包豪斯evo和华硕502怎么选

1.极简主义：包豪斯风格的设计追求简洁、直接、实用，强调功能性和实用性，摒弃一切多余的装饰和华丽的细节。2.几何形状：包豪斯风格的设计中，常使用几何形状，如正方形、长方形、圆形等，强调线条的简洁、直线的精确和对称性。3.纯色调：包豪斯风格的设计中，常使用黑、白、灰等纯色调，强调色彩的简洁和纯粹。4.工业材料：包豪斯风格的设计中，常使用工业材料，如钢铁、玻璃、混凝土等，强调材料的实用性和耐用性。5.开放式空间：包豪斯风格的设计中，常采用开放式空间，强调空间的流畅性和连续性，使整个空间更加通透、明亮。6.功能性家具：包豪斯风格的设计中，家具通常是简洁、实用的，强调功能性和舒适性，摒弃一切多余的装饰和华丽的细节。7.技术先进：包豪斯风格的设计中，常使用最新的技术和工艺，强调现代化和科技感。

购买一套好的家具，是我们每一个人，心中的要求，大家都知道沙发是迎接客人的地方，所以在购买沙发的时候，一定要选一款很好的，但是在选购沙发的时候，我们都不知道什么样的好，那么大家知道包豪斯沙发质量怎么样呢?我们就跟大家一起来看看包豪斯沙发怎么样及包豪斯沙发选购技巧是什么吧!包豪斯沙发怎么样？1.先来说说，包豪斯家具THEBHS品牌延续继承德国包豪斯学院设计哲学，但是在消费者在经营家居生活方面的咨询师，它始终坚持为人们带来简单、舒适、优雅的生活体验为已任，以恒久性、时尚性的定位，还有消费者拥有一种清新舒适的生活形态，它致力于让生活成为一个舞台，它不仅仅满足身体的舒适，更演绎优雅时尚的情感诉求。2.接下来说说，包豪斯家具对设计的要求是形象上它不采取模仿何种风格样式，这样也不做装饰点缀，但是只是采取简洁和线条分明的设计，其实简洁又实用是包豪斯家具时代的标志，这也是现代时尚的标志之一。3.还有的是，包豪斯家具再接个方面由于它的品牌发展穿越几个世纪，它历史久远，家具质量极好，但是价格较高。一款小小的家具几乎都是几千块，有的家具上万人民币。包豪斯沙发选购技巧1、先来了解下简约是包豪斯家具的最高设计原则，很不错的设计。摒弃了多余的装饰，线条明朗，但是变化却很多，设计简约但不简单，作为扶手或支架显露出来，搭配冷静的色调来突出现代风格的独特美感，给人新奇的居家体验。2、再来了解下除了设计简约之外，还有风格注重舒适度是包豪斯家具另一大特点，设计时充分考虑了用户的使用习惯。比如沙发，高矮适当，软硬适度，坐感极为舒适。3、再来知道下而且大多沙发都是布艺制作的，也有很不错的材质。拆洗也非常方便。有些包豪斯沙发具备很多功能性设计，比如靠背打开后可变成床或躺椅，沙发边有可防倒的小茶几，能防止杂志或水杯等。包豪斯风格是大家很喜欢的。也是大家的追求。但是在设计的时候大家的抓住我们的重点。以上就是小编今天为大家介绍的包豪斯沙发怎么样及包豪斯沙发选购技巧到这里就结束了。

她的成立标志着现代设计的诞生，对世界现代设计的发展产生了深远的影响，包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。历史贡献　　1、强调集体工作方式，用以打败艺术教育的个人藩篱，为企业工作奠定基础。 　　2、强调标准，用以打破艺术教育造成的漫不经心的自由化和非标准化。 　　3、设法建立基于科学基础上的新的教育体系，强调科学的、逻辑的工作方法和艺术表现的结合。以上几个要点，已经将教学的中心从比较个人的艺术型教育体系转移到理工型体系的方向上来了 　　4、把设计一向流于“创作外型”的教育重心转移到“解决问题”上去，因而设计第一次摆脱了玩形式的弊病，走向真正提供方便、实用、经济、美观的设计体系，为现代设计奠定了坚实的发展基础。 　　 5、在比利时设计家亨利·凡·德·威尔德的试验基础上，开创了各种工作室，如金、木、陶瓷、纺织、摄影等。团结了一批卓有建树的艺术家与设计家介入到设计中来，将设计教育建立在科学的基础之上。 　　6、打破了陈旧的学院式美术教育的框框，1920年包豪斯重要教员、色彩专家约翰尼·伊顿创立“基础课”，在此以前是没有所谓基础课之说。同时创造了结合大工业生产的方式，为现代设计教育的发展奠定了基础。 　　7、培养了一批既熟悉传统工艺又了解现代工业生产方式与设计规律的专门人才，形成了一种简明的适合大机器生产方式的美学风格，将现代工业产品的设计提高到了新的水平。影响　　一直被称为20世纪最具影响力也最具有争议的艺术院校，在当时它是乌托邦思想和精神的中心。它创建了现代设计的教育理念，取得了在艺术教育理论和实践中无可辩驳的卓越成就。包豪斯的历程就是现代设计诞生的历程，也是在艺术和机械技术这两个相去甚远的门类见搭建桥梁的历程。无论是在建筑学、美术学、工业设计，包豪斯都占有主导地位。 　　包豪斯的设计教育观念： 　　1.技术和艺术应该和谐统一 　　2.视觉敏感性达到理性的水平 　　3.对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技术的理解 　　4.集体工作是设计的核心 　　5.艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作 　　6.学生的作业和企业项目密切结合

包豪斯的设计风格特点有哪些？1.强调功能性设计，线条简约流畅，色彩对比强烈，这是现代风格家具的特点。2.由于线条简单、装饰元素少，现代风格家具需要完美的软装配合，才能显示出美感。例如沙发需要靠垫、餐桌需要餐桌布、床需要窗帘和床单陪衬，软装到位是现代风格家具装饰的关键。3.无论房间多大，一定要显得宽敞。不需要繁琐的装潢和过多家具，在装饰与布置中最大限度的体现空间与家具的整体协调。造型方面多采用几何结构，这就是现代简约主义时尚风格。4.强调功能性设计，线条简约流畅，色彩对比强烈，这是现代风格家具。

包豪斯前后经历了三段历程：第一阶段(1919—1925年)，魏玛时期。格罗皮乌斯任校长，提出“艺术与技术新统一”的崇高理想，肩负起训练20世纪设计家和建筑师的神圣使命。他广招贤能，聘任艺术家与手工匠师授课，形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度；第二阶段(1925—1932年)，德绍时期。1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务，由建筑系主任汉内斯·梅耶（HANNS MEYER）继任。接任的密斯面对来自纳粹势力的压力，竭尽全力维持着学校的运转，终于在1932年10月纳粹党占据德绍后，被迫关闭包豪斯；第三阶段(1932—1933年)，柏林时期。由于包豪斯精神为德国纳粹所不容，面对刚刚上台的纳粹政府。密斯终于回天无力，于该年8月宣布包豪斯永久关闭。1933年11月包豪斯被封闭，不得不结束其14年的发展历程。意义：奠定了现代设计教育所包含的造型基础、设计基础、技能基础三方面的知识。将现代美术诸流派发展的基本原理纳入了包豪斯造型教育的轨道。使当时各种造型思潮得以聚集，并进步形成体系。扩展资料：“包豪斯”对现代世界的最大贡献还在于把艺术从一些特定的阶层、民族或国家的垄断中解放出来，归还给社会大众。它通过降低艺术的生产成本、提高艺术的生产效率，使艺术全面而整体地介入人类现代生活。包豪斯（Bauhaus）作为一种设计体系在当年风靡整个世界，在现代工业设计领域中，它的思想和美学趣味可以说整整影响一代人。虽然后现代主义的崛起对包豪斯的设计思想来说是一种冲击、一种进步，但包豪斯的某些思想、观念对现代工业设计和技术美学仍然有启迪作用，特别是对发展中国家的工业设计道路的方向的选择是有帮助的。它的原则和概念对一切工业设计都是有影响作用的。弗兰克·皮克（FrankPick）认为：“……必须制定一种压倒一切的科学原则和概念，来指导日用品的设计，象建筑方面那些指导房屋设计的原则那样。”参考资料来源：百度百科--包豪斯风格

包豪斯风格：实际上是人们对现代主义风格的另一种称呼，称为包豪斯风格是对包豪斯的一种曲解，包豪斯是一种思潮，而并非完整意义上的风格，包豪斯原是1919年在德国威玛成立的一所工艺美术学校的名称，该校创办人及首任校长，是著名德国现代主义建筑大师格罗庇乌斯，另一位德国建筑师，亦属现代主义建筑大师之一的密斯凡德罗，曾任包豪斯第三任校长，该校于1925年搬到德绍，后又于1933年迁至柏林，同年遭纳粹法西斯查封而被迫解散，虽然从创立至遭遇杀校，包豪斯仅存世短短14年，但其理论与学说却对整个世界产生广泛而深远的影响。 属于包豪斯风格的代表作有： 白森毫夫公寓大楼、德国克雷费尔德朗格住宅、范士沃斯住宅、湖滨公寓、美国伊利诺工学院建筑及设计系馆、美国伊利诺理工学院、皇冠厅、纽约西格拉姆大厦、梅隆科技馆、德国柏林新国家美术馆。

包豪斯的设计思想有过一些变化，总结来说就是前期是艺术与技术相结合，包豪斯的明确态度是，学校不培养画家，学生要投身实践，用艺术的眼光服务大众。中期学校受校长影响过重，明显极左，主张以服务劳苦大众为目的，不讲究艺术和风格。在米斯·凡得洛时期，才真正能称的上设计风格，那就是：“少既是多”。主要有三点：1，包豪斯破除了纯艺术和使用艺术的界限，在艺术和工业结合的思想指导下达到了艺术和技术的新统一。 2，包豪斯教育适应时代大展需要，建立了与工业设计相适应的一套完整的教育体系，强调理论与实践紧密结合双轨并置的教育方针。3，包豪斯树立了一种以机器生产为技术背景的现代主义美学观和艺术风格。

