 3 4 5 6 7 　　G D A E B ＃F ＃C （升级大调） 　　F 降B 降E 降A 降D 降G 降C （降级大调） 　　其中蓝色的调名表明这6个调互相是同音异名的调： 　　B大调（5个升记号） 同 降C大调（7个降记号） 　　＃F大调（6个升记号） 同 降G大调（6个降记号） 　　＃C大调（7个升记号） 同 降D大调（5个降记号） 　　其中（B／降C）、（＃F／降G）、（＃C／降D）根本就是同一个音，既然主音相同，那音阶自然就完 　　全一样了，只是写法不同而已 　　常见的大调式，有三种形式。　　首先，就是 自然大调。　　也是我们平时最常用的，音阶结构为全全半、全全全半。它是大调的基本形式，具有光辉，明朗的色彩。　　第二种，和声大调，少用。　　将自然大调的VI 级音降低半音，使VI级与VII级音之间成为一个增二度。色彩比较暗淡，柔和，有一点像小调。　　第三种，旋律大调。少用。　　旋律上行时与自然大调一样，而下行时，VI与VII 两音级要降低半音。 　　小调 　　小调与大调相比可就简单多了，每一个大调都有一个附属的小调，而且这个附属小调所用的调号是共用 　　该大调的调号，我们可以将小调看成是"寄生"于大调的另一种音阶。将该大调的主音向下移小三度就可 　　以找到小调的主音了， 以C大调为例，其附属小调就是a小调。 哇咔咔、够详细了吧，有点晕···

C大调是由7个音组成的音阶，所有C调是7个和弦。主音上的是135大三和弦。上主音上的是246小三和弦。中音上的是357小三和弦。下属音上的是461大三和弦。属音上的是572大三和弦。下中音上的是613小三和弦。导音上的是724减三和弦。扩展资料：C和弦的一种常用手法是和弦转位C和弦除了根音以外，还有两个音（三音和五音）因此它可以有两个转位，以三音做最低音，叫做“第一转位”，以五音做最低音，叫做第二转位。C和弦的第一转位后有了新的名称，叫做“六和弦”。这是因为做为最低音的三音此时与根音（最高音）的关系是六度，因此得名“六和弦”，在记谱时仍用阿拉伯数字6做标记。C和弦的五音做了最低音的时候，这就是“第二转位”，C和弦的第二转位叫做“四六和弦”，这是因为此时处在最低音的五音与根音的关系是四度，而三音与根音的关系是六度，因此得名“四六和弦”。标记时仍用阿拉伯数字，4和6来写，但是写的方法是4在下，6在上。参考资料： C和弦 百度百科

C大调的平行关系小调是a小调，它的音是这样排列的：，前三个音是大三度音程的为大调音阶，前三个音是小三度音程的为小调音阶。C大调的平行关系小调为a小调，D大调的平行关系小调为b小调，G大调的平行关系小调为e小调，这是一个关系大小调图。在古典主义时期，C大调是在皇室庆典、贵宾邀请时专用的调式（如海顿C大调第九十七交响曲和莫扎特C大调第四十一交响曲）。后来，C大调经常被音乐家看成是回归自然、追求理性或展望未来。五线谱通常用的谱号有三种：G谱号 表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，又叫高音谱号；另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。F谱号 表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，也叫低音谱号；另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。C谱号上下均等，最中间的部分对准哪一条线，在这条线上标出的音就唱（do）。以此上下类推。C谱号 表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。

a小调与C大调属于关系大小调，即在记谱上，二者采用相同的调号。两者的音阶分别为：1 2 3 4 5 6 7 ——C大调6 7 1 2 3 4 5——a小调只能说，两个调里的音是相同的，但音阶是不一样。首先，二者的调内主音不同，C大调的主音是1，也就是C音；a小调的主音为6，也就是A音；其次，音阶结构不同：C大调中的半音关系，在音阶的第三级音与第四级音之间，且七个音级中只有一个半音；而a小调的半音在二三级音之间，还有五六级音之间，在七个音级中，有两个半音。从三级音与主音的关系来看，C大调的三级音E与主音之间为大三度音程，而a小调三级音C，与主音A之间为小三度音程。真是因为这种音阶结构上的差别，导致两个调在实际演奏中有着很大的不同，这里的关键，就是主音到三级音之间的音程：由于大三度音程上的两个音，听起来有扩张的感觉，因此大调会给人以明亮、开朗的情感色彩；而小三度音程上的两个音，听起来有收缩之感，因此小调给人以柔和、犹豫的情感色彩。