包豪斯作为“现代设计的摇篮”，以其十四年的存在对现代设计理念、设计教育体系的发展产生了深远影响，无论是对现代设计理论研究的完善，还是对当今设计实践可行性方面都具备特定的现实意义。包豪斯在开放而具有创造性的教学氛围中进行了大胆的艺术探索和全新的艺术改革，让各种艺术思想在碰撞中促生新的艺术观念，尤其将荷兰“风格派”、俄国构成主义和德国现代设计的成果进行了综合性的发展完善，把欧洲的现代设计运用推上了一个新的高度，对世界现代设计体系和现代设计风格的形成做出了贡献。 包豪斯设计教育有着深远的影响，教学方式成了世界许多学校艺术教育的基础，它培养出的杰出建筑师和设计师把现代建筑与设计推向了新的高度。相比之下，包豪斯所设计出来的实际工业产品无论再范围上或数量上都是不显著的，在世界主要工业国之一德国的整体设计发展过程中，包豪斯的产品并未起到举足轻重的作用。包豪斯的影响不在于它的实际成就，而在于它的精神。包豪斯的思想在一段时间内被奉为现代主义的经典。但包豪斯的局限也逐渐为人们所认识到，因而它对工业设计造成的不良影响受到了批评。例如包豪斯为了追求新的、工业时代的表现形式，在设计中过分强调抽象的几何图形。“立方体就是上帝”，无论何种产品，何种材料都采用几何造型，从而走上了形式主义的道路，有时甚至破环了产品的使用功能。这说明包豪斯的“标准”和“经济”的含义更多是美学意义上的，因此所强调的“功能”也是高度抽象的。另外，严格的几何造型和对工业材料的最求使产品具有一种冷漠感，缺少应有的人情味。包豪斯积极倡导为普通大众的设计，但由于包豪斯的设计美学抽象而深奥，只能为少数知识分子和富有杰出所欣赏。时至今日，不少包豪斯的产品仍价格高昂，只能被视为一种审美水准和社会地位的象征，如米斯的巴塞罗那椅就是典型的例子，售价达数百美元。希望能解决您的问题。

豪品的解释 指豪放的品格。 清 陈廷焯 《 白雨 斋词话》 卷八：“ 白石 ，仙品也； 东坡 ，神品也，亦仙品也； 梦窗 ， 逸品 也； 玉田 ，隽品也； 稼轩 ，豪品也；然皆不离於正，故与 温 、 韦 、 周 、 秦 、 梅溪 、 碧山 同一大雅，而无傲而不理之诮。” 词语分解 豪的解释 豪 á 具有杰出才能的人：豪杰。英豪。文豪。 自豪 。 气魄 大，直爽痛快，没有 拘束 的：豪放。 豪爽 。豪迈。豪气。 豪情 。豪兴（宯 ）。豪举。豪语。豪华。 强横的，有 特殊 势力 的：豪强。豪门。豪族。豪绅。巧取豪夺 品的解释 品 ǐ 物件：物品。产品。赠品。战利品。 等级，种类：品名。品类。品色。 品位 。 性质 ： 品质 。 品行 （妌 ）。品节（指人的品行节操）。 人品 。 体察出好坏、优劣等：品评。品第（品评优劣而定其等级）。 品味 （品

包豪斯是在俄国的构成主义、荷兰风格派和德国的现代主义设计的影响下,综合发展和逐步完善形成的。包豪斯学院是世界上第一所完全为设计教育设立的学院,并成为欧洲现代主义设计运动的交汇中心,它的设计理论和风格基础影响了半个世纪以来对现代设计的探索与研究。俄国的构成主义在整体上更讲究理性的规律,强调编排的结构,简略的风格以及空间的对比关系。荷兰的风格派来源于蒙德里安的绘画探索。其特点是1高度的理性化,完全采用简单的纵横编排方式,除纵横的几何分割块外,没有其他装饰。2字体完全采用无装饰线体。3版面编排采用非对称方式,但追求非对称的视觉平衡。4尝试在版面上进行直线的骨骼分割构成,形成了被称为瑞士骨骼的编排法。

包豪斯的历史意义： 1、包豪斯破除了纯艺术和使用艺术的界限，在艺术和工业结合的思想指导下达到了艺术和技术的新统一； 2、包豪斯教育适应时代大展需要，建立了与工业设计相适应的一套完整的教育体系，强调理论与实践紧密结合双轨并置的教育方针； 3、包豪斯树立了一种以机器生产为技术背景的现代主义美学观和艺术风格。

格罗皮乌斯。包豪斯是1919年在德国魏玛成立的一所设计学院，其创始人是德国著名建筑设计师格罗皮乌斯。包豪斯是世界上第一所推行现代设计教育，有完整的设计教育宗旨和教学体系的学院。

包豪斯提倡在实践中创造性的工作，所有的平等都建立在这种创造性和现实世界的逻辑关系上。包豪斯精神的真正内涵，不是冰冷的无装饰和极简主义，不是缺乏人情味，与此相反，包豪斯精神最注重的就是工业设计与人之间的关系。如何不去浪费资源，在最大功用和装饰性上取得平衡，是现代设计师们最需要从包豪斯精神中所要学习的。

包豪斯在德国的开办时间1919年。包豪斯是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。

包豪斯学院设置了实习工厂：1、.南京门铁炉厂：由于产业革命的需要，包豪斯校长格罗皮乌斯在1919年设立了第一个实习工厂，“铁工和木工工坊”。这个工坊最初是设在慕尼黑的格罗皮乌斯的私人别墅里，后来迁至德累斯顿，而南京门铁炉厂也是其之后的分支。2、法兰克福市政印刷厂：在1926至1927年期间，包豪斯与该印刷厂共同合作，包豪斯的学生制作贺年片，该工厂负责印刷，体现出包豪斯追求实用性、设计适应产业的特点。3、费边厂：该工厂是为提供良好的职业技能教育而建立的工厂，与包豪斯开展了合作，学生可以在其中进行实习。4、厨房工厂（Küchenmeister-Werkst?tten）：这是属于西门子公司下的一家厨房制造工厂，曾与包豪斯合作进行厨房设计。5、索诺托尼亚工厂（ZsolnayPorcelainManufactory）：包豪斯校长格罗皮乌斯曾在蓝色骑士（BlueRider）画廊中展示过很多索诺托尼亚工厂的陶瓷。6、瓦儿（WalterGropius）：包豪斯学院的创始人之一，在1910年曾担任巴尔图斯豪特宫（PalaisBarlowitz）的艺术总监。

有紧密的观念交流和教学合作。呼捷玛斯与包豪斯之间的关系是非常密切的，这两所学校都有着非常紧密的观念交流和教学合作，是当年现代建筑教育的两个热点，艺术思想有很多的相似之处，同样都是采用预科专业课以及社会实践培养学生。呼捷玛斯与包豪斯都是24季初，由于社会的变化而产生的培养新时代设计师和建筑师的学校，这两所学校有着相类似的先锋性，虽独立运作却交流密切，构建了社会主义苏联和资本主义德国在艺术教育领域相交的行线。

不是。包豪斯提倡设计时的自由创作理念，非常反对模仿和抄袭以及墨守成规、死板，但并不是十全十美的，没有什么东西是十全十美的，多多少少都会有缺点，要吸取优点，抛弃缺点也可以改进。

形式导师和工作室导师。包豪斯的双轨教学制指的是什么和什么出自现代设计简史试题，该题目的选项有：形式导师、工作室导师、材料匠人、工人师傅。根据现代设计所学知识得知，正确答案是形式导师和工作室导师。包豪斯初期教学采用“双轨教学制”。

AI 绘画艺术类型分享 (一)包豪斯成立于1919年，是由德国建筑设计师WalterGropius创立。现代主义建筑和设计的开端!包豪斯风格(Bauhaus Style)简单、美观，实用主义设计理念包豪斯风格特点简单、美观，实用主义设计理念，提倡运用简化的形状和线条来革新现代主义设计。可以理解成线条，形状，颜色等去做效果，也会大量运用网格系统，几何形式和重复出现的色调。呈现出极简主义。起来试试包豪斯艺术吧(Bauhaus Style)我的描述词A Bauhaus Style of a building by WalterGropius ,Cycles Render,Monochrome

设计为人民服务的思想体现在工艺美术运动与包豪斯中的例子：1、这种思想体现在工艺美术运动的家居工艺品、文化艺术品等产品中，这些产品不仅美观实用，还富有地域和文化特色，符合人们的需求和审美取向，2、通过这种方式，设计在生产中起到了重要的作用，为人们提供了更加舒适、便利的生活环境。同时，包豪斯也强调设计应该为方法论的形式，通过不断探索和创新，为人们提供更好的设计服务。

伊顿，马科斯，费宁格。包豪斯是德国魏玛市的公立包豪斯学校的简称，后改称设计学院，习惯上仍沿称“包豪斯”，在两德统一后位于魏玛的设计学院更名为魏玛包豪斯大学。包豪斯最早担任基础课教育的三位全职教员是（伊顿）、（马科斯）、（费宁格），他们都是形式导师。

通过邮件申请。1、填写会员入会申请表。2、同时提交一寸彩照、身份证、学历证、职业资格证（职称证）复印件及代表作品(一份)。3、请全部以电子文件形式通过邮件发送到包豪斯国际设计协会，邮件标题请注明“申请入会”。4、协会收到申请通过审查批准（三个工作日内）后，您将会收到协会的电子入会通知，注册完成。包豪斯风格的版式设计追求机械的几何秩序，对文字、色彩、图形的处理均体现了理性的原则，在编排上具有严谨的骨骼特征。

两者区别主要在机箱前部和背部。根据相关信息查询得知：机箱前部，全视版去掉了左侧立柱，能更好的展示内部配件。机箱背部全视版加了整机多角度展示，使用了联力P28性能积木风扇，并使用灯板套件增加灯效。

不支持。1、包豪斯mini机箱体积较小，显卡限长395mm，40厘米显卡竖装会导致后挡板没法安装12cm风扇。2、联力包豪斯是一款非常经典的机箱，其双面侧透的造型给很多玩家留下了非常深刻的印象。

需要。德国魏玛包豪斯大学留学是需要学习德语的，因为德国的学校没有提供英语课程，大部分课程都是以德语授课的。所以，进入德国魏玛包豪斯大学需要学德语。德国包豪斯魏玛大学位于德国图林根州的魏玛市，是德国国立艺术与建筑大学的代表，也是被海内外所公认的最着名的建筑类顶尖大学之一。

您想问的是包豪斯机箱开机键一直闪是什么原因？遇到这种情况说明电脑还没有进入到系统的启动界面，和系统没有多大关系。（如果开机同样是黑屏而左上角出现一二行英文字说明是系统缺少文件。）一般情况是因为电脑硬件造成。解决方法：打开机箱，将内存拔出来然后用报纸擦擦，重新装回去。如果还不行就检查其他连接是否松动。

U0001f3a8AI绘画作品 | 包豪斯风格插画关键词：这幅图展示了一个女孩站在美丽多彩的花朵中，以平面设计风格为灵感的插图，暗紫色和琥珀色，奥斯卡施莱默，动画插图，灵感来自民间传说，详细的野生动物-亚2:3 -尼基罗5 -风格表达

全屋定制在这几年还是很火的，市面上的品牌也在不断的增多，大品牌有大品牌的好处，小品牌有小品牌的优势。爱瑞德全屋定制是一个很多人都在选择的品牌，但是它是一个什么样的品牌，不少人不太清楚，爱瑞德全屋定制几线品牌？全屋定制注意事项？ 全屋定制在这几年还是很火的，市面上的品牌也在不断的增多，大品牌有大品牌的好处，小品牌有小品牌的优势。爱瑞德全屋定制是一个很多人都在选择的品牌，但是它是一个什么样的品牌，不少人不太清楚，了解的也不太多。那么我就来介绍一下爱瑞德全屋定制几线品牌？全屋定制注意事项？ 爱瑞德全屋定制几线品牌 爱瑞德是业内①推出“生态定制家居”概念并应用到生产领域的品牌。爱瑞德的品牌从创立之初，就一直坚持做高颜值、高品质、巨实惠、高格调的产品，以上四点作为爱瑞德持续发力的核心竞争力。凭着14年的品牌积淀，目前在有品牌加盟店200多家。 同时爱瑞德衣柜也是业内②提出生态家居概念的品牌，一直专注为用户提供环保健康的家居产品和服务。在“谈甲醛色变”的舆论环境里，“无醛”无疑是爱瑞德的一大产品亮点。爱瑞德采用无醛添加的 禾香板 作为基材，它的甲醛只来源于木材本身，含量微乎其微，比水果还低。 爱瑞德全屋定制，15年专注高端全屋定制行业，是中国全屋定制行业早期开拓者之一、综合型现代整体家居一体化服务商。爱瑞德高级定制——秉承德国精工制造精神；运用包豪斯三大设计理论观点；专注为高端人群输出高品质，高调性，高颜值的原创生态高端定制产品。 全屋定制注意事项 1．全屋定制家居的设计风格 定制 装修 之前肯定先要和设计师沟通设计、风格，在设计之前要量房，量房的时候要做到仔细，精准，这是非常关键的一步，也是很麻烦的一步，但是一定要注意，要和设计师随时沟通，以免到最后出现差错。 2．全屋定制家居材质的环保性 现在全屋 定制家具 基本都是按照消费者的需求来定制的，因此我们都忽略了家具环保型是否达标呢家具也有不达标的，比如说，有的消费者定制家具时，只考虑到他想拥有的风格样式，却忽略了更重要的板材材质。 3．全屋定制家居特性 我们在 定制衣柜 时，还要要求更高的防潮、防腐、抗 变形 、耐磨、环保、健康的特性。金迈森全屋定制源自德国品牌，在极简的设计之上糅合德式的严谨，紧致，以精准的工艺要求和德式原创的简洁设计理念，致力于打造纯德式全屋定制家居的国际领导品牌。 以上是我介绍的爱瑞德全屋定制几线品牌？全屋定制注意事项？对于全屋定制的相关问题我们已经了解。这个品牌的质量还是很不错的，知名度高，很多用过这个品牌的人对它评价也很好，主要就是它采用的都是生态环保的材料，让每一位消费者都能放心的使用。

威法全屋定制是广东的品牌。vifa威法品牌秉承世界精彩，汇聚一家的理念，联合欧洲领先的原材料供应商共同研发符合中国家庭使用需求的家居产品，以高品质原材料及智能柔性化生产为基石，以形式服从功能为设计理念，以智能科技为创新理念，为客户提供涵盖了以衣柜和橱柜为代表的定制柜类、门墙系统、智能电器等定制家居产品在内的全屋定制解决方案。vifa威法产品为自主研发，公司目前拥有专利219个，其中软件著作权27个，全屋定制产品包括衣柜、橱柜和室内门，同时向顾客提供客厅柜、电视柜、书柜、鞋柜、浴室柜等柜类产品和护墙板。vifa威法以高端定制的标准关注产品细节，确保Vifa威法产品更坚固耐用，关注产品功能的合理性和操作的人性化，重视产品的健康环保问题，重视产品的安全可靠问题。品牌发展杨炼先生于2008年创立威法家居，结合极致工艺、极简设计的包豪斯理念，立志为中国精英家庭提供全屋定制系统解决方案，2008年，威法家居设立，致力于为中国精英家庭提供全屋定制系统解决方案。2012年，威法不断追求更高的产品品质，定制柜类主材从部分进口、部分国产，转变为全进口主材，开拓全球优选主材，中国库存管理，个性设计定制的商业模式。2015年，产品从厨柜延伸至全屋功能定制家居，2019年，公司整体变更为股份制有限公司广东威法定制家居股份有限公司，建立现代化法人治理结构。2020年，国家工信部授予威法家居专精特新小巨人企业荣誉，同年，威法柔性智能生产线第三期落成投产，配备智能板材立体库、德国豪迈智能生产线等。以上内容参考：百度百科——威法

我想从美术史的角度来看：最重要的是建筑，因为人在追求丰富的视觉之前首先要有待的地方，然后才想去装点它，在没有细腻的油彩之前，雕塑是最直接的，当然这两门类是交织在一起的，矿物颜色并不会比雕塑出现得更晚，看看我们的敦煌，就知道画与塑是一体的，古希腊雕塑也是有着色的，中国的兵马俑也是有着色的，文明发展到中古时代，出现了独立的会画与雕塑，近古时代也就是西方的文艺复兴以及中国的明中期以后才逐渐出现我们现在熟知的油画山水画等等，至与工艺美术应该是是现代设计出现之后（大约150年的历史）出现的，他总结归纳了西方文艺复兴之后出现的巴洛克、洛可可艺术中的精华部分，主要是生活用品的设计，然后在现代主义艺术时期（印象派之后到二战之前的时期）被很多职业艺术家提出包括高更、包豪斯、维也纳分离派等等。所以我认为，雕塑绘画工艺美术都是围绕着建筑空间的需要，在文明发展到不同时期的产物

她的成立标志着现代设计的诞生，对世界现代设计的发展产生了深远的影响，包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。历史贡献　　1、强调集体工作方式，用以打败艺术教育的个人藩篱，为企业工作奠定基础。 　　2、强调标准，用以打破艺术教育造成的漫不经心的自由化和非标准化。 　　3、设法建立基于科学基础上的新的教育体系，强调科学的、逻辑的工作方法和艺术表现的结合。以上几个要点，已经将教学的中心从比较个人的艺术型教育体系转移到理工型体系的方向上来了 　　4、把设计一向流于“创作外型”的教育重心转移到“解决问题”上去，因而设计第一次摆脱了玩形式的弊病，走向真正提供方便、实用、经济、美观的设计体系，为现代设计奠定了坚实的发展基础。 　　 5、在比利时设计家亨利·凡·德·威尔德的试验基础上，开创了各种工作室，如金、木、陶瓷、纺织、摄影等。团结了一批卓有建树的艺术家与设计家介入到设计中来，将设计教育建立在科学的基础之上。 　　6、打破了陈旧的学院式美术教育的框框，1920年包豪斯重要教员、色彩专家约翰尼·伊顿创立“基础课”，在此以前是没有所谓基础课之说。同时创造了结合大工业生产的方式，为现代设计教育的发展奠定了基础。 　　7、培养了一批既熟悉传统工艺又了解现代工业生产方式与设计规律的专门人才，形成了一种简明的适合大机器生产方式的美学风格，将现代工业产品的设计提高到了新的水平。影响　　一直被称为20世纪最具影响力也最具有争议的艺术院校，在当时它是乌托邦思想和精神的中心。它创建了现代设计的教育理念，取得了在艺术教育理论和实践中无可辩驳的卓越成就。包豪斯的历程就是现代设计诞生的历程，也是在艺术和机械技术这两个相去甚远的门类见搭建桥梁的历程。无论是在建筑学、美术学、工业设计，包豪斯都占有主导地位。 　　包豪斯的设计教育观念： 　　1.技术和艺术应该和谐统一 　　2.视觉敏感性达到理性的水平 　　3.对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技术的理解 　　4.集体工作是设计的核心 　　5.艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作 　　6.学生的作业和企业项目密切结合

包豪斯前后经历了三段历程：第一阶段(1919—1925年)，魏玛时期。格罗皮乌斯任校长，提出“艺术与技术新统一”的崇高理想，肩负起训练20世纪设计家和建筑师的神圣使命。他广招贤能，聘任艺术家与手工匠师授课，形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度；第二阶段(1925—1932年)，德绍时期。1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务，由建筑系主任汉内斯·梅耶（HANNS MEYER）继任。接任的密斯面对来自纳粹势力的压力，竭尽全力维持着学校的运转，终于在1932年10月纳粹党占据德绍后，被迫关闭包豪斯；第三阶段(1932—1933年)，柏林时期。由于包豪斯精神为德国纳粹所不容，面对刚刚上台的纳粹政府。密斯终于回天无力，于该年8月宣布包豪斯永久关闭。1933年11月包豪斯被封闭，不得不结束其14年的发展历程。意义：奠定了现代设计教育所包含的造型基础、设计基础、技能基础三方面的知识。将现代美术诸流派发展的基本原理纳入了包豪斯造型教育的轨道。使当时各种造型思潮得以聚集，并进步形成体系。扩展资料：“包豪斯”对现代世界的最大贡献还在于把艺术从一些特定的阶层、民族或国家的垄断中解放出来，归还给社会大众。它通过降低艺术的生产成本、提高艺术的生产效率，使艺术全面而整体地介入人类现代生活。包豪斯（Bauhaus）作为一种设计体系在当年风靡整个世界，在现代工业设计领域中，它的思想和美学趣味可以说整整影响一代人。虽然后现代主义的崛起对包豪斯的设计思想来说是一种冲击、一种进步，但包豪斯的某些思想、观念对现代工业设计和技术美学仍然有启迪作用，特别是对发展中国家的工业设计道路的方向的选择是有帮助的。它的原则和概念对一切工业设计都是有影响作用的。弗兰克·皮克（FrankPick）认为：“……必须制定一种压倒一切的科学原则和概念，来指导日用品的设计，象建筑方面那些指导房屋设计的原则那样。”参考资料来源：百度百科--包豪斯风格

1、包豪斯风格是人们对现代主义风格的另一种称呼； 2、包豪斯是德文Bauhaus的音译，原是1919年在德国威玛成立的一所工艺美术学校的名称，该校创办人及首任校长，是著名德国现代主义建筑大师格罗庇乌斯，他将德文Hausbau一词调转成Bauhaus来作为校名，以显示学校与传统的学院式教育机构的区别； 3、包豪斯仅存世短短14年，但其理论与学说却对整个世界产生广泛而深远的影响，激起的涟漪至今随处荡漾。