如果以国际标准音 A-la-440HZ为准 C - do - 261.6HZ D - re - 293.6HZ E - mi - 329.6HZ F - fa - 349.2HZ G - sol- 392HZ A - la - 440HZ B - si - 493.8HZ

c旋律大调音阶上行时升高音符中的E、F、G、A、B，下行时还原这五个音符。c旋律小调音阶上行时升高音符中的E、F、G、A、B、C，下行时还原这六个音符。

一般人熟悉的音阶，特别是大调音阶，最后一个音再回到主阶，这是七升音阶，七升音阶里的关系音阶是A小调，是由七个所组成。除了五升音阶、七升音阶、蓝调有六个音之外，还有一个重要音阶为调式音阶。这个音阶所使用的音和C大调所使用的音完全一样，从re开始到八度的re，如果你用re来作曲，通常最后也要回到re，而不是do，这就称为调式。这个音阶称为phrygian，是调式音阶里的一种，特别在西班牙是非常重要的音阶，也可说是他们民族音乐的重要音阶。这些音和C大调的音完全一样，如果你在钢琴上弹，不需要用到任何升降记号，这就是所谓的调式。 我们也可以说C大调音阶和A小调音阶属于同样的音，但主音不同，调式的差异就是主音不同而已，选择音阶上的任何一个音构成主音，这就是调式。从la开始就是所谓的A小调，A小调和C大调用到的音其实是一样的，可是排列的顺序不同，A小调和C大调基本上还是各自独立的调性。 除了这些音阶外，还有其他的音阶，像中东常使用的音阶是和声小调的第五个音开始，音阶的观念和形成调式的原理是一样的，以上所提到的这些音阶是平常音乐理比较会接触到的，音阶在作曲里是最基本的素材，要做一首歌曲时，当然要先选择音阶来创作，每个音阶都有不同的情感，选音阶的首要条件是必须熟悉音阶，最简单的是大小调音阶，大调音阶较能表达光明快乐的气氛，相对的小调音阶就比较忧伤，这只是一种非常粗浅的分类，以二分法来区分这些音阶有些粗浅，何况音阶种类盛多。 一般来说大小调的区分关键到底在哪里？是在音阶上的第三音，第三音和主音形成大三度，不管调式或其他音阶，只要第三音是形成小三度的状态，这个音阶基本上就比较有伤感的味道。至于蓝调有所谓的七升蓝调，音阶就是多了re和la，当选定一个音阶开始创作时，就要掌握音阶的特性，譬如大调音阶里的倒音，倒音可以让音乐产生动的感觉，当音乐进入主音时就会有结束的感觉，其实音阶里的趋向适合大家去研究，这样写出来的音乐才能带动情绪。

如果是以国际标准音A-la-440HZ为准C-do-261.6HZD-re-293.6HZE-mi-329.6HZF-fa-349.2HZG-sol-392HZA-la-440HZB-si-493.8HZ扩展资料：国际上统一规定小字一组a1的振动频率为440Hz，称为“标准音”，那么与它相邻的两个音的频率应当分别为415.30Hz和466.12Hz。这样算下来，a和a2的频率正好为220Hz和880Hz，即相邻两组同音名音的频率相差为2倍。标准音a1的频率为440HZ，它的上方八度音a2的频率就应为440HZ×2＝880HZ。又如，标准音a1的频率为440HZ，它的下方八度音a的频率就应为440HZ÷2＝220HZ。声音是靠振动（声带、琴弦等）发出的，而振动的频率（每秒振动的次数），就决定了的音的绝对高度。不同的音有不同的振动频率。人们选取一定频率的音来形成音乐体系所需要的音高。参考资料：百度百科-声音

Cdefgabc

图就不给你找了，文字描述一下吧。你只要想学，很容易明白。c调的低把位音符是这样：5弦三品是14弦空弦是24弦二品是34弦三品是43弦空弦是53弦二品是62弦空弦是72弦一品是1最细的是1弦、最粗的是6弦。

多练，没有什么窍门，不过要注意双手合的时候要看指法，不然很容易错的=

指尖规律、坐姿、触键点、保持平衡。根据查询钢琴音阶相关资料得知，一个八度的c大调音阶要注意指尖规律、坐姿、触键点、保持平衡。将调式中的音，从主音到主音，按从高到低（下行音阶）或从低到高（上行音阶）的次序一次排列起来叫做音阶。

五级音是G。

I：c-e-g 大三和弦II：d-f-a 小三和弦III：e-g-b 小三和弦IV：f-a-c 大三和弦V：g-b-d 大三和弦VI：a-c-e 小三和弦VII：b-d-f 减三和弦