她的成立标志着现代设计的诞生，对世界现代设计的发展产生了深远的影响，包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。历史贡献　　1、强调集体工作方式，用以打败艺术教育的个人藩篱，为企业工作奠定基础。 　　2、强调标准，用以打破艺术教育造成的漫不经心的自由化和非标准化。 　　3、设法建立基于科学基础上的新的教育体系，强调科学的、逻辑的工作方法和艺术表现的结合。以上几个要点，已经将教学的中心从比较个人的艺术型教育体系转移到理工型体系的方向上来了 　　4、把设计一向流于“创作外型”的教育重心转移到“解决问题”上去，因而设计第一次摆脱了玩形式的弊病，走向真正提供方便、实用、经济、美观的设计体系，为现代设计奠定了坚实的发展基础。 　　 5、在比利时设计家亨利·凡·德·威尔德的试验基础上，开创了各种工作室，如金、木、陶瓷、纺织、摄影等。团结了一批卓有建树的艺术家与设计家介入到设计中来，将设计教育建立在科学的基础之上。 　　6、打破了陈旧的学院式美术教育的框框，1920年包豪斯重要教员、色彩专家约翰尼·伊顿创立“基础课”，在此以前是没有所谓基础课之说。同时创造了结合大工业生产的方式，为现代设计教育的发展奠定了基础。 　　7、培养了一批既熟悉传统工艺又了解现代工业生产方式与设计规律的专门人才，形成了一种简明的适合大机器生产方式的美学风格，将现代工业产品的设计提高到了新的水平。影响　　一直被称为20世纪最具影响力也最具有争议的艺术院校，在当时它是乌托邦思想和精神的中心。它创建了现代设计的教育理念，取得了在艺术教育理论和实践中无可辩驳的卓越成就。包豪斯的历程就是现代设计诞生的历程，也是在艺术和机械技术这两个相去甚远的门类见搭建桥梁的历程。无论是在建筑学、美术学、工业设计，包豪斯都占有主导地位。 　　包豪斯的设计教育观念： 　　1.技术和艺术应该和谐统一 　　2.视觉敏感性达到理性的水平 　　3.对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技术的理解 　　4.集体工作是设计的核心 　　5.艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作 　　6.学生的作业和企业项目密切结合

包豪斯前后经历了三段历程：第一阶段(1919—1925年)，魏玛时期。格罗皮乌斯任校长，提出“艺术与技术新统一”的崇高理想，肩负起训练20世纪设计家和建筑师的神圣使命。他广招贤能，聘任艺术家与手工匠师授课，形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度；第二阶段(1925—1932年)，德绍时期。1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务，由建筑系主任汉内斯·梅耶（HANNS MEYER）继任。接任的密斯面对来自纳粹势力的压力，竭尽全力维持着学校的运转，终于在1932年10月纳粹党占据德绍后，被迫关闭包豪斯；第三阶段(1932—1933年)，柏林时期。由于包豪斯精神为德国纳粹所不容，面对刚刚上台的纳粹政府。密斯终于回天无力，于该年8月宣布包豪斯永久关闭。1933年11月包豪斯被封闭，不得不结束其14年的发展历程。意义：奠定了现代设计教育所包含的造型基础、设计基础、技能基础三方面的知识。将现代美术诸流派发展的基本原理纳入了包豪斯造型教育的轨道。使当时各种造型思潮得以聚集，并进步形成体系。扩展资料：“包豪斯”对现代世界的最大贡献还在于把艺术从一些特定的阶层、民族或国家的垄断中解放出来，归还给社会大众。它通过降低艺术的生产成本、提高艺术的生产效率，使艺术全面而整体地介入人类现代生活。包豪斯（Bauhaus）作为一种设计体系在当年风靡整个世界，在现代工业设计领域中，它的思想和美学趣味可以说整整影响一代人。虽然后现代主义的崛起对包豪斯的设计思想来说是一种冲击、一种进步，但包豪斯的某些思想、观念对现代工业设计和技术美学仍然有启迪作用，特别是对发展中国家的工业设计道路的方向的选择是有帮助的。它的原则和概念对一切工业设计都是有影响作用的。弗兰克·皮克（FrankPick）认为：“……必须制定一种压倒一切的科学原则和概念，来指导日用品的设计，象建筑方面那些指导房屋设计的原则那样。”参考资料来源：百度百科--包豪斯风格

包豪斯作为“现代设计的摇篮”，以其十四年的存在对现代设计理念、设计教育体系的发展产生了深远影响，无论是对现代设计理论研究的完善，还是对当今设计实践可行性方面都具备特定的现实意义。包豪斯在开放而具有创造性的教学氛围中进行了大胆的艺术探索和全新的艺术改革，让各种艺术思想在碰撞中促生新的艺术观念，尤其将荷兰“风格派”、俄国构成主义和德国现代设计的成果进行了综合性的发展完善，把欧洲的现代设计运用推上了一个新的高度，对世界现代设计体系和现代设计风格的形成做出了贡献。 包豪斯设计教育有着深远的影响，教学方式成了世界许多学校艺术教育的基础，它培养出的杰出建筑师和设计师把现代建筑与设计推向了新的高度。相比之下，包豪斯所设计出来的实际工业产品无论再范围上或数量上都是不显著的，在世界主要工业国之一德国的整体设计发展过程中，包豪斯的产品并未起到举足轻重的作用。包豪斯的影响不在于它的实际成就，而在于它的精神。包豪斯的思想在一段时间内被奉为现代主义的经典。但包豪斯的局限也逐渐为人们所认识到，因而它对工业设计造成的不良影响受到了批评。例如包豪斯为了追求新的、工业时代的表现形式，在设计中过分强调抽象的几何图形。“立方体就是上帝”，无论何种产品，何种材料都采用几何造型，从而走上了形式主义的道路，有时甚至破环了产品的使用功能。这说明包豪斯的“标准”和“经济”的含义更多是美学意义上的，因此所强调的“功能”也是高度抽象的。另外，严格的几何造型和对工业材料的最求使产品具有一种冷漠感，缺少应有的人情味。包豪斯积极倡导为普通大众的设计，但由于包豪斯的设计美学抽象而深奥，只能为少数知识分子和富有杰出所欣赏。时至今日，不少包豪斯的产品仍价格高昂，只能被视为一种审美水准和社会地位的象征，如米斯的巴塞罗那椅就是典型的例子，售价达数百美元。希望能解决您的问题。

　　所谓“包豪斯风格”实际上是人们对“现代主义风格”的另一种称呼。称为“包豪斯风格”是对包豪斯的一种曲解，包豪斯是一种思潮，而并非完整意义上的风格。 　　现代主义建筑大师之一的密斯·凡·德·罗，曾任“包豪斯”第三任校长。该校于1925年搬到德绍，后又于1933年迁至柏林，同年遭纳粹法西斯查封而被迫解散。虽然从创立至遭遇“杀校”，“包豪斯”仅存世短短14年，但其理论与学说却对整个世界产生广泛而深远的影响，激起的涟漪至今随处荡漾。

包豪斯前后经历了三段历程：第一阶段(1919—1925年)，魏玛时期。格罗皮乌斯任校长，提出“艺术与技术新统一”的崇高理想，肩负起训练20世纪设计家和建筑师的神圣使命。他广招贤能，聘任艺术家与手工匠师授课，形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度；第二阶段(1925—1932年)，德绍时期。1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务，由建筑系主任汉内斯·梅耶（HANNS MEYER）继任。接任的密斯面对来自纳粹势力的压力，竭尽全力维持着学校的运转，终于在1932年10月纳粹党占据德绍后，被迫关闭包豪斯；第三阶段(1932—1933年)，柏林时期。由于包豪斯精神为德国纳粹所不容，面对刚刚上台的纳粹政府。密斯终于回天无力，于该年8月宣布包豪斯永久关闭。1933年11月包豪斯被封闭，不得不结束其14年的发展历程。意义：奠定了现代设计教育所包含的造型基础、设计基础、技能基础三方面的知识。将现代美术诸流派发展的基本原理纳入了包豪斯造型教育的轨道。使当时各种造型思潮得以聚集，并进步形成体系。扩展资料：“包豪斯”对现代世界的最大贡献还在于把艺术从一些特定的阶层、民族或国家的垄断中解放出来，归还给社会大众。它通过降低艺术的生产成本、提高艺术的生产效率，使艺术全面而整体地介入人类现代生活。包豪斯（Bauhaus）作为一种设计体系在当年风靡整个世界，在现代工业设计领域中，它的思想和美学趣味可以说整整影响一代人。虽然后现代主义的崛起对包豪斯的设计思想来说是一种冲击、一种进步，但包豪斯的某些思想、观念对现代工业设计和技术美学仍然有启迪作用，特别是对发展中国家的工业设计道路的方向的选择是有帮助的。它的原则和概念对一切工业设计都是有影响作用的。弗兰克·皮克（FrankPick）认为：“……必须制定一种压倒一切的科学原则和概念，来指导日用品的设计，象建筑方面那些指导房屋设计的原则那样。”参考资料来源：百度百科--包豪斯风格

包豪斯_年在德国成立的一所设计院校，其奠基人是格罗佩斯 A.1919 B.1923 C.1933 D.1917 正确答案：A

包豪斯的设计思想有过一些变化，总结来说就是前期是艺术与技术相结合，包豪斯的明确态度是，学校不培养画家，学生要投身实践，用艺术的眼光服务大众。中期学校受校长影响过重，明显极左，主张以服务劳苦大众为目的，不讲究艺术和风格。在米斯·凡得洛时期，才真正能称的上设计风格，那就是：“少既是多”。主要有三点：1，包豪斯破除了纯艺术和使用艺术的界限，在艺术和工业结合的思想指导下达到了艺术和技术的新统一。 2，包豪斯教育适应时代大展需要，建立了与工业设计相适应的一套完整的教育体系，强调理论与实践紧密结合双轨并置的教育方针。3，包豪斯树立了一种以机器生产为技术背景的现代主义美学观和艺术风格。

豪品的解释 指豪放的品格。 清 陈廷焯 《 白雨 斋词话》 卷八：“ 白石 ，仙品也； 东坡 ，神品也，亦仙品也； 梦窗 ， 逸品 也； 玉田 ，隽品也； 稼轩 ，豪品也；然皆不离於正，故与 温 、 韦 、 周 、 秦 、 梅溪 、 碧山 同一大雅，而无傲而不理之诮。” 词语分解 豪的解释 豪 á 具有杰出才能的人：豪杰。英豪。文豪。 自豪 。 气魄 大，直爽痛快，没有 拘束 的：豪放。 豪爽 。豪迈。豪气。 豪情 。豪兴（宯 ）。豪举。豪语。豪华。 强横的，有 特殊 势力 的：豪强。豪门。豪族。豪绅。巧取豪夺 品的解释 品 ǐ 物件：物品。产品。赠品。战利品。 等级，种类：品名。品类。品色。 品位 。 性质 ： 品质 。 品行 （妌 ）。品节（指人的品行节操）。 人品 。 体察出好坏、优劣等：品评。品第（品评优劣而定其等级）。 品味 （品

下面哪个是包豪斯的校长？ A.迈耶 B.格罗皮厄斯 C.伊顿 D.密斯u2022凡德罗 正确答案：ABD

UI设计主要是指界面的风格、美学。相比之下，人机交互软件、操作逻辑、界面的整体设计同样重要。用户界面可以使软件变得个性化，也可以使软件操作舒适、简单、自由，充分体现软件的定位和特点。接下来我们就将全面的为大家分享一些UI设计平面风格，帮助大家更好的进行UI设计制作！UI设计平面风格大全：1、故障艺术风格“抖音”logo的风格属于故障艺术(GlitchArt)中的“错位”,如今抖音风也就是“故障艺术风”和蒸汽波风的火热呈现故障风，也被称称作Glitchart。Glitch字面上的意思是指电子设备出了小毛病，由此产生而产生的特殊艺术效果，看起来像是电子产品故障所产生的效果。适合艺术、前卫、年轻潮流的设计。故障风格表现形式的最显著特点，就是有横条纹的色彩碎片，或则图形文字边缘出现彩色晕影的效果。2、波普风格波普艺术家都喜欢使用大众消费品作为题材或者原料进行创作，手法上喜欢使用拼贴、涂鸦、添加各种艳俗的颜色。形式上他们喜欢多彩、夸张、强调视觉冲击，但表现的却都是现实生活中的典型形象，有一种通俗接地气但是却玩世不恭的意味。它反对一切虚无主义思想，通过塑造那些夸张的、视觉感强的、比现实生活更典型的形象来表达种实实在在的写实主义。波普艺术最主要的表现形式就是图形。拼贴艺术，夸张明亮的色彩碰撞，夸张的、超现实，视觉感强。发展到如今的波普艺术大有卷土重来的感觉，例如如今流行的“蒸汽波风格”与“故障艺术”其实都属于波普主义体系上的创新与升级。波普:基于达达主义的拼贴形式，增加更丰富的色彩计划，喜欢使用商业类大众题材，复制与排列是其突出的表现形式。蒸汽波:源自电子音乐，色彩比波普更加迷幻，暧昧又温暖的粉紫粉黄粉红以及粉蓝色，喜欢在设计中添加复古元素。故障艺术:在视觉上故意表现零碎、有缺陷，甚至颜色失真的效果，故障艺术出现的最多的载体正是现在最火的短视频app抖音，还有一些好莱坞大片的海报3、赛博朋克风赛博描述未来科技发达，高科技统治者压榨人类，高科技低生活造就了悲观末世的文化背景下.而赛博则是由紫+洋红、青蓝组成，紫+洋红是邻近色，代表诱惑、神秘、诡异，再加科技蓝呈现出神奇的赛博风格色黑客;数字空间(Cyberspace);虚拟现实，人工智能;控制论与电脑生化;都市扩张与贫民窟;大型企业;基因工程，毒品和生化;恐怖主义(特别是计算机恐怖)霓虹灯是赛博风格中最常见的元素可以给作品增加光感具有强烈视觉的设计往往是通过光感产生的;赛博霓虹灯元素有三种中国风/美风/日风下面设计作品中同时拥有三种。4、MBF插画图标白底上多彩的卡通小元素(一定要描黑边)MBE风格的原创作者是法国设计师MBE，他于2015年年底在Dribble网站上发布火遍国内外网站。该风格，是从线框型Q版卡通画演变而来的。其显著特征就是:线条清晰有断点、色块偏移有深浅、外加一些零星元素做装饰。非常的活泼，有趣，一般用于网页或APP的引导页面，或功能说明。5、极简风格之扁平化人们在高速发展压力山大的现代，简单化使人心情放松。风格从整体上的华丽繁琐，到如今的简约大气，逐渐成为了最主要流行的风格之一扁平化风格，就是去除几余、厚重和繁杂的装饰效果，让"信息"本身被凸显出来。在设计元素上，强调了抽象、极简和符号化。在平面设计领域，使用扁平风格元素，可以解决没有合适素材的难题。例:无印良品、优衣库，原研哉，极简与克制，去繁求简的高级智慧。纯粹的去风格化，以黑白灰、明亮色调为主，设计简洁，高冷文艺，禁欲主义，这些都是典型特征。而网易商城和小米商城等市场上大部分的APP都以扁平化设计。减少开发成本，简约时尚。6、孟菲斯风格诞生于.上世纪80年代的意大利米兰。该风格打破配色规律，使用多种鲜艳明亮的色彩，比如粉红、粉绿等。构图上运用大量的几何线条图案，组合各种波浪、曲面、直线和3D图形。并目广泛应用于服装、家装、工艺品、U|等设计领域。孟菲斯平面设计特征可以归纳为:1、高明度的色彩组合;线条、图案的随机排列搭配;几何元素的大量运用和空间填充。采用曲线曲面和直线、平面的结合。2、各式各样的几何图案是"孟菲斯设计"经典元素之一，以正方形、圆形或三角形这类规则图形为主。3、与传统设计强调有序不同，"孟菲斯"的设计背景喜用凌乱与自由的组合方式。不管是细瘦的直线、粗体的波浪线，还是点状图案亦或3D结构图形，你都能在孟菲斯作品里找到。7、包豪斯风格“包豪斯”是原是1919年在德国魏玛成立的一所工艺美术学校的名称。所谓“包豪斯风格”实际上是人们对“现代主义风格”的另一种称呼。称为“包豪斯风格”是对包豪斯的一种曲解，包豪斯是一种思潮，而并非完整意义上的风格。配色丰富，板式构图简单,机械的几何秩序，理性地对文字色彩图形进行处理，严谨的骨骼特征。在设计理论上，包豪斯提出了三个基本观点:艺术与技术的新统一:设计的目的是人而不是产品:@设计必须遵循自然与客观的法则来进行。这些观点对于工业设计的发展起到了积极的作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。8、蒸汽波风格蒸汽波(Vaporwave)是干禧年之后作为一种音乐流派和艺术运动兴起的。相较于音乐，蒸汽波图像更是将拼贴做到了极致，日本文字、古典雕塑、自然风景、影视漫画运行Windows95的电脑程序等等，80年代到90年代的一切时墨元素都可以被蒸汽波吸收。以蓝粉紫为色调，以流体的样式呈现出来，，低保真、朦胧、未来，却又复古，让人有一种一种昏昏欲睡、半梦半醒的状态，这就是蒸汽波古典雕像、日文文字、复古漫画等元素加上高饱和度的蓝、粉、紫组成了蒸汽波迷幻又超现实的风格。互联网与元素的结合，表达了当代年轻人对怀旧文化的新演绎。荧光红蓝渐变，希腊雕塑、windows98等稀奇古怪的元素拼在一起。大家观察蒸汽波风格的海报，不难发现，它有以下特点:1、一定会有荧光红蓝渐变2、石膏像是必备元素。3、看着有点不知所云。虽然可能有些人对于这种风格摸不着头脑，但是在视觉效果方面，它还是非常有冲击力的，有一种独特的美感。9、立体主义风格立体主义(Cubism)是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，1907年始于法国。艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三维空间错觉。背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二维空间的绘画特色个是洗衣船派，也就是正统派。这个派别的代表是毕加索和布拉克另一个派别是蜂窝派，是以一群后起的立体主义画家为代表的。立体主义的出名也是由这些蜂窝画家所催化的。10、欧普风格欧普艺术是西方二十世纪兴起的艺术思潮，源于20世纪60年代的欧美，又被称为[视幻艺术]或[光效应艺术]。欧普艺术作品的内容通常是线条、形状、色彩的周期组合或特殊排列。利用垂直线、水平线、曲线的交错，以及圆形、弧形、矩形等等形状的并置，引起观赏者的视觉错觉。它变幻无穷的视觉印象，以强烈的刺激性和新奇感，广泛渗透于多种设计领域。11、C4D风格CINEMA4D字面意思是4D电影，不过其本身就是3D的表现软件，C4D风格其多样性演变已不是单一的风格样式，我在这里简单的把C4D风格分成以下五种。大量运用c4d的有例如:汽车之家1.C4D之超写实风格2.C4D之LOW-POLY3.C4D之微场景4.C4D之霓虹灯5.C4D之噪波球与流体12、手绘插画手绘风格，能够让你摆脱素材束缚，可以做出夸张的效果。拥有手绘能力，是设计师的超级加分项，也是现在的设计趋势。插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、UI、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。例如:些哩些哩，引导页、海报，专题页等.以上分享到的12种UI设计平面风格，你都知道哪几种呢？如果你想要深入学习掌握UI设计的话，那么就建议你将以上的全部都学习掌握起来！最后，更多UI设计技巧分享，就在！

Mid journey超实用产品渲染关键词有手就行!包教包会!Mid journey参数合集小白教程。对照着做完就行!图片链接、文本提示、参数关键词模板=(主体描述+环境+风格+效果)主要关键词+(灯光+相机+颜色+材质+背景)次要关键词实例1：https：//s.mj.run/w4ncaCufHN4ADJIdronetravelsthroughthe forest in the early morning， Propeller motion blur.DJi design.product design， Realistic.photorealistic morning Light high detail--v 5--q 2--s 150Mid journey参数合集小白教程。对照着做完就行!实例2(无垫图)：不垫图的情况下无人机的造型是随机的ADJ I drone travels through the forest in the early morning， DJIdesign， product design.photo re a itic， cinematic， morning Light highdetail， --v 5--g 2--ni!实例2(有垫图)：垫图情况下，无人机的造型虽然相似但有不同https：//s.m.run/w4ncaCufHN4ADJ I drone travels through the forest in the early morning， DJIdesign.product design.photorealistic， cinematic， morning Light highdetail， --v 5--g 2--ni!风格关键词汇总小白教程。对照着做完就行!简约主义风格minimalist style人性化设计风格Humanized Design Style未来主义风格futuristic style社会主义现实主义风格socialist realism style科技主义风格techno style包豪斯风格bauhaus style现代主义风格modernist style后现代主义风格postmodernist style生态设计风格ecodesign style简约风格simple style有机风格organic style技术感风格technical style古典复古风格classic retro style意大利现代主义风格italian modernist style美国现代主义风格american modernist style可持续设计风格Sustainable Design Style雕塑风格sculpture style灯光关键词汇总小白教程。对照着做完就行!!体积照明volumetric lighting冷光cold light情绪照明mood lighting暖光Warm light前灯front lighting背光照明Backlighting干净的背景趋势clean background trending强光hard lih ting柔和的照明/柔光Soft i lumina otion/soft lights荧光灯灯fluorescent lighting微光/晨光rays of shimer ing light/morning Light黄昏射线Crepuscular Ray外太空观outerspace view电影灯光/戏剧灯光cinematic lgh tig/Dramatic Lighting双性照明bisexual lighting伦勃朗照明Rembrandt Lighting分体照明Spit Lighting效果关键词汇总小白教程。对照着做完就行!Oc染octane render虚幻引擎Unreal EngineC4D渲染Maxon Cinema 4D建筑渲染architectural visualisation室内渲染corona render真实感qui el mega scans render情绪照明mood lighting电影灯光cinematic lighting全局照明global lights背光backlighting工作室照明studio lighting体积光volumetric lih ting柔光箱照明softbox lighting发光灯glowing lights蓝色照明blue lighting长时间曝光long exposure童话般的灯光fairy lights相机关键词汇总小白教程。对照着做完就行!从后面from behind从下面from below从上面from above侧角Side angle自上而下的角度Top-down angle低角度Low angle高角度High angle对角线角度Diagonal angle3/4角度3/4 angle正视图front view鱼眼镜头fih eye lens长焦telephoto广角wideangle全景panoramic背景虚化bokeh镜头光晕lens flare强光hard lighting后缀参数小白教程。对照着做完就行!纵横比--aspect， 或--ar更改一代的纵横比。混沌度--chaos<number O-100>改变结果的多样性。较高的值会产生更多不寻常和意外的世代。反向提示--no负面提示--no plants会尝试从图像中移除植物种子--seed<integer between 0-4294967295>Mid journey机器人使用种子编号创建视觉噪声场，如电视静态作为生成初始图像网格的起点。种子编号是为每个图像随机生成的，但可以使用-seed或--same seed参数指定。使用相同的种子编号和提示将产生相似的结束图像后缀参数小白教程。对照着做完就行!图片质量---qua ity<.25..5， 1， or 2>或--q<.25，.5,1，or2您要花费多少渲染质量时间，值越高成本越高，值越低成本越低中断--stop<integer between 10-100>使用--stop参数在流程中途完成作业。以较早的百分比停止作业会产生更模糊、更不详细的结果。风格化--style<4a， 4bor4c>在Mid journey模型版本4的版本之间切换。程式化--stylize<number>或--s<number>参数会影响Mi journey的默认美学风格应用于Jobs的强度。

50个艺术风格关键词东方山水画浮世绘日本漫画风格故事书插图风格梦工厂动西风格皮克斯90年代电视游戏法国艺术包豪斯古典风18-19世纪哥特式黑暗写实主义巴洛克时期印象派新艺术风格文艺复兴野兽派立体派抽象表现主义超现实主义达芬奇漫画点彩派克劳德莫奈绗缝艺术局部解剖彩墨纸本涂鸦伏尼契手稿超写实主义维多利亚时代未来主义极简主义粗犷主义建构主义旷野之息吉卜力风格水墨插图宫崎骏风格梵高建筑素描手稿利诺剪裁印刷版画黑白电影副岛成记民族艺术点彩派六七质游戏场景克劳德莫奈中国传统水墨画新海诚风格

Mid journey关键词艺术风格关键词gothic/哥特式sci-fi/科幻风格，可以和烟雾、激光配合使用DaVinci style/达芬奇风格Ukiyoe/日本浮世绘风格Traditional Chinese painting/中国国画cyberpunk/赛博朋克concept art/概念艺术，做原画可以选这个Pixelart/像素艺术Ancient Greek art/古希腊艺术coil painting/油画realism/现实主义film noir/黑暗风格watercolour painting/水彩画surreal， hyperrealist c/超现实主义Mid journey关键词艺术风格关键词futuristic/未来主义Disney style/迪士尼风格Picos style/皮克斯风格illustration/插画风格actions hot/动作镜头，可以让主体的动作更动态Japanese manga style/日本漫画风格digital il us tration/数字插画dark fantasy style/黑暗幻想风格，配合金材质一起用，效果很好Popart/波普艺术Romanticism/浪漫主义Renaissance /Art文艺复兴风格Neoclassicism/古典主义academic art/学院派hyper realism/写实主义Mid journey关键词艺术风格关键词Japonism/日式风格Baroque/巴洛克式impressionism/印象派Neo-impressionism/后印象派fauvism/野兽派expressionism/表现主义abstract expressionism/抽象表现主义cubism/立体主义folkart/民间艺术contemporary art/当代艺术anime style/动画风格ww 3 style/ww3风格，很绚丽的动画ink painting/水墨画cartoon/卡通Mid journey关键词艺术风格关键词visionary art/视觉艺术ancient Egypt/古埃及comicbook/漫画书stream punk/蒸汽朋克dark theme/黑暗主题miniature model film/微缩模型电影DC Comics/能生成美漫封面的漫画画面pix iv/纯二次元风格人像manuscript/手稿fantasy/适合科幻场景style of Al Williamson/Bauhaus Style/包豪斯风格Warhol/安迪·沃霍尔风格Lumin sm/光色主义(强调光和气氛的现实熏染)Mid journey关键词艺术风格关键词Academicism/学院主义Miserablism/愁苦主义Synchronism/同步性Constructivism/建构主义Hyperrealistic/超现实主义MagicRealism/魔幻现实主义FantasticRealism/奇幻现实主义ClassicalRealism/批判现实主义ContemporaryRealism/当代写实主义Non-Fiction/非虚构的，纪实的Fiction/科幻的ScienceFiction/科幻(不同文字显示出图片风格不一)Imagined/构想的Imaginative/富有想象力的

CPU：i7-13700K主板：华硕Z790吹雪内存：阿斯加特 女武神 DDR5 6400 16Gx2显卡：七彩虹RTX 4080 Ultra W OC 16GB 白色硬盘：英睿达P3Plus 1TBx2电源：ROG STRIX 雪鹰850W散热：九州风神 冰魔方360水冷机箱：联力 包豪斯全视版 纯白色 整套配置以白色海景房为主题，外观相当漂亮。13700K拥有8个性能核和8个能效核，总共24线程，全核睿频5.3GHz，性能轻松超越12900K。华硕Z790吹雪主板拥有银白主题的外观，超大I/O盔甲自带立体灯效，主板支持超频CPU，也支持超频DDR5内存，凭借华硕独家AI智能优化技术，超频过程也非常简单，放心入手。

德国包豪斯设计学院好申请吗？1、需要在中国的大学读满一个学期以上，211大学一个学期，非211要求读满三个学期；2、在国内的大学要读设计类专业，第一个学期平均分80以上，德福16分，有条件的同学也可以选择去德国念德语语言班；3、学生需要提供优秀的作品集，在德国通过DSH（2分）后还需要参加系里的专业能力考试，考试通过才能注册。包豪斯大学下属有几个学院？1、建筑学院：德国最早成立的现代建筑学院之一，下设的专业分别是：建筑设计，城市规划，欧洲城市规划，媒体建筑等专业。2、媒体学院：德国成立的第一所媒体学院，欧洲首屈一指的媒体与设计教育机构。下设的专业分别是：媒体设计，媒体信息，媒体文化，媒体管理等专业。3、造型学院：德国最早成立的造型与设计学院之一。下设的专业分别是：产品设计，视觉传达，公共空间艺术，自由艺术等专业。4、土木学院：与建筑学院协同工作。下设的专业分别是：建筑工程，材料工程，环境工程等专业。

包豪斯是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。

呵呵 之前做过一个介绍包豪斯的PPT 收集了些资料 有一个WORD文档坏了现在打不开 不过还有一些资料有点零碎 希望你能用得上如果你想要那个PPT也可以给你包豪斯在实践中探索,确立了现代设计的基本观点和教育方向:①设计的目的是人而不是产品。②设计必须遵循客观、自然的法则。其教育体系、设计理论与设计风格在实践中逐渐成熟、完善。包豪斯的主要教学内容是由艺术和技术构成。其早期的教学体制可称为“工厂学徒制”,学生的身份是“学徒工”,担任艺术形式课程的教师称“形式导师”,担任技术、手工艺制作课程的教师称“工作室师傅”,每一门课都由这两种教师共同担负,学校还设立了木工、陶瓷、编织和印刷工作室,供学生实习,使其兼具艺术和技术能力。包豪斯最重要的成就之一是奠定了设计教育中平面构成、立体构成与色彩构成的基础教育体系,并以科学、严谨的理论为依据。1923年8-9月间,包豪斯举办了名为“艺术与技术的新统一”的大型展览会。师生的作品吸引了欧洲著名的艺术家与设计师,从而进行了各种学术交流活动,宣传了包豪斯的设计思想,并将欧洲现代主义设计运动推向高潮。当时,格罗佩乌斯作了题为“论综合艺术”的演讲并发送其著作《包豪斯的设想与组织》。其后,他在教学上又作了较大改革,把数学、物理、化学作为必修课,使教学体系向着更加理性和科学化的方向发展,更加适应大工业生产的需要。由于右翼政治势力的迫害,1925年3月,包豪斯迁至德骚市,开始其发展的第二阶段。1926年,其校名又加上“设计学院”的附名,进一步明确了学校的性质。教学不再由形式导师和工作室师傅共同进行,而是聘请技术熟练的工匠协助教授工作。包豪斯是现代设计的摇篮,其所提倡和实践的功能化、理性化和单纯、简洁、以几何造型为主的工业化设计风格,被视为现代主义设计的经典风格,对20世纪的设计产生了不可磨灭的影响。包豪斯的教育启示现代设计教育的发展，传承了德国包豪斯的设计教育的理论体系，从德国包豪斯的教育实践中，我们可以总结出对今天的设计教育有启发性意义的东西。这就是教学、研究、实践三位一体的现代设计教育模式。在完成正常的教学任务的同时，教学为研究和实践服务；研究为教学和实践提供理论指导；实践为教学和研究提供验证，同时也为现代设计教育提供可能的经济支持。这种良性循环的教育体系，自包豪斯开始，几乎无一例外地被西方国家的现代设计教育所采纳。近些年，我们学习国外的先进教育经验，提倡素质教育，开始认识到这种教育体系对于素质教育的重要性。面对我们今天的学生群体，实行三位一体的模式，不仅是必要的，而且也更能培养出社会和市场上急需的合格人才。在这种教育模式下，学生不但可以学到更多的专业知识，而且可以具有相当深厚的理论素养，还可以掌握比较熟练的实际操作能力，这样，他们在社会上具有较强的竞争实力。在今天的社会发展及经济市场条件下，需要的不是书呆子型的学生，而是具有较强综合能力的复合型人才。我们的学校教育并没有达到社会或者市场需求的标准，对学生的实际应用能力的培养，理应由学校完成的教育，但事实上是由大量的中小企业代替学校完成了。调查中我们发现，这些中小企业叫苦不迭，认为自己成了大企业的员工培训基地和人才储备库。但是，市场经济的游戏规则，又使这些中小企业无可奈何。这种现象的长期存在，而且在持续升温，折射出现在我们学校教育体制的严重缺陷。我们今天已经步入信息时代，大量高新技术的出现，也可以使我们直接采取高新技术进行实践教学活动。今天，我们在教育改革中，以适应时代需要为方向，逐步建立起教学、研究、实践三位一体的教育模式，这既符合信息时代对人才培养的客观需要，又充分体现了包豪斯艺术设计教育原理。包豪斯是世界上第一所真正为发展现代设计教育而建立的学院，为工业时代的设计教育开创了新纪元。包豪斯的三个发展阶段：第一阶段(1919--1925年)魏玛时期格罗皮乌斯（Walter Gropius,1883-1969)任校长，提出“艺术与技术的新统一”的崇高理想，肩负起训练二十世纪设计家和建筑师的神圣使命。他广招贤能，聘任艺术家与手工匠师授课，形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度。第二阶段(1925-1932年)迪索时期包豪斯在德国迪索重建，并进行课程改革，实行了设计与制作教学一体化的教学方法，取得了优异成果。这个时期是其高峰时期。1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务，由建筑系主任汉内斯·迈耶(HannesMeyer，1889-1954)继任。这位共产党员建筑师将包豪斯的艺术激进扩大到政治激进，从而使包豪斯面临着越来越大的政治压力。最后迈耶本人也不得不于1930年辞职离任，由米斯·凡·德洛(Mies Van de Rohe,1886-1969)继任。接任的米斯面对来自纳粹势力的压力，竭尽全力维持着学校的运转，终于在1932年10月纳粹党占据迪索后，被迫关闭包豪斯。第三阶段(1932-1933年)柏林时期米斯·凡·德洛将学校迁至柏林的一座废弃的办公楼中试图重整旗鼓，由于包豪斯精神为德国纳粹所不容，面对刚刚于1933年正式上台的纳粹政府，米斯终于回天无力，于该年8月宣布包豪斯永久关闭。1933年11月包豪斯被封闭，不得不结束其14年的发展历程。柏林时期仅有6个月的时间。包豪斯新校舍1925年4月1日，新的包豪斯学院在小型工业城市迪索市开学。格罗皮乌斯认为，新的学校本身的建筑、规划，就是一篇无声的“宣言”，所以他亲自以包豪斯的原则设计了迪索新校舍，这座被誉为现代建筑里程碑的建筑完全按照包豪斯的设计理念进行设计。不同的使用功能如教室、实习车间、学生宿舍等被自由地组合在一起，形成一个类似风车形的平面。各个不同的部分在外型上也各自不同，高低错落。整个形体简洁明快，没有任何装饰。面对主要街道的实习车间为大面积装有机械开窗装置的玻璃幕墙，深灰色山墙，上书”Bauhaus”七个竖排字母。其余部分则全部为白色粉墙加黑色钢框窗。建筑内部布置着布劳耶尔(MarcelBreuer)设计的钢管皮面家具。钢筋混凝土建筑，所有的建筑物都是立方体造型，表面白色，没有任何多余的装饰，依靠简朴的体块空间组成表面起伏和凹凸，富有节奏感。由于其简洁，这些建筑也创造了当时建筑的最低造价，20美分/平方英尺。与传统建筑的对比：传统的建筑观念是先考虑外观，然后把不同功能的要求塞进外壳中，“先外后内”。格罗皮乌斯则是“先内后外”，先确定各部分功能所决定的空间，由这些空间组成合理的总体外观，功能决定外形。传统建筑中采用对称法则，而现代设计中采取灵活、不规则的平面布局，多方向、多体量、多轴线、多通道的手法造成了错落有致、纵横交错、变化丰富、生动活泼的艺术效果。新建筑采用框架结构，使墙体脱离承重的位置，从而扩大了窗户的面积，使窗户成为组成外观形态的重要部分。窗户的玻璃和几何秩序是新建筑最显著的特色。包豪斯教学：包豪斯的创始人格罗皮乌斯针对工业革命以来所出现的大工业生产“技术与艺术相对峙”的状况，提出了“艺术与技术新统一”的口号，这一理论逐渐成为包豪斯教育思想的核心。包豪斯教育注重对学生综合创造能力与设计素质的培养。包豪斯以前的设计学校，偏重于艺术技能的传授，如英国皇家艺术学院前身的设计学校，设有形态、色彩和装饰三类课程，培养出的大多数是艺术家而极少数是艺术型的设计师。包豪斯为了适应现代社会对设计师的要求，建立了“艺术与技术新联合”的现代设计教育体系，开创类似三大构成的基础课、工艺技术课、专业设计课、理论课及与建筑有关的工程课等现代设计教育课程，培养出大批既有美术技能、又有科技应用知识技能的现代设计师。包豪斯的整个教学改革是对主宰学院的古典传统进行冲击，提出“工厂学徒制”。整个教学历时三年半，最初半年是预科，学习“基本造型”、“材料研究”、“工厂原理与实习”三门课，然后根据学生的特长，分别进入后三年的“学徒制”教育。合格者发给“技工毕业证书”。然后再经过实际工作的锻炼（实习），成绩优异者进入“研究部”，研究部毕业方可获得包豪斯文凭。学校里不以“老师”“学生”互相称呼，而是互称“师傅”、“技工”和“学徒”。所做的东西既合乎功能又能表现作者的思想--这是包豪斯对学生作品的要求。其教学强调直接经验。包豪斯的主要课程一直处于变化发展中。包豪斯课程实用指导材料研究工作方法正式指导观察课：自然与材料的研究绘画课：几何研究、结构练习、制图、模型制作构成课：体积、色彩的研究与设计每一门课程最初由一位造型教师与一位技术教师共同教授，传授美术与设计，又传授技艺与方法。为贯彻包豪斯的教学体系，学院内设置了供各门课程实习所用的相关工厂，既是课堂，也是车间：编织工厂：主要以金属材料和纤维材料的编织设计为主陶瓷工厂：以距离魏玛20公里的唐堡陶瓷工厂为实习工厂木工工厂：该工厂产品追求严谨的几何结构金工工厂：1925年迁往迪索后成立纺织工厂：1925年迁往迪索后成立师资包豪斯的教师中，康定斯基(Wa-ssily Kandinsky)、教授纺织品设计的保罗·克利(PaulKlee)以及费宁格是公认的20世纪绘画大师。构成派成员莫霍利·纳吉(Mo-holyNagy)使包豪斯的教学由手工艺转向工业设计。此外画家约翰·伊顿，建筑家米斯·凡·德洛、汉内斯·迈耶、家具设计师马赛尔·布鲁尔，灯具设计师威廉·瓦根菲尔德都是包豪斯的骨干。基本课程：康定斯基的课程：1）自然的分析与研究；2）分析绘图保罗·克利的课程：1）自然现象的分析；2）造型、空间、运动和透视的研究约翰·伊顿的课程：1）自然物体练习；2）不同材料的质感练习；3）古代名画分析莫霍利·纳吉的课程：1）悬体练习；2）体积空间练习；3）不同材料结合的平衡练习4）结构练习；5）质感练习；6）铁丝、木材结合的练习；7）构成及绘画艾伯斯的课程：1）结合练习；2）纸造型练习；3）纸切割造型练习；4）铁板造型练习；5）铁丝造型练习；6）错视（illusion)练习；7）玻璃造型练习其他基本课程：色彩基础、绘画、雕塑、图案、摄影等工艺基础课程：木工、家具、陶瓷、钣金工、着色玻璃、编织、壁纸、印刷等。其它专门设计课程：展览、舞台、建筑、印刷设计等。建筑研究班特别选修工程课及各类专题研究这些课程基本涵盖了现代设计教育所包含的造型基础、设计基础、技能基础等三方面知识。此课程体系为现代设计教育奠定了重要基础。1927年，包豪斯建筑系正式成立，由杰出的瑞士建筑家汉内斯·迈耶(HannesMeyer，1889-1954)主持，开设：结构、静力学、制图、建筑学、城市及区域规划等。他们为迪索市设计的工人住宅小区和为柏林附近的柏诺工会学校所做的规划和设计，获得很高评价。鉴于上述包豪斯的师资，使包豪斯将现代美术诸流派发展的基本原理也纳入了包豪斯造型教育的轨道；而且还使当时各种造型思潮得以聚集，并进一步形成体系，最后终于促成视觉语言的产生。正如时人所评论的，“包豪斯的工作，使人理解了隐藏在现代绘画后面的新观点。包豪斯的研究基于一种对新空间的探索。这种探索最早始于综合立体主义，20世纪初期，俄国的至上主义、荷兰风格派都是这方面的反映。是包豪斯将这种地方性的视觉语言整理提高成具有国际视觉语言特性的包豪斯造型理论。包豪斯的理论性著作--莫霍利·纳吉(Mo-holyNagy)的《根据材料进行建筑》、《动态的视觉》等系列著作。莫霍利·纳吉的理论在芝加哥包豪斯得以施展，并由此构筑了20世纪的造型教材基础。包豪斯之所以能将视觉语言体系化，因为：所有的人都被其周围的有形有色地生活环境所包围，并不断地受到这些形和色的刺激而唤起各种感觉和心情。这些从人的心底里涌现出来的感情，必须求得某种表现。因此，视觉语言是世界上每个人所共有的根本体验。这是一种更远大、更重要的生活设计概念。包豪斯的原则艺术与技术相统一设计的目的是人，而不是产品设计必须遵循自然和客观的原则来进行包豪斯思想包豪斯的崇高理想和远大目标可以从包豪斯宣言中得到体现。“完整的建筑物是视觉艺术的最终目标。艺术家最崇高的职责是美化建筑。今天，他们各自孤立地生存着，只有通过自觉，并和所有工艺技师共同奋斗，才能得以自救。建筑家、画家和雕塑家必须重新认识，一幢建筑是各种美感共同组合的实体。只有这样，他的作品才可能灌注入建筑的精神，以免迷失流落为‘沙龙艺术"……建筑家、雕刻家和画家们，我们都应该转向应用艺术……艺术不是一种专门职业。艺术家和工艺技师之间在根本没有任何区别。艺术家只是一个得意忘形的工艺技师。在灵感出现并超出个人意志的珍贵片刻，上苍的恩赐使他的作品变成为艺术的花朵。然而，工艺技术的熟练对于每一个艺术家采说都是不可缺少的。真正创造想象力的根源即建立在这个基础上面。……让我们建立一个新的设计家组织。在这个组织里面，绝对没有那种足以使工艺技师与艺术家之间树立起自大障壁的职业阶级观念。同时，让我们创造出一幢将建筑、雕刻和绘画结合成三位一体的新的未来殿堂，并用干百万艺术工作者的双手相之矗立在云霄高处，变成为一种新信念的鲜明标志。”宣言由36岁的格罗佩斯执笔，扉页上是表现主义版画家费宁格所作的星光照耀下的大教堂，宣言中可见到威廉·莫里斯和凡·德·维尔德的思想影响。包豪斯对建筑思潮的影响19世纪末，20世纪初，西方文化思想领域发生了大动荡。在这种社会背景下，德法两国成了当时激进建筑思潮最活跃的地方。德国建筑师格罗皮乌斯、密斯·凡·德·罗、法国建筑师勒·柯布西耶（Le-Corbusier)三人是主张全面改革建筑的最重要的代表人物。1919年格罗皮乌斯创立新型的设计学校“包豪斯“，在20年代成为建筑和工艺美术的改革中心。1923年勒·柯布西耶发表《走向新建筑》提出激进的改革建筑设计的主张和理论。1927年在米斯主持下，于德国斯图加特市举办展示新型住宅设计的建筑展览会。1928年各国新派建筑师成立“国际现代建筑会议“的组织。到20年代末，经过许多人的积极探索，一种旨在符合工业化社会建筑需要与条件的建筑理论渐渐形成了，这就是所谓的现代主义建筑思潮。现代主义建筑思潮本身包括多种流派，各家的侧重点并不一致，创作各有特色。但从20年代格罗皮乌斯，勒·柯布西耶等人发表的言论和作品中可见以下一些基本的特征：一、强调建筑随时代发展变化，现代建筑应同工业时代相适应二、强调建筑师应研究和解决建筑的实用功能与经济问题三、主张积极采用新材料、新结构，促进建筑技术革新四、主张坚决摆脱历史上建筑样式的束缚，放手创造新建筑五、发展建筑美学，创造新的建筑风格现代主义建筑思潮（Modernism）是20世纪诸多建筑思潮中最重要和影响最深远的建筑思潮。现代主义建筑思潮在50～60年代达到高潮。“国际风格“的出现为现代主义提供了理论借口，他们“开拓机器生产时代的新的创造潜能，怀有对机器的热忱“。强调功能决定形式、不讲民族特色、个性特征，力求纯粹、反对装饰，这种国际语言逐渐推向理性、标准化使现代主义最终走向了极端。之后根源于现代主义建筑原则相反的论点和创作主张不断兴起。相继出现诸如：单纯反对现代主义的后现代主义；复古的新古典主义；甚至新新古典主义；充分坦露结构，显示多种机电设备的本来形状的高技术派；和理性、情感的结合、抽象和历史的结合的理性主义；解构主义、后结构主义及反构成主义等等建筑思潮。建筑上的革命也推动了工业设计的发展。设计产品的目的是满足人的需要，产品形态的发展也是无止境的，因此审美设计没有极致和终点。正如包豪斯的旗手格罗皮乌斯在《全面建筑观》中所指出的： “历史表明，美的观念随着思想和技术的进步而改变，谁要是以为自己发现了‘永恒的美"，他就一定会陷于模仿和停滞不前。真正的传统是不断前进的产物，它的本质是运动的，不是静止的，传统应该推动人们不断前进”。产品设计迫切要求人们正确认识产品的形式与审美的关系，用“美”的尺度，设计制造富有形式美感的现代“艺术品”--产品设计。“包豪斯“ 本世纪20年代初，现代资本主义世界的生产力依凭科学技术的进步发展，既改变了人们的物质生活环境，又改变了人们内心的思想观念，包豪斯强调“艺术与技术的统一“，继承了莫里斯“人性化“的一面，而更提倡创造精神。“包豪斯所开始的新的视觉语言，乃是以建立一个作为现代工业社会的视觉表现的新的文化统一体，实现文化的再结合为目标“。“这种态度是建立在把人作为尺度的整体观念上的，艺术家应该是完整的人的典型，要恢复艺术家在生产世界中的原位，与科学家、事业家一道制导自然，使我们的生存环境具有美的形式与意义。艺术家凭他对生活进行有机安排的创造，必定会有利和促进生活之美的显现。"包豪斯对现代设计的影响包豪斯被迫解散后，包豪斯的设计家们纷纷流亡法国、瑞士、英国，而大部分去了美国。欧洲建筑和工业设计的中心转到了美国。如格罗皮乌斯在英国居留三年后又于1937年赴美国任哈佛大学建筑系系主任。此后，布鲁耶投奔格罗皮乌斯并在美国执行建筑业务，米斯·凡·德洛暂居德国，1937年赴美国任教于伊利诺工业技术学院(1llionis lnstitueeof Technology)，希尔伯西摩和彼得汉斯等也前往该校任教。克利前往瑞士，康丁斯基前往巴黎。巴耶在纽约任一家广告公司的艺术指导。1937年包豪斯的教师莫霍利·纳吉(Mo-holyNagy)在芝加哥筹建了“新包豪斯”，继续弘扬德国时期的包豪斯精神。后来更名为“芝加哥设计学院（1nstituteof Design Chicago)。以后又与伊利诺工学院合并，成为美国最著名的设计学院。从此，欧洲设计运动便在美国蓬勃开展，形成高潮。包豪斯的建校历史虽仅14年3个月，毕业学生不过520余人，但它却奠定了机械设计文化和现代工业设计教育的坚实基础。包豪斯的办学宗旨是培养一批未来社会的建设者。他们既能认清二十世纪工业时代的潮流和需要，又能充分运用他们的科学技术知识去创造一个具有人类高度精神文明与物质文明的新环境。正如格罗皮乌斯所说：“设计师的第一责任是他的业主。”又如纳吉所说：“设计的目的是人，而不是产品”一样，事实上，包豪斯在调和“人”与“人为环境”的工作方面所取得的丰硕成果已远远超过了十九世纪的科学成就。包豪斯的产生是现代工业与艺术走向结合的必然结果，它是现代建筑史、工业设计史和艺术史上最重要的里程碑。包豪斯的主要成就和影响分析如下：1.包豪斯打破了将“纯粹艺术”与“实用艺术”截然分割的陈腐落伍教育观念，进而提出“集体创作”的新教育理想。2.包豪斯完成了在“艺术”与“工业”的鸿沟之间的架桥工作，使艺术与技术获得新的统一。3.包豪斯接受了机械作为艺术家的创造工具，并研究出大量生产的方法。4.包豪斯认清了“技术知识”可以传授，而“创作能力”只能启发的事实，为现代设计教育立下良好的规范。5.包豪斯发展了现代的设计风格，为现代设计指示出正确方向。包豪斯的设计在今天的生活中已随处可见，但当时却被人们指斥为野蛮和傲慢，是对古典文明的叛逆。尽管现在人们已用“包豪斯风格”来表示对包豪斯的尊敬，但格罗皮乌斯本人是坚决反对这种提法的，他指出包豪斯的宗旨在于反对把风格变成僵死的教条。包豪斯对中国设计教育影响包豪斯对中国设计的影响最早是对工艺美术的影响。当然新中国最早的设计教育就是工艺美术教育，比如现任东南大学艺术学系博导的张道一教授，最早就是从事图案教学和工艺美术理论研究的。在1991年版田自秉著《工艺美术概论》一书中，同样可以清楚的看到包豪斯思想影响的痕迹，尽管当时的理解、认识与现在不完全一样。“我们还以外国近代的工艺思潮为例，作为说明。对这种物质作用和精神作用的双重属性的认识，表现为对“感性”和“理性”的认识的偏颇。 19世纪，英国工艺家莫里斯倡导工艺运动。由于当时正值产业革命，机器大生产制造的生活用品代替了古老的传统手工生产。莫里斯认为机器产品的粗糙简略，不及手工产品具有艺术性。因而提倡恢复手工艺生产，并亲自设计和制作家具、挂毯、壁纸，装潢等。这种工艺思想，没有注意工艺美术和时代结合，和新的生产条件相适应，以满足人们在物质生活和精神生活方面的新的需要，侧重于艺术性，而忽视生产性，脱离了时代的步伐，违背了历史规律。因而，只具有感性的认识，显示其偏颇性。和莫里斯形成对比的，是20世纪初的包豪斯工艺思想体系。包豪斯(Bauhaus)是1919年在德国建立的综合造型学校。早期设在魏玛，1925年遭受纳粹的迫害而迁到德绍，1932年关闭，之后，该校的主要成员纷纷流亡美国，1938年在美国芝加哥创立了美国包豪斯。包豪斯的主要代表人物是建筑家格罗皮乌斯，主张艺术与工业结合。认为在工业十分发达的时代，应当利用科学成果，在工业技术的基础上，创造合乎功能的新的工艺美。机器产品虽然单调枯燥，但是机器只是工具，我们应当解决机器生产与艺术表现的矛盾，，使设计、生产、经济得到有机的统一。包豪斯的工艺思想，重视现代材料、现代技术、现代结构的应用，并由现代工业直接创造美学价值，这对工艺美术创造，适应时代发展，结合生活需要，工艺美术新领域的开拓，工艺思维的启迪，具有重要的价值。但是，包豪斯工艺思想强调工艺美是体现功能和运用结构的必然结果，并认为传统是阻碍机器产品设计的因素，因而认为功能就是美，并忽视民族文化传统的作用。这种理性的观念，同样也显示其偏颇性。所以，后来又产生与之相对立的重视人性的亲近感和强调个性的多样化的新的工艺思潮。”田自秉当时所说的工艺美术正是今天我们所说的设计或艺术设计，而包豪斯的影响也一直影响至今，当然有积极的指导意义，但过分固守这一过时已久的理念，对当代中国设计教育的发展实际上已经是一种障碍，无法逾越则无法创新发展。格罗彼乌斯和包豪斯的理想“把人作为尺度““平衡的全面发展“在其教育体系中得到充分的体现。特别是作为包豪斯的基础课程的创造者约翰·伊顿教授以东方传统的精神文化与西方的科学进步相结合，以克服所谓现代物质文明带来的危机，他十分注重启发学生的个性，把学生分为倾向精神表现的、倾向理性结构的、倾向真实再现的三种类型而予以不同的指导，伊顿的这种体系与我国传统的教育方法有许多惊人相似之处，与东方的“以意为之“的表现体系非常吻合。我国设计专业名称设置也与70多年前的包豪斯类似。以上海东华大学设计专业本科分类为例：艺术设计学院：工业造型设计 视觉传达设计 环境艺术设计 电脑艺术设计 装饰艺术设计服装学院：服装艺术设计 服装设计工程 服装表演艺术本科课程：以工业造型专业的课程结构为例，其他专业课程设置大体相近